哪吒2打破好莱坞影片垄断 哪吒2进入全球票房top60 《哪吒2》的喜人成绩，带给我们什么启示？它是国漫的自我狂欢，还是文化觉醒的序章？
虽然春节档随着假期结束而告一段落，但是《哪吒2》的票房却持续在走高，堪称以雷霆之势横扫票房，创下影史新纪录！这部现象级作品不仅带来了惊人的票房成绩，更引发了一场关于国漫未来的深度思考：在光鲜的票房数字背后，我们看到的不仅仅是一个国漫IP的成功，更是一个产业在资本与艺术的博弈中寻找平衡的艰难历程。
从《大圣归来》到《哪吒2》，国漫走过了从技术模仿到文化自信的蜕变之路。2015年，《西游记之大圣归来》取得了9.56亿的票房成绩，一度引起国人的大量关注，甚至被视为国漫的天花板！
十年之后，《哪吒2》仅用3天就突破了这一票房数字，更有突破100亿票房的趋势！
这种爆发式增长背后，是国漫制作水平的全面提升，却也掩盖不了内容存在的一些困境。
《哪吒2》的制作团队为了打造良好的视听效果，投入了大量的人才，融合了丰富的创作手法与技术，彰显了国漫工业化水平的进步。可是，尽管《哪吒2》带来的观感很精彩，但却仍然有着好莱坞叙事模式的影子、有着日漫风格的痕迹，并且整个创作依旧是基于传统文化IP改编展开的，真正的原创力并没有体现得很充足。
实际上，近五年国产动画电影的创作里，依托传统文化IP进行改编的作品占比，超过了60%，纯粹原创的作品，市场表现普遍欠佳。这种对传统文化资源的过度依赖，折射出国漫原创力方面的隐忧。
所以说，国漫的未来不应止步于票房神话，而应着眼于文化价值的创造。《哪吒2》的成功启示我们，国漫的崛起不仅需要技术的支撑，更需要文化的自觉，如何融入更多的创新与原创力，仍然是国漫创作的重点。
只有当国漫能够真正讲述中国故事，传递中国价值，才能在全球文化竞争中占据一席之地。你觉得呢？
