博洛尼亚国立美术馆 此馆主要展示13-18世纪艾米利亚罗马涅地区艺术作品，涵盖了从文艺复兴早期到文艺复兴末期的各类美术佳作。 文艺复兴早期以乔托、拉斐尔、提香、丁托列托、真蒂莱斯基等本土画家的作品为代表，博物馆里进门左转就是乔托展室。文艺复兴早期主题基本都取材于圣经里的故事和人物，画作内容基本是基督升天、降临、复活、显灵以及圣母子、圣家族。 文艺复兴的早期作品风格是拜占庭式的那种“偏头”，“大眼睛”，这是当时最流行的风格，但随着文艺复兴运动在意大利的蓬勃发展，人文主义开始兴起，艺术家们的画风上也随之跟进上了这种变化潮流。 美术作品的颜色开始变得更加丰富多彩，鲜艳；整体人物比例更加合理；色彩表现开始出现过渡色，更加自然；画作载体也从木版画转到油画布；出现了“透视”技法；画作有了“景深”；人物表情开始生动；主题不再局限于圣经故事，出现了生活场景。 艺术家热衷于描述生活中的“瞬间”形象，类似于纪实摄影，人物形象不再是宗教故事早期那种沉闷和伤感的主题，突破了流传数百年的几代人受难、救赎的苦难场景… 每个作品背后都有一段段故事，艺术家通过作品诠释着每个故事，参观者带着感恩来参观，来共情，各自的故事在此相聚、碰撞、回荡、交融… 美术馆究竟给我们带来什么？我们能否真正理解大师的意境？我们观察到了自己想要观察的东西吗？ 好像这一切都很重要，但好像也都不重要！无论何种解读，到此一游过了！ 与古人互动，与思想互动，与自己互动，何其乐哉！
