畫者，造化之縮影，心靈之鏡像也。昔有評者論某某之書畫，謂其畫工雖善，然無個人之面貌，此言蓋指其畫風未臻獨特，人難以辨識之。然則，個人面貌之有無，究竟能否作為評判作品優劣之標準耶？此一問題，實為吾輩當深思之課題。

夫畫之妙，在於筆墨之間，其韻味與境界，乃藝術之根本也。鑒賞者之所觀，首在作品本身，而不在其作者之姓名。某某之作，縱無獨特之風格，然若筆力遒勁，意境深遠，亦足以動人心魄，豈可僅以其無個人面貌而貶之耶？

吾人試觀歷代經典之作，如山水畫之巨擘，無論郭熙與李成，其畫風雖異，然皆能以筆墨傳情，以境界感人。縱使將郭熙之名換為李成，亦或反之，畫之品質未嘗稍減，其藝術價值亦未因此而損。此正所謂「畫之妙在於筆墨，而不在于作者之名」也。

更進一步言之，藝術品之鑒賞，實為一次筆墨之再現，而非姓名之辨認。當觀者面對一幅佳作，其心靈之所感，乃因畫中之筆墨韻味與自身情感之共鳴，而非由於畫家之名號。是故，畫家之名，不過為作品之一種標識罷了。換言之，標籤之更易，實不足以動搖作品本身之內在品質。

至於歷代經典之作，雖不乏張冠李戴之疑偽，然其之所以流傳千古，實因其內蘊之美學價值，而非姓名之真偽。世人之所以樂於信其為真，亦因畫中之美，已超越对其真实性的追尋。由此觀之，作品之價值，實在於其內在品質，而非其外表之標籤。

藝術之評價，應基於作品本身之品質，而不在於其風格面貌之有無。風格面貌之重要，僅對市場交易與鑒定考證有所助益，對於純粹之藝術鑒賞而言，則顯得無足輕重矣。吾人於欣賞藝術之際，應將焦點置於作品本身，品味其筆墨之韻味，感悟其境界之美學，而勿過於執著於畫家之姓名與風格面貌。如此，方能真正體會藝術之美，進而提升吾人之心靈境界也。