辛弃疾,原字坦夫,后改字幼安,中年后别号稼轩。他出生于南宋初年金兵占领地区,自幼目睹外族奴役的生活场景,立下复仇雪恨之志。
22 岁时组织抗金队伍,生擒叛徒张安国。辛弃疾是坚定的抗战派,其《美芹十论》和《九议》展现卓越政治谋略。
然而,这位渴望 “了却君王天下事,赢得生前身后名” 的文武全才,在偏安一隅的南宋朝廷难以有所作为。他频繁调任官职,频繁献策,却请缨无路,报国无门。他的勇士激情在悠闲岁月中被消磨,却留下了 600 多首词。
辛词以豪放为主,沈郁、明快、激励、妩媚兼而有之,形成了承接苏轼而又有别于苏轼的雄杰豪放词风,有 “词中之龙” 之称。
(二)《贺新郎》的创作背景宋宁宗嘉泰元年(1201),辛弃疾已 61 岁,在罢职闲居中创作了《贺新郎》。此时的他,内心充满寂寞与苦闷。
一生渴望抗金复国,却始终未能实现,政治理想无法达成,英雄迟暮之感愈发强烈。罢职闲居的生活让他远离朝堂纷争,但也使他深感报国无门。在这样的心境下,他面对自然山水,产生了诸多感慨。
“甚矣吾衰矣。怅平生、交游零落,只今余几!” 开篇便慨叹自己的衰老和孤独,曾经的朋友零落四方,令人惆怅。“我见青山多妩媚,料青山见我应如是。” 这句更是全篇警策,他将深情倾注于自然,人与青山互为知己,既表达了对自然的赞美,也委婉地展现了自己宁愿落寞也绝不与奸人同流合污的高洁志向。整首词抒发了他内心的寂寞、苦闷以及昂扬激越的豪放情怀。
二、“我见青山多妩媚” 的深刻内涵(一)人与青山的相互欣赏“我见青山多妩媚,料青山见我应如是。” 这句词生动地展现了词人辛弃疾与青山之间独特的情感纽带。
在辛弃疾的笔下,青山不再是单纯的自然景观,而是具有了人性的魅力。词人将自己的情感投射到青山之上,赋予了青山妩媚动人的特质。
同时,他又认为青山也以同样的眼光看待自己,这种人与青山的相互欣赏,体现出一种超越世俗的情感。
在世俗的世界里,辛弃疾深感孤独与寂寞。他一生渴望抗金复国,却壮志难酬。曾经一同出游的朋友零落四方,政治理想无法实现,英雄迟暮之感愈发强烈。
在这样的困境中,自然山水成为了他心灵的寄托。青山的宁静、洒脱与美丽,让他找到了一种心灵的慰藉。
他与青山相互欣赏,仿佛在与一位知己对话。这种情感超越了世俗的功名利禄,是一种纯粹的精神交流。
(二)高洁志向的委婉表达这句词中蕴含着辛弃疾宁愿落寞,也绝不与奸人同流合污的高洁志向。在南宋那个偏安一隅的时代,朝廷中不乏奸佞之臣,他们为了个人的利益,不惜出卖国家和民族的利益。
辛弃疾作为坚定的抗战派,对这些奸人深恶痛绝。然而,他的主张却得不到朝廷的重视,反而屡遭排挤和打压。
在这种情况下,辛弃疾以青山自比,表达了自己的高洁志向。青山潇洒多姿,不为世俗所染,象征着辛弃疾坚守的高尚品格。
他认为自己与青山一样,具有超凡脱俗的气质和坚定不移的信念。即使在落寞中,他也绝不向奸人妥协,保持着自己的独立人格和高尚情操。
这句词不仅是辛弃疾对自然的赞美,更是他对自己人生态度的一种表达。它体现了辛弃疾在困境中不屈不挠的精神和对高洁品质的追求,是他豪放词风中的一颗璀璨明珠。
三、《贺新郎》的艺术特色(一)用典精妙在《贺新郎》中,辛弃疾多处用典,展现了其深厚的文学功底和独特的艺术表现力。词中引用孔子 “甚矣吾衰矣”,表达了辛弃疾对政治理想无法实现的慨叹,如同孔子慨叹其道不行。
接着引用李白 “白发空垂三千丈”,叙写自己徒伤老大而一事无成,又找不到称心朋友的落寞。“一尊搔首东窗里。想渊明《停云》诗就,此时风味”,以陶渊明自况,表达自己罢职闲居时的心境。
此外,“不恨古人吾不见,恨古人不见吾狂耳”,展现出作者傲视古今的英雄气概,这里的古人指像陶渊明一类的人,辛弃疾慨叹当时志同道合的朋友不多,与屈原慨叹 “众人皆醉我独醒” 的心情类似。
这些典故的运用,丰富了作品的内涵,使情感表达更加深沉,增强了作品的历史厚重感。
(二)艺术手法独特“我见青山多妩媚,料青山见我应如是” 这句词运用了移情的艺术手法。先把审美主体的感情楔入客体,词人将自己的深情倾注于自然,觉得青山 “妩媚”。
然后借染有主体感情色彩的客体形象来揭示审美主体的内在感情,认为青山也以词人为 “妩媚”。
这种手法大大加强了作品里的主体意识,易于感染读者。它使读者感受到词人在困境中与自然的精神交流,体现了辛弃疾在落寞中对高洁品质的追求。
同时,这种艺术手法也让整首词更具感染力和表现力,使读者能够深刻地体会到辛弃疾内心的寂寞、苦闷以及昂扬激越的豪放情怀。通过人与青山的相互呼应,展现了辛弃疾独特的人格魅力和精神境界。
四、《贺新郎》的价值与影响(一)文学价值《贺新郎》在情感表达上,以辛弃疾独特的豪放与沉郁相结合,既抒发了壮志难酬的悲愤、罢职闲居的寂寞苦闷,又展现出对自然的赞美、对高洁志向的坚守。
其艺术手法独特,用典精妙,如信手拈来却恰到好处,使作品内涵丰富,历史厚重感强烈。同时,移情手法的运用,让人与青山相互呼应,增强了主体意识,使读者更易感受到词人的内心世界。
在豪放派词作中,《贺新郎》堪称典范。它将豪放词的风格推向了新的高度,不仅有气势磅礴的语言,更有深刻的情感内涵和独特的艺术魅力。
与苏轼的豪放词相比,辛弃疾的《贺新郎》更多了一份沉郁和悲壮,展现出在特定历史时期下,爱国志士的无奈与抗争。
(二)后世影响后世文人对《贺新郎》评价极高。陈廷焯在《白雨斋词话》中赞誉其 “古今无此笔力”,王国维也对这首词推崇备至,称赞其 “语语有境界,此能品(精品)而几于神者…… 后人不能学也”。
后世文人在创作中,也常常借鉴《贺新郎》的用典手法和移情艺术,传承了其豪放沉郁的风格。
这首词在文化传承中具有重要作用。它不仅是南宋豪放词的代表作品,更是中国文学史上的一颗璀璨明珠。
它让后人得以领略那个时代的风云变幻和文人志士的情怀,激励着后人在困境中坚守信念,追求高洁品质。
同时,它也为后人研究南宋历史、文化和文学提供了珍贵的素材,成为了中华文化宝库中不可或缺的一部分。