谁能想到,87版《红楼梦》这部经典剧集的服装设计,居然始于一次"强闯民宅"?真是不得不说,有时候人生最大的机遇,往往来自一次看似疯狂的举动。
那是30多年前,87红楼剧组刚刚成立,连个正经办公地点都没有。导演王扶林经常在家里办公,就在这样一个普通的日子,"砰砰砰"的敲门声,打破了他的平静。
门外站着一个30岁左右的年轻女子,背着画夹,眼神里藏着紧张又坚定。"我是山东省话剧团的史延芹,搞服装设计的,想来红楼梦剧组当服装设计师。
王扶林还真被这份魄力打动了,仔细一看这些设计图,还真有两把刷子。但是吧,剧组的服装设计师都已经内定了,还都是北京人艺、中央歌舞团、中国京剧院的大腕级人物。
这个从山东来的姑娘,虽然作品不错,但资历确实不够看。
但史延芹不服输啊,她说:"只要能留在剧组,做什么都行!"这份执着,让王扶林心一软,给了她一个地址,让她去找负责服装的蔡世福。
结果可想而知,蔡世福委婉拒绝了:"服装已经开始做了,设计师名额也定好了。"眼看希望就要破灭,一个意外的电话来了。
蔡世福接完电话后,态度突然来了个180度大转弯,把她推荐给了设计组组长。
但设计组组长的态度可就没那么友好了:"我们是上面下来的,你是下面上来的。想留下可以,但不能进设计组,去服装组当监制吧。
"说白了,就是去盯工厂做衣服的跑腿。
换做别人,可能早就转身走人了。但史延芹却毫不犹豫地答应了。当蔡世福提醒她"干监制可不出名"时,她坚定地说:"不出名就不出名,我只想为这部剧尽自己的一份力。
就这样,史延芹在红楼剧组站住了脚。这不禁让人感叹:人生最美的风景,往往在最难的那个选择后面。王扶林说得对:"这人胆子可真是不小,没点勇气真的做不到这一点。
要说史延芹这个"监制"当得有多憋屈?说白了就是个高级跑腿,看着别人画设计图,自己就负责盯工厂做衣服。
剧组准备先拍个试戏,就是《红楼梦》开头那段"小荣枯"。设计师们早就把香饽饽的角色瓜分完了,就剩下"十里长街"那些和尚、道士、说书人、杂耍艺人的设计没人要。
正当大家都不愿意接这个"苦差事"的时候,领导想到了史延芹。没想到她二话不说就应下了。从这一刻起,她就跟打了鸡血似的,天天不是在查资料就是在改图纸。
这一幕真绝了!她给这些路人甲乙丙丁设计的衣服,从苏州的条子布到格子布,从小樱花到小香囊,甚至连十字挑花的腰裙都安排上了,硬是把水乡特色玩出了新高度。
半个月后,所有设计师在香山摆设计图。王扶林、李耀宗、周岭、周磊等大佬们对主要角色的设计图都不太满意,觉得太像舞台剧了。
好巧不巧,这时候原服装设计组来了一手"狮子大开口",每张设计图要300元。这个价格,对当时的剧组来说简直是天文数字,只能忍痛解约。
这不就是传说中的"天时地利人和"吗?王扶林第一眼就看出史延芹的潜力,从她那次"强闯民宅"开始,到"十里长街"的惊艳表现,这姑娘是真有两把刷子。
于是,他毫不犹豫地把服装设计师的重任交给了史延芹。
看到这,不得不感叹:真正的机会总是留给有准备的人。如果当初史延芹因为面子放不下,没去当那个"跑腿"的监制,后面的故事可就完全不一样了。
有人说:成功只在一瞬间,但这一瞬间的背后,往往是无数个日夜的坚持。史延芹用实力证明:有时候看似屈辱的开始,反而可能是通向成功的第一步。
说到87版《红楼梦》的服装,那可真是处处有乾坤。
你以为贾府上下穿衣服就是随便搭配?大错特错!光是主子和奴才的区分,史延芹就设计出了一套严密的"穿衣法则"。
荣国府的下人穿灰绿色,宁国府的下人穿灰紫色,斜灵领褂、裙子、裤子,女仆还得再加个坎肩,一眼就能认出你是哪府的人。
再说贾府的主子们,那可都是有自己专属色系的。贾母是端庄的秋香调,贾政是儒雅的咖啡调,贾赦是沉稳的土黄调。
最绝的是主要角色的服装设计。
薛宝钗呢?原著里就说她爱穿半新不旧的衣服,性格温和。史延芹就给她设计了温柔的肉粉色和淡粉色,再配上富贵牡丹的图案,妥妥的大家闺秀范儿。
说到王熙凤,那可是个有脾气的主儿。
探春是个男儿般性格的姑娘,湖蓝配深红的色调,再来点大菊花和大叶子的图案,这性格拿捏得死死的。迎春配黄绿色和迎春花,夏金桂就用香黄色配桂花,每个人都有自己的专属标签。
2700多套服装,说是一件艺术品也不为过。史延芹这是把每个人物的性格、身份、地位都穿在了身上,这眼力和心思,绝了!难怪30多年过去了,还没人能超越这个服装设计的高度。
看到这儿,不得不说一句:细节,真的是藏不住实力的地方。史延芹用一针一线,给我们解读了一个最真实的大观园。
说到《红楼梦》的服装设计,最难的是什么?那必须是确定朝代啊!你还别说,这事儿还真把剧组给难住了。
曹雪芹老先生在第一回就给大家出了个难题:这书里的人物和故事,没有具体朝代,也没有具体地域,就是让你猜不透。
曹禺老师也是个人才,他直接说:《红楼梦》的时代就是《红楼梦》的时代,不是清朝,不是明朝,也不是元朝,更不是宋朝。
这话说的,跟没说似的,但又似乎说到了点子上。
还好红学家蒋和森给出了个实在建议:你们就把中国古代最漂亮的服装都集中起来,以明清为参考,挑最好看的用。
这话给史延芹打开了新思路。
经过专家和剧组主创们的反复研究,最后定下了个方案:以明代服饰为基础,但不拘泥于一个朝代,把历代服装中最美的元素都融进去,创造出一个全新的"红楼梦时代"。
史延芹拿到这个方案,直接开启了创新模式:把之前宽襟阔领、色调单一的老路子给改了,开始按剧情分别设计每套服装。
女子的外衣用宋朝的直身褙子为主,搭配绣花曳地长裙,男子就穿直身长袍。这么一改,立马就有了新意。
看到这里,不得不佩服史延芹的胆量。她敢于打破常规,在传统和创新之间找到了完美平衡点。
这么一来,《红楼梦》的服装就有了自己独特的风格:既有古典美,又不失新意;既符合历史,又超越时代。
说到细节,就不得不说说王熙凤的那74套衣服了。别觉得这数字夸张,平均算下来一集换两套,这可都是有讲究的。
"大装"、"盛装"、"艳装"、"正装"、"素装"、"家居装"、"囚装"、"病装",每一套都在诉说着凤姐的人生起起落落。
要说最震撼的群像场面,那必须是"秦可卿出殡"那场戏。史延芹一口气设计了七百多套不同的服装,每个路人的衣着都符合他们的身份。
还记得"琉璃世界白雪红梅"那场戏吗?黛玉穿的"鹤氅"可不是随便设计的。用的是外国贡品大红羽纱做面,边缘还用白狐狸大毛出锋,袖端特意不缝合。
讲真,史延芹在剧组待了三年多,设计的这2700多套服装,跟化妆师杨树云配合得天衣无缝,愣是把每个角色都打造成了视觉艺术品。
30多年过去了,为啥说87版《红楼梦》的服装无人能超越?因为史延芹不仅是在设计服装,她是在用针线绣制整个大观园的人情世故。
从一个敢来王扶林家"强闯"的年轻姑娘,到成就一部经典剧作的服装总设计师,她用实力证明:只要你够用心,细节就是艺术。
现在再回头看那句"你胆子可真不小,没点勇气真做不到",真是字字珠玑。
这不就是我们常说的:机会总是留给有准备的人,而勇气,往往是机会的第一扇门。30多年过去了,87版《红楼梦》依然光彩照人,这里面,有史延芹满满的功劳。