如今的娱乐圈，就像一部“老化”的机器。

因为我们已经很难看到百花争鸣，新人逆袭出圈的场景了。

仍记得八九十年代，香港娱乐圈最鼎盛的时候，很多星探纷纷走上街头，物色条件不错的男孩女孩。

那个年代，只要你条件好，一夜之间从素人成为明星的概率不小。

但是如今，很多资源几乎牢牢握在一线明星的手中，新人很难出头。

意大利经济学家维尔弗雷多·帕累托研究发现：20％的人口，掌握了80％的社会财富。

这条原则，同样适用于当下的娱乐圈。

资金、资源、机会等，“二八定律”越来越明显。

01，“二八定律”现象严重，绝大多数资源被一二线明星掌握，其他艺人被压制

如今，几乎一大半的明星都加入了直播带货。

除了赚钱比较多外，还有一个很重要的原因，那就是无戏可拍。

与之相反的是，有一小部分人，接戏接到手软。

顶流明星不能休息，但很大一部分艺人却无戏可怕，形成了两极分化。

“二八定律”，越来越明显。

现在我们看影视剧的时候，几乎都是清一色熟悉的面孔。

男演员中，男主基本就是张译、吴京、黄渤、沈腾、王宝强、易烊千玺、于和伟、徐峥......

女演员这几年，出现得最多的是袁泉、马丽、杨紫、周冬雨......

拿张译来说，红了之后，几乎很多大导演或者大剧都来找他。

在此之前，整个娱乐圈几乎没人看好他。

很多人说他难看，演戏就是个死。

是因为他的演技不好吗？当然不是。

要知道，他那时候已经在娱乐圈摸爬打滚了近10年时间。

他缺的不过是一个机会。

但因为不红，没有人愿意给他这个机会。

之所以能演《士兵突击》，是因为他给导演写了3000字的自荐信。

最后，导演给了他一个男四的角色。

张译抓住了，并成功出圈。

红了之后，张译没有一刻闲下来过。

这几年几乎每一部大卖的电影，都有他的身影。

2017年，他拍了3部影视剧：《鸡毛飞上天》、《我的亲爹和后爸》、《妖铃铃》。

2018年，他拍了《红海行动》《江湖儿女》《重生》《刀尖》，

2019年，他拍了《一秒钟》《我的亲爹和后爸》《我和我的祖国》《攀登者》《光荣时代》，

2020年的《重生》《金刚川》《八佰》《我和我的家乡》《一秒钟》，

2021年的《悬崖之上》、《峰爆》《悬崖之上》《狂飙》，

2022年，他拍了《守护者》《狙击手》《重生之门》《万里归途》......

张译这几年的产量，几乎保持每年平均4部戏左右。

拿平均一部戏拍3个月左右，再加上准备的时间，他几乎没有停下来的时候。

而他待播的剧，还有十几部之多。

再比如沈腾，假如说娱乐圈还有谁能撑得起票房的话，除了张译外，沈腾算一个。

“含腾量”多少，在一定程度上决定了票房的多少。

所以不管是资本还是导演，都很喜欢找他拍戏。

和张译不一样，沈腾除了影视剧外，还有小品、综艺等。

但沈腾只有一个，可谓是分身乏术。

所以为了票房，很多戏都喜欢找沈腾来客串。

为了宣传戏，即便只是出现了一两个镜头，剧组也会大肆进行宣传。

比如电影《日不落酒店》，沈腾甚至连真人都不出现，只是弄了个“纸片人立牌”。

把沈腾宣传了半天，当观众走进电影院后，发现从头到尾都没有沈腾，只好骂骂咧咧走出了电影院。

在2015年的时候，即便沈腾已经上了4次春晚，但娱乐圈对他的认可度却不高。

当他和马丽拿着《夏洛特烦恼》去宣传的时候，处处碰壁，没有节目愿意让他们上。

后来，马丽找到了师父何炅，何炅才安排了他们在快本宣传自己电影。

雷佳音今年因为《人世间》大火了一把。

在此之前，他一直没有拿得出手的作品。

《人世间》之后，他主演的《相逢时节》《天才基本法》在播出后，也是一言难尽。

《相逢时节》口碑扑街了。

而《天才基本法》，他又被诟病“大人没孩子演得好”。

但火起来的雷佳音，戏约不少就是了。

他之前表示想休息半年的美好愿望，已经不可能了。

即便他不想接，资本也会推着他一直向前走，向“钱”看。

目前，他手中还有好几部戏等着他去拍呢。

男演员如此，女演员就卷得更厉害了。

马丽因为“沈马组合”，沈腾不管什么戏，都喜欢带着她。

如果说沈腾是麻花一哥的话，那么马丽就是麻花一姐。

从《夏洛特烦恼》到《一念天堂》、《我和我的家乡》、《我和我的父辈》、《独行月球》等，两人从捆绑营销，到后来沈腾的一拖一。

所以，部分观众视马丽为“拖油瓶”。

袁泉在《我的前半生》播出后，以40岁的年龄迎来了事业的第二春。

之后，在《中国机长》《中国医生》等这样的大戏里，她都是挑大梁的。

今年，她更是拿下了大众电影百花奖最佳女主角。

这些人，成为了影视剧里当然不让的男女主角。

我们发现，这几年的电影，几乎都是同一拨人在演，在支撑票房。

不可否认，他们不管是演技还是受观众的喜欢程度，在娱乐圈都是最好的。

但假如没有新的演员能衔接上，未来“断层”的现象将不可避免。

此外，由于资源太过集中，让很多有演技的演员得不到施展的机会。

老戏骨濮存昕曾遗憾地说：“我没有机会，娱乐市场没有我的活......”

如何给更多的好演员更多机会，而不是男女主角的“固化”，值得思考。

02，演员形象固化，戏路单一

除了主角被“固定”外，演员角色“固化”现象也非常严重。

很多演员在演火了一个角色后，就会有很多差不多类型的角色找他们来演。

比如吴刚因为在《人民的名义》中达康书记一角火了之后，很多类似的角色都向他抛来了橄榄枝。

2019年，他同时在谍战剧《天衣无缝》中，饰演身处“猎谍计划”中潜伏在国民党内部的特工叶宗辅，

在悬疑剧《破冰行动》中，出演运筹帷幄的禁毒局副局长李维民。

在年代刑侦悬疑剧《神探柯晨》中，饰演喜欢莎士比亚和西洋歌剧的警察局长孙满堂。道貌岸然的背后，身上的罪恶不少。

这几个角色，都是清一色的官场角色。

这几部剧都是在《人民的名义》火了之后找上的他，还是都在2019年播出。

而且，这几个角色还都是“双面人格。

虽然这种角色对演员的演技要求非常高，但是即便如此，王刚的戏路还是受到了很大的限制。

即便他想突破，但是市场却不给他机会。

对于袁泉而言，从《我的前半生》开始，之后的《中国机长》、《中国医生》、《相逢时节》、《玫瑰之战》等，无一例外演得都是“职场精英”。

不变的短发、差不多风格的职业套装、雷厉风行的作风、自立自强的人设等，网友分明就像在看同一部剧。

和袁泉一样，这几年靳东的角色定位也比较单一，同质化严重。

他火了之后，演的很多角色，无一不是精英人设。

《欢乐颂》开始，到后面的《我的前半生》、《外科风云》、《恋爱先生》、《精英律师》、《底线》......他演的不是霸总，就是高管或者城市精英。

在这些剧中，靳东往往西装革履，头发一丝不苟，形象一般是帅气、成熟、睿智、理智......这种角色很符合很多女性心中的“白马王子”，让人有一种仰视感。

连金星都忍不住在节目中建议他拓宽戏路。

对此，靳东也有他的无奈，因为找他的戏，都太雷同了。

不知道是不是因为角色太雷同了，让一部分观众觉得他演戏过于程序化了，太四平八稳。

海清对此，也曾苦恼不已。

海清有“国民媳妇”之称，但在《蜗居》之后，她不想再接同类型的角色。

之后，她的戏，几乎都是这类型的角色。

为此，她拒演了。

对此她的解释是：“这个角色是双刃剑，要在重复的角色上寻找突破很难。”

因此，她有一段时间无戏可拍。

因为别的类型的角色都不找她。

后来，她只好向市场妥协，继续出演这一类型的剧。

可以说，“国民媳妇”成就了她，但也是她一直想摆脱的桎梏。

所以，当她遇到《隐入尘烟》时，才会毫不犹豫接了这个角色。

因为她再想碰到这么有挑战，但又找她的角色，几乎很难了。

为什么会出现这种情况呢？

因为在娱乐圈这个名利场，资本追求的是如何在最短的时间内，给自己获得最高的利益。

所以，他们为了降低试错成本，哪个模式成功，就会照搬什么模式。

比如这段时间观众喜欢看穿越剧，于是大量的穿越剧上线。

过段时间观众又对仙侠剧感兴趣了，于是他们又改拍仙侠剧。

找演员也是一样的，找演皇帝的演员，就找张铁林，和珅就找王刚。

沈腾有票房号召力，那主演就找他。

要拍主旋律电影，就找吴京准没错。

张译、袁泉、于和伟口碑好演技棒，那就找他们挑大梁。

易烊千玺有流量有口碑，有年轻演员的角色就找他。

资本不想费脑筋、费时间，只想要“一招鲜”。

这让演员在角色选择上很被动。

对此，绝大多数的演员选择妥协。

而像葛优、李保田这样的老戏骨，却是拒绝的。

当年葛优成为贺岁片的常客，觉得被“过度消费”的他，后来觉得不能这么密集地接戏了。

他说：“贺岁档接了一部戏，绝不再接第二部！”

李保田更直接：

"很多找我的角色都是千人一面，没有挑战性就不想演。"

“本子不好就不接。”

“如果角色雷同，我宁愿回家也不会演。”

“他们越觉得我得演什么，我就越不演什么......我不喜欢被框在某一类型的角色上面......”

但是，毕竟像李保田这样清醒，而又视名利为粪土的艺术家，少之又少。

所以，我们看到很多演员的形象和角色固化、雷同非常严重。

最后，遭罪的是观众。

对于观众而言，看多了同一个演员演同类型的角色，即便是山珍海味，也有吃腻的一天。

03，一二线明星掌握着绝大多数的片酬，片酬“二八定律”明显

明星片酬高，已经是圈内不宣的秘密。

和资源的“二八定律”一样，片酬也是“二八定律”。

大部分的片酬，被一二线明星拿走。

这些年，明星不断要求加钱，越加越高。

仅仅2016年，一二线明星的片酬就大涨250%。

预算3亿的片子，有2亿直接被明星拿走。

所以，用在影视剧的制作、服装、道具等方面的钱，只能不断压缩。

在这种情况下，各种粗制滥造的影视剧丛生。

即便广电总局多次出手，但明星的片酬还是居高不下。

2020年，罗晋因为手滑，点赞了周冬雨1.09亿高片酬的发文。

至此，人们才发现，个子瘦瘦小小的周冬雨，揽金能力居然这么强悍。

张晋作为《幕后之王》的男主也不差，紧追周冬雨其后，收入近亿。

早在几年前，周冬雨的片酬就已经高得离谱。

2010年，一部《山楂树之恋》让周冬雨走红。

之后，她的片酬水涨船高。

2015年，她一部电视剧开价800万。

2017年，她一部电影的片酬是1500万，电视剧直接涨到8000万，比2015年上涨了10倍。

这样的涨幅，堪比坐上了直升飞机。

一二线明星的高片酬，在她身上可见一斑。

范某冰当年正当红的时候，曾6年大赚10亿。

从2012年起，她一年的收入就超过一亿。

2016年，直接从2015年的1.28亿飙升到2.44亿，到了2017年，她的收入高达3亿......

从2012年开始，到2017年，短短6年她赚到的钱已经超过10亿。

而这只是公开的收入，那些隐形的收入有多少，数字是你我都不敢想的。

2011年，杨幂随着《宫锁心玉》的播出，开始走红。

不甘心只是当演员的杨幂，一边拍戏，一边进入商场，成为资本。

2013年，她一年大赚4370万。

到了2017年，她拍《三生三世十里桃花》的时候，一集的片酬高达180万，整部剧收入一亿。

这一年，她的收入超过2亿。

这也难怪她花起钱来从不手软。

一张面膜就高达两万块。

在某节目中，杨幂却因为张凯丽给带他们上山挖笋的老农民99块钱，而大喊钱给多了，不值这个钱。

估计在这位姐的心里，只有自己的时间才值钱，农民的时间都是非常贱的。

周迅的片酬，也不容小觑。

拍《如懿传》时，她的片酬是5350万。

章子怡在拍《上阳赋》时，每集片酬高达120万，拍完这部戏直接拿走8000万片酬。

孙俪的单集片酬也很高，《那年花开月正圆》时，单集82万，整部片子拿走6000万。

杨颖虽然演技不行，但由于当年强大的流量，她一部剧也近亿。

2017年，她的年收入超过两亿。

而这一年，她刚刚产后复出，仅仅拍了《创业时代》，《渴望生活》两部电视剧。

年收入过亿的明星，还远远不止他们。

几乎每个顶流，特别是流量明星，他们的收入只高不低。

连《人民的名义》投资人高亚麟都忍不住评价：“中国演员的片酬，已经傲视全球了。”

但高亚麟同时也质疑：他们真的配拿这个钱吗？

人民日报直言不讳指出：“市场行为”不是遮羞布。

此外，它进一步指出，高片酬已经背弃了市场逻辑。

不可否认，整个娱乐市场，已经进入了一种畸形发展。

当娱乐圈的绝大多数资源掌握在少数一部人的手中，当重利的资本掌握了话语权，这将是整个娱乐圈的悲哀。

如何让更多好演员得到施展的机会，如何让演员的角色定位不再单一，片酬如何做到相对公平，值得思考！