2021年2月1日，由于和伟、张桐、侯京健、马少骅等领衔主演的革命历史题材电视剧《觉醒年代》开播。

作为一部具有重大影响力的年代剧，该剧以1915年《青年杂志》问世、到1921《新青年》年成为机关刊物的主线，展现了从新文化运动、五四运动到中国共产党建立这段波澜壮阔的历史画卷，讲述了觉醒年代社会风情和百态人生。

通过李大钊、陈独秀、胡适等历史名流从相识、相知，到走上不同人生道路的传奇故事，毛泽东、周恩来、陈延年、陈乔年、邓中夏等革命青年追求真理的坎坷经历，让观众见到了一群鲜活、可爱、热血进取的先进知识分子。

以丰富的镜头语言，将波澜壮阔的历史画卷，转化为亲切而细腻的情感表达，揭示了我党建立的历史必然性，让观众切身理解了那个时代的先驱们为国家、民族的觉醒所做出的不懈努力和巨大牺牲，尤其对于当代青少年有着深刻却通俗的教育意义。

在一众老戏骨中，饰演陈独秀长子陈延年的张晚意令不少人眼前一亮。作为初次进入大众视野的年轻演员，与大咖们的对戏丝毫不落下风。

他台词功底扎实，口吃清晰、铿锵有力，且能够借此表现角色不同于常人的胸怀与筋骨，很好地展现了陈延年的坚定信念和革命精神。

从出场时和父亲有龃龉的倔强少年，到最后成长为理想坚定、立场坚定的革命战士，张晚意准确抓住了陈延年的性格忠“倔强”、“善良”、“抱负”三个关键词，将复杂的情感变化演绎得细腻而真实，让观众感受到了陈延年内心的成长和转变。

特别是最后陈延年英勇就义的那场戏，相信看过剧的人都会为之动容。

为了追求真实感，演员需要戴着1:1的手铐和脚镣，穿着单衣单裤，光着脚走在刑场的沙石地上，满身都是用油彩化的血，光是化妆就化了三个多小时，从中午一直到下午，拍了五个多小时。

情感真挚的表演撑起了这个人物，让观众记住了陈延年纯净且坚毅的眼神。浑身血污、戴着沉重镣铐的少年，眼中闪烁着信仰与理想的光芒，朝向镜头的那个回眸，震撼人心。

这部剧让很多的人了解和记住了陈延年这位革命烈士，也让张晚意得到了很多观众的认可和喜爱，从此在娱乐圈真正拥有了名字。

01

在《觉醒年代》播出的前几天，由许魏洲、古力娜扎主演，改编自蓝云舒小说《大唐明月》的古装爱情剧《风起霓裳》播出。

张晚意在剧中饰演的曹王李明，是宠妃杨氏的儿子，文武双全，有安邦定国之才，深得太宗皇帝的喜爱。

但为人野心勃勃，颇具城府又十分狠戾。他认为皇位应由有才能者得之，并不把孱弱的李治放在眼里，对皇位势在必得，处处步步为营，做事精于算计。

多次策划陷害太子，结果都被男主裴行俭、女主琉璃、及武才人等人合力化解。失败后的他不禁恼羞成怒，手段一次比一次阴险狠辣。

这是张晚意第一次在古装剧赛道得到观众的认可。他的古装造型不是走美男挂，但在人设和演技加成下，算得上剑眉星目，体态和气质在同期小生中也相当出众。

尤其在男女主衬托下，他的演技简直是戏骨级别。完全能够通过眼睛和神态来表现曹王的城府心机和阴鸷狡诈，面对皇帝时恭敬顺从的表象，和阴谋被揭穿时恼羞成怒的恨意，对权利的渴望、对母亲的感情，都表现得非常精准，而且很有层次感。

不知道是不是这个角色给了张晚意信心，他似乎也对自己的古装造型十分满意，今年还没有过完，已经抬上来三部古偶了：

7月8日，与杨紫合作主演的古装剧《长相思第二季》播出，"表哥"苍玄沉稳冷静、城府颇深，行事坚定，是隐忍暗黑的病娇系"美人"；

8月12日，与王楚然主演的古装剧《柳舟记》播出，以剿灭山匪为己任的淮阳王崔行舟，俊朗清逸、文武兼备，是个处心积虑腹黑高智的世家贵子；

10月10日，与任敏主演的的古装剧《锦绣安宁》播出，"三哥"罗慎远从小遭人白眼、受金欺凌，但性格坚韧不拔，深沉内敛、聪明睿智，具有敏锐的洞察力，能够看透人心和时局，在罗府的乱局之中独善其身，并建立自己的势力，是个暗藏锋芒的悲情庶子。

甚至是三个月内连播三部，全部改编自大火过、有粉丝基础的言情小说，原本应该是有霸屏效果，然而实际上三部剧都够不到爆剧的边儿。

我看以后谁还敢说古偶抬人！

而随着剧一部一部的播出，张晚意演技上的问题也逐渐暴露出来。

其实早在《长相思》里，就有不少观众发现他在需要情绪爆发的戏份中，常常会用力过猛、五官乱飞，譬如醉酒对小夭表白的那场戏，嘴巴张得巨大，眼里却无神。

就算是真帅哥美女，用脸演戏时往往也是没眼看的，何况张晚意的帅本来就是靠人设撑着，这样夸张的表演只会让人觉得不自然、缺乏美感，难以产生共鸣。

到了《柳州记》，眼神和台词问题更加突出。原本按照剧本，男女主应该是霸道王爷爱上文武双全的女寨主，但张晚意和王楚然硬生生就演出了姐弟恋即视感——甚至留下了让我久久不能忘怀的辣眼名场面：

张晚意呆滞的眼神真的让他显得特别不聪明！谁家男主面对自己喜欢的女孩子是这种表现啊！他真的好像那个受过几年虐待、脑子被打坏了，好不容易被救出来，被温柔小姨接回家还有点不适应的大傻子。

台词更是经常轻重不分、吐字不清，感情不够充沛，听起来像是在背书，虽然能感觉到刻意调整了音色，但他却并没有根据角色的性格特点和情景发展来改变语气和语调，表演方式也仿佛是在复制粘贴，缺乏创新和突破，本质上是缺乏对角色的深度挖掘与理解。

到了《锦绣安宁》里，已经连续看过了两个类似造型的观众，难免会觉得他的形象较为单一、趋于同质化，与此同时，演员也一定会有同样的感受，表现在荧幕上，就是程式化、套路化的表演模式。

再加上《觉醒年代》和《乔家的女儿》、《父辈的荣耀》等作品中，张晚意曾经有过惊艳的表现，观众非常清楚他能够发挥出怎样的实力，期待值自然会水涨船高。

之前他不火的时候，观众的要求不高，可能他的表现能达到及格线就会被认可，但现在，随着知名度的提高，观众必然会从多方面对他进行更严格的审视，一旦没有达心中的高水准，就会被认为演技变差。

02

和张晚意面临同样困境的是杨紫。两人都是从正剧转向古偶市场，从实力派路线转向流量路线。

在转型前，都是备受赞美的演技代表，转型后却不断被吐槽颜值和演技，虽然有了热度，但也把自己困在了重重叠叠的古偶枷锁之中。

《觉醒年代》中的惊鸿一瞥，不光是张晚意自己一个人的超常发挥，显然也离不开导演精益求精的调教，和剧本的精彩设置，以及角色本人的超绝魅力。

《乔家的女儿》里憨厚、善良、天真傻气的乔二强，性格呆呆傻傻，倔强又执拗，比不了哥哥聪明，更没有妹妹讨喜，因此这个角色在剧中的存在感并不强，也远不如白宇和宋祖儿出彩。

反而还给观众留下了“傻子”的刻板印象，就算之后看他的其他剧，也很容易带着先入为主的观念去评判，觉得他演技木讷，只适合演这种傻傻的、木木的角色。

就如同杨紫"小雪"的形象过于深入人心，很长一段时间里，观众都默认了她是不够漂亮的邻家女孩儿，对于她演恋爱戏、演貌美如花的仙女，是持拒绝态度的。

当然，还有很重要的一个原因，就是正剧和古偶演员本身有壁。

抛去两者在剧本、投资、导演能力、制作水准上的差别，古偶最重要的就是颜值，只要颜值过得去，剧情再狗血，再无脑也会有人愿意看下去。

而张晚意和杨紫，他们显然没有这个东西。或者说至少不能完全靠颜值让观众原谅其他的所有短板，所以急需要演技来为自己正名。

但问题就是，这类演员的演技也没有达到可以取长补短的程度。

比如《父辈的荣耀》中有一个很小的细节，在养父顾长山因心梗住院时，张晚意饰演的陈兴杰赶到医院时，之前一直都表现得很冷静、很坚强、很清新的母亲那存花瞬间瘫软下来，拉住他开始失声痛哭。

刘琳老师一个小小的动作，就赋予了陈兴杰这个角色坚实可靠的形象，他立刻成为一个主心骨、顶梁柱式的人物，张晚意根本不需要去演，他的反应仅仅只是回抱，就完全足够了。

于是，在有好的对手演员指引、喂戏、有好的导演教导，有好的编剧塑造人格的时候，他们可以表达出人物的特质，而一旦离开这种超强辅导班，也就很难维持"神童"的人设了。

从一个小透明逐渐成为有一定流量的演员，张晚意上了资本的桌，却端不稳路人的盘。归根结底是想走捷径、赚快钱，人都有逐利之心，无可厚非。

但作为观众，还是希望他珍惜羽毛，不要在古偶的道路上一去不回，偶尔也要看看前车之鉴，更要看看自己的起点。