书法名家张旭光为什么要反复强调书法的这个问题？他的这句话究竟有何深意？而书法爱好者为什么对他的这句话并不认同？反而还很反感？他究竟说了什么？下面我们一起来看看，他是怎么说的。

张旭光说，自己对书法（汉字）的辨识度问题一直有所研究，他说，历史上书法经过了三次大的革命（以前说是四次），第一次是王羲之把四方块的字写成了带有弯度的笔画，第二次是王献之，把一个个独立的汉字连在了一起书写，而第三次就是明代的徐渭，把一行行独立的字写成了一片片。从这些创新来看，古人所写的字就是淡化了汉字的辨识度，而突出了书法的艺术性。

王献之草书局部

熟悉张旭光书法的人可能都知道，早年的他以行书为主，曾在电视上做了多期书法讲座，受到了很多书法爱好者的追捧和热爱，但随着书法艺术性的不断普及，如今的张旭光已经由行书转入到了草书的研究和创作之上。他给人展示的草书作品，与之前的行书完全是两种状态。而其草书作品由于突出书法的艺术性，与古人的书法拉开了很大的差距，于是在书法爱好者中间引发了许多讨论和关注。

汉字的辨识度，就是指人们在写字时，所写的字是什么，这是一个根本的要求和原则，只有把字写清楚了，别人甚至是自己再回头看时，就知道当时写的是什么字。但是，随着书法艺术性的不断增强，不论是历史上还是当代书法家的艺术作品，往往都会淡化这个辨识度的问题。正如张旭光举例说明的，如果你写了一个字，这个人可能认为是一个“多”字，而那个人可能就会认为是其它字，由此散发出了很多意思，只有这样才能让汉字书写在艺术性上有了很多种感受。

但是，对于张旭光的说法，书法爱好者并不认同他的观点。许多人说，汉字本来就是历史遗留下来的文字瑰宝，写的字不认识，也不会流传下来，哪来的书法艺术？何况不认识，也就没有了一个统一的标准。也有人认为，张旭光本来就不会写草书，不会用笔，自己写不出来古人的经典，想用这种话来糊弄人！还有人觉得，古人的草书，不论是王羲之、王献之、张旭、怀素还是徐渭，人家所写的草书，其实也是遵循了传统，都是很规范的一个标准，而当代一些所谓的书法家，自己不愿意下真功夫，就曲解了古人的书法，实在不应该。

张旭光还强调，书法，尤其是草书，它的主要功能是为了表现书法的艺术性，而不是很多人都会认识草书的，因此，在草书作品中，艺术性的功能才是第一位的，这样的艺术作品，应当是以墨法、字法、章法等来实现它。例如有的字可以写得大一点，有些字可以写得小一点，有些墨可以用得重一点，有些则可以用得干枯一些，都是可的，总之，这样做就是为了表现书法的艺术性，至于认不认识草书，那就无关紧要了。

总的说，张旭光的艺术性要想，就是单纯地表现书法的艺术性，而不是为了突出他的辨识度。正如他所说的，如果我们每个人把字写得跟古人一样，那就是复制古人了，何来艺术性？对于张旭光的书法艺术性思想，大家有什么看法？欢迎在评论区留言发表观点，一起讨论。

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