觀藝之道，其法有二，一曰解讀，一曰感知。解讀者，乃以學識為舟，渡思維之河，探求作者之意圖與作品之深意也。然時有學淺力薄之人，如眾觀黃賓虹之畫，不解其妙，此非畫之過，實解讀之碍也。碍之所起，源於學問之匱乏，知識之未備，猶如瞽者觀日，難窺光華。

當解讀之路阻塞，則需轉向感知之徑。感知者，直观心也，不假外求，所見所感，即為真我與作品之直接交響。此法更適於普羅大眾，蓋因其無需繁複學理，直指人心，見仁見智，各得其美。當代藝術之所以興盛，廣納百川，正在於此——使每一眾生，皆能投身藝海，泛舟自娛，各顯其能。

然而，人之好惡，多由習氣而成，不習則易生排斥。譬如鄙人之於朱新建、陳子莊之作，初以傳統審美之尺，難量其新奇，遂生排斥之心。及至換以感知之眼，不拘成見，則漸覺其中風味，别有一番天地。

至於創作之力，謂之功力，實涵蓋廣泛，筆法、墨法、水法、章法等，皆為其枝葉。然鮮有全才，或筆墨酣暢而章法稍遜，或章法巧妙而筆墨未逮，此皆常態。十全十美者，世間罕有。故評斷一作之功力，必置於比較之中，有比較則有標準，高低立現。然而，私心偏愛難免滲入評價，致使公認之標準，亦難免個性之色，標準遂成浮雲，各隨風向。

是以，藝術欣賞與評鑑，既需學養之解讀，亦重直覺之感知，二者相輔相成，不可偏廢。而創作之力，雖多面向，究其根本，仍在於個體之不斷磨礪與探索。世間萬象，皆可入畫，唯心所向，方得真趣。

（附圖：德庫寧作品）