欣赏书法作品，有几类作品确实让人过目不忘，可分为“正邪”两类：一类是离奇式搞怪，笔不惊人誓不休。说是写字，实际就是吸引眼球，四川有一位高学历的老师，爱写裸体书法；浙江有一位教授喜欢在裸体海报上题字………这类表演，确实很有“震撼力”，仅一次就有了书名。另一类就是植根传统，技法上表达能力很强，创作出来的作品让欣赏者能产生共鸣，接受他的表达方式，重要的是自己也写这类书体，完全能理解欣赏，但自己无法达到这种高度，有一种望尘莫及的感觉。能得到同行的理解，并能得到同行的认可，让人极度的佩服，书法界确实有这种人材。

来自河南汝南的———王登峰老师，投稿了第十一届书法国展，他创作了一件248㎝×20㎝的手卷，纯白宣书写，黑纸白字，单字仅有3毫米，一万多字的《小窗幽记》，折服了评委。评审时那件手卷满票通过，点评时认为小楷写得如此大气，在历届国展中也是少有的。

这件作品在展厅里受到了全国书友的点赞，引起了众多人关注，当代名家杨明臣、刘京闻、王登科老师给予了高度的评价。一向自信的王厚祥老师也发表了对这件作品的看法，认为功力深厚，古意盎然，并极力推崇。

学书法的人十有八九都写过楷书，写过楷书的书者十有八九都写过小楷。关于楷书字号的定论，大多数书友都参考中书协所给的数据，这些数据指标通常在征稿启示里有所显现。把两公分以下的字称为小楷，投稿时两公分的字四尺整张为限，有别现在国展的八尺整张。古人的小楷通常在1.2公分左右，蝇头小楷在0.6㎝至0.8㎝之间。我们平时所阅读书报刊的汉字在0.8至1.0cm之间，欣赏起来相对比较舒服。

王登峰老师善写小楷，展赛中十投八中的是他的小字径楷书，可以理解为微书，因为他比古人的蝇头小楷还要小一倍。欣赏王老师的作品，3毫米字径入选了第十一届国展，4毫米字径的入选了第二届手卷展，还有一些楷书单项展也是这个尺寸。对于练小楷的书友而言，如此小的字径90%的人会感到书写困难。

一是工具之难，市场很难找到写微楷的毛笔，就算找到毛笔厂家，告之要写3至4毫米的小字，厂方也不敢包他的笔可以胜任。

之二就是对人体器官的考验。

俗话说麻雀再小五脏俱全，小的笔画也须交代得清清楚楚，小字径的字， 很多时候是一两根毫毛在书写，对视觉的要求，对手的感觉，要求是极高的。

之三，难以小中见大

欣赏一件高水平的小楷作品，绝对不是笔画的摆放，书写的熟练。难度在韵味和精神的表达，小中见大，字小也有大气象。古人检验小楷的技巧，油灯下的小楷放大数倍，点画的起行收，线条的粗细变化，书写的节奏，造形的多姿，综合表达下富有的内涵。笔者非常认同当代名家崔寒栢老师的观点，“大字怕上墙，小字怕收放”。自己检验自己的楷书，将写好的字放大十倍，一公分变成了十公分，一样能表达原来的精神面貌，做到大而不散，衔接有序，纵使放得再大气息也是连贯的。我们将王羲之的《乐毅论》放大10公分；将颜真卿《多宝塔》放大成20公分，一样不失原貌。话又说回来，很多国展入选的楷书是经不起检验的，大不能缩小、小不能放大。书法除了外形还有内气（气韵），缩放就是一把尺子，自己的作品写得好不好？实际自己是清楚的。王登峰老师的微楷，在浙江办展亚期间，将作品进行投屏，微楷放大到二三十公分，依然能表达原来的精神（有图片为证）。

笔者认为创作这类的楷书，手上的技术，长时间的修炼还是可以达到的。难在书写时的心境，一个人长时间、几天几夜的入静状态，这一点真的是很难的。王老师创作的国展作品，字径小、文字多。王厚祥老师点评他的作品，赞其是丰收的“高粱粒”，粒粒饱满，颗颗光泽，不笔误不漏字的情况下，一件作品要100个小时的工作量。单这一项很多人都“哭了”………入静的功夫如佛家坐禅一样，写字的功夫达到了坐禅的境界，静坐来修炼心灵，通过内心的平静和专注达到精神的提升和智慧的开启。

如今这个时代，追求视觉的刺激，刷某音刷某手，能静下心来品读文字，显然功夫不在笔下更在心境。看来，遇到了王老师，一定要向他请教这方面的心得。

我是四海易术，一个退休的糟老头子，退休的生活，致力于弘扬传统书法文化，推广有实力的中青年书法家，陈述书法创作者经验和方法，供广大书友参考和借鉴。