笔者跟踪书法江湖20年有余，在很多人眼里认为唐楷中的欧体“不待见”，国展创作中写欧体不占什么便宜，国展楷书培训流传了这样的一句顺口溜：“楷书那体最理想，魏碑颜体加遂良”，这句话的大意是，投稿国展这三种楷书字体是最占优势，魏碑+颜真卿+褚遂良，这一二十年的国展，加上书协的单项展来看，实事求是的说还是有一定道理的。
但这几年来，孙晓云主席提倡回归传统，大欧加小欧这类作品在国展中逐渐多了起来，面向全国来，涌现出很多写这类书风的高手。例如：广州的涂成建，山东的魏延海，江苏的张磊然，浙江的叶道全，还有吉林美女书家孙昕，都以大小欧这类的书风在全国的展赛中有多次获奖入展。
笔者的书友涂成建老师，多年练习欧楷，早期也有投稿书法展赛，省展市展多有斩获，总是同国展擦肩而过，诚心自省，寒梅待开。自19年开始国展似乎对他打开了一扇大门，相继年展和单项展都有斩获，十三届国展中以一手“大欧”“小欧”书风的融合，受到评委的青睐，同时也受到了众多书友的认同。说国展论国展，涂成建老师成功之路值得我们借鉴和学习。
第一：同系统中耕耘是一种最好选择
国展中分为三大体系：
之一：楷、行、草
之二：篆隶
之三：篆书、篆刻、刻字
国展中的六个单项，多体入展都有一定的规律性。同系统的上下求索，相互补充，更容易精进。近十年国展分出了单项，楷行草三体及篆隶二体、篆书加篆刻同类入展的可能性要大一些。反之，古玺大篆和唐楷很难同时入展的，瘦金体和魏隶也是如此。门类和书风有异，不便于延伸创作。
涂成建老师多年的学习，以大欧小欧的相法帖互转换，并以大欧的行书《张翰帖》《卜商帖 》《梦奠帖》进行调节，长时间的相互补给，楷行体得到了长足的进步。
第二：名师的指点，坚定的方向
常言道，名师出高徒，有高人指点，避免走弯路的同时，更容易提升自己的技法。作为单位骨干，他白天忙于事务，训练的时间只能在夜间，涂成建老师每逢节假就会精心的安排自己的作息时间，多年跟随着名师学习，先后受到了天津田蕴章老师指点；佛山梁炳伦老师对他理论和方向上给了很多建设性的帮助；广州的刘广文老师，在作品的选材，章法布局以及国展装帧技巧给予了很大的指引。
书坛的展风在不断的变化，没有哪一种书体可以长时间获奖，没有哪一种书体长时间会埋没。历史留下来的名碑名帖没有卑贱之分，只有过人的好恶，书法修炼也是一个修心的过程。涂成建老师常常自我调侃“展赛年年有，相信花会红”。他创作了郑板桥这首诗词挂在书房，勉励自己：
咬定青山不放松，立根原在破岩中。
千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。
无论外人怎样调侃批评田楷和欧体，他都一笑而释然。正是因为这种“你写你的，我写我的”这种心态，长时间的坚持，终于得到了回报。
第三：精进笔法、字法、章法技法
大欧和小欧虽然同属于欧体，笔法字法还是有很大的区别的。大欧的风格俊朗、结体严谨、法度森严，险中带劲，对点画的细致要求极高谓典型的功夫字。小欧继承了“家法”，在爽劲奇险基础上，进一步的加大了错落，提高了对比，写出了一种险中加险并融入了楷隶行的笔调。虽然同属欧系，笔法字法的取舍还是有一定的难度。结体上大欧的上扬，小欧的扁平；小欧的映带，大欧的险绝；大欧的体系，小欧杂糅等等，需要书者“提纯”共通的元素，在小技法上进行大量的变通。
多年对唐楷“大欧小欧”的感悟，涂成建老师认为很多书友的水平离上展只有一线之隔，只要正确的辅导，点破中就可以见云月，有几条建议送给想入国展的书友。
关于学书法的建议：
1.勤动手。量变引起质变的道理不可不知。
2.保持专一。针对初学者，专一尤为重要。单也并不限于一帖一体，同类风格面貌的可多涉及。
3.博。专一之余，可分出一部分精力拓宽视界，对所专一的书体书风进行横向纵向分析，对比思考异同。除此之外，还要多积累文字基础，比如篆隶行草楷演变，简繁转换等。
4.书法理论和书法史的学习。想深入学习书法的朋友，这二者终究是绕不过的。
5.切勿闭门造车。条件允许的情况下，最好能找专业的老师学习，这些投入迟早是必须的，最悔不过走完了弯路才选择相信。
6.练到一定程度，可以多参加比赛，以赛代练很有效。不上别灰心，多反思、提升。投稿要求也要看清楚，按足要求不会错，至少避免人为因素导致落选。
7.不忘初心。如果学书法累了倦了，不妨先放一放。调整好状态之后再回来继续，该是你的，总归是你的。
简介
涂成健，安徽六安人，字大遇，别号两尘堂，中国书法家协会会员。白天企业打工人，晚上书法爱好者，学书法时间全靠挤。自幼酷爱写字惜未得明师指点，蹉跎二十余载方知临池为何物，自此习字不辍。平日以楷书为主，书法学习以田楷入门，后取法大小欧阳，兼习二王一系行草，对文字学、篆刻亦略有旁涉。参加过刘广文老师的线下集训班学习楷书。
我是四海易术，一个退休的糟老头子，退休的生活，致力于弘扬传统书法文化，推广有实力的中青年书法家，陈述书法创作者的经验和方法，供广大书友参考和借鉴。
