雷家林：黄庭坚《晋卿帖》的风姿与神韵

黄庭坚《晋卿帖》的风姿与神韵

雷家林

论书画

《晋卿帖》的风姿与神韵

山谷老人的书法，如空谷之幽兰，受元祐党祸的影响，使得其在宋代当世的书迹无法大行其道，被官家的三蔡诸人盖住了风头，被盖住风头的还有文坛领袖的苏轼，显然黄氏是第二号的人物，不过黄山谷书法对于后世的影响，大过老苏，有明一代，沈周，文征明就卖力地临习过黄山谷的书迹，至于草书大家的祝允明，王宠，草书皆浸润于黄氏的影响。至于更后来者的爱慕，就不举例了。

宋朝的文化工程，大名显然不多给苏黄二人留多少空间，但他们的光芒又对于后世的万丈长的。今天的物欲时代，黄字的金贵，已经是一字千金的，而且是因为量少，是一字难求的，这个是因为当时毁迹太多的缘故，但纵是墨迹少，他的影响力并不因此减少，而且他的自由潇洒的书风作派是紧跟老苏，毫无二致，同样是行云流水的风格特质。

如何的看待黄字，如何的欣赏山谷书的神韵，我们还是从书卷气说起：读书医俗的故事是从黄庭坚那里流出，而且黄氏对于竹的爱恋与苏轼与文与可同，而且他的笔势之修长，与乡里的“修水”之名的潜意识影响外，就是修篁修竹的视觉影响。他把他的字，幻想成一幅幅抽象的竹图，他对于他早年的作品是极端的不满意，当他到了从山谷道人进入山谷老人的时代，天命已知，书写的境界已经是古人也不能望其项背时，他痛心的是文同的逝去太早，无法见到他这些自我得意的抽象竹图了（“三十年作草，令日乃似造微入妙，恨文與可不在世耳。此書當與與可老竹枯木並行也”）。道人悟道之时，不再称道人，而直称为老人，已经是进入一个新的境界。

古人的写竹与八法通，而山谷老人却是反行其道，以八法入书法，说是画字又是如何的，画是写来写是画，两者的共通是自然而平常的事，并无唐突之处。

字如何写的有韵致，学养深是不必说的，问题是如何做到学养深，并非是常人能做到，纵是今天的所谓教育普及的时代，只是个数量的问题，与质量没有关系，想想古代的学者的修为，只是个人的事，在乡间的阅读，没有任何强力的监督，只是自我的发奋，由人入道，由道入老，老者，已是化境也，身已朽，而笔之神，却已经得之，这样足矣。

两个元祐党的正副领袖在南方的乡间行走，远离政治的中心，但他们是文学的中心，他们是书道的中心，不顾政治影响的人们，会向两者求一字半文而为荣，他们成了散布文明的主力。

山谷老人的楷行草皆功力深厚，尤其是晚年的大草，他有那么的自负，他在《墨蛇颂》云：“此书惊蛇入草，书成不知绝倒。自疑怀素前身，今生笔法更老。”不知是说的黄氏自己写的哪一帖，但这个不重要了，重要的是自我感觉良好，似乎他可以与唐之张怀雁行了。

而且黄氏在书法理论方面亦有自己的建树，有自己的论书的文字传世，体现其一生学书之心得要领。其中最有意味的是禅家的眼的说法，早于董其昌诸人（字中有笔，如禅家句中有眼，直须具此眼者，乃能知之。）。

近来从楷夫兄那观到一幅新的黄庭坚行书《晋卿帖》风姿高妙，笔法精美，见图。请诸位看官鉴赏之：

关于《晋卿帖》，楷夫在微信中写道：

“黄山谷《晋卿贴》文：晋卿爲象江作此長卷，筆秀法奇，可爱可玩，固知髙山流水之操，非鍾期莫能賞也，山谷老人題。对比有些双勾填墨本，此本明显是直接书写的，飞白自然，笔力洒脱，透着黄山谷的霸道。”

此行书当是题在王诜作品的尾部的墨迹，说其笔法秀奇，可爱之宝玩，而且以为非世之高人，无法领会其中之妙处，若钟子期品伯牙之高山流水之音。

关于这幅长卷的原迹我们无从知道，而且我们也不知道象山是人名还是江名，抑或是指烟江，因为王晋卿有《烟江叠嶂图》，且有王晋卿与苏轼唱和的长诗各两段墨迹题跋。

对于艺术的历史，我们的态度也只能不要过分的真，那也是山耶云耶的，无法给个清晰的说法，正是因为不过分较真，这幅《烟江叠嶂图》以真迹的定位而入上博，首功被说成是谢稚柳的。流入民间的诸多古字画，因少有识者而如云烟，消失在历史的长河之中，不着痕迹，同样也因一些鉴定者过分较真，亦流失而不曾留住，如珠玉不现其神采，如和壁不为世所宝，只能为之叹息。

虽然山谷所题是一个迷雾，至少目前无从清晰，但山谷的《晋卿帖》字迹却是清晰的呈现在世人面前。

题字画之书法皆是在观赏美妙的绘画作品的良好心情状态下完成了，这个是清气四溢的。王晋卿虽是驸马却全然无一点尘俗，他是西园雅集的东道主，且与元祐文人交情甚好，所绘山水有唐风，其青绿山水承二李将军（《瀛山图》台北故宫藏），其水墨山水承王维、李成作派，（《渔村小雪图》美国收藏），尤其是《烟江叠嶂图》，广为世人赞誉，显然读王诜山水或诗文，是至高而难得的体验，由此带来的好心情，这对于书写是孙氏理念五合中的难得的一合，自然山谷老人是偶然欲书，而且写的同样有笔法秀奇，自然高妙而有仙气，可与王氏暂时无法现身的作品并为双壁。

本博在《论先秦艺术》中有一段文字是说黄山谷的：

“黄庭坚不善画，其书却被人说成笔笔是竹，确论也。修长的竹杆，飘逸的篁叶，化进他的抽象字形中，其笔势之长，并非出生在修县而修长之意念长长徘徊有心头，挥之不去，自然如竹的意象同样渗入书法运作中，如隶之抒展，亦是心灵抒展的需要，所谓畅神而已，此是从书法方面来看书画同源带来的景象，耐人寻味。”

书画相通，而且是同源于上古时代族群对于自然的艺术性的理解与认知，虽有反论者，并不能逃脱这个天然的定论，非本人从众而是实是如此。

那么我们再观此帖之中的“卿”、“为”、“钟”诸字的一撇捺，放纵修长，“长”、“水”、“之”诸字之一捺，舒展自如。“玩”、“也”诸字的背抛收笔之高挑，这种自由肆意的风尚与韵味正是其到老境时的一种自由境界，知天命后的一种从心所欲，无拘无束的天然作派。读黄氏的书论我们得知，黄书与宋其它书者的流风一致性，互相之陶染，皆从晋韵并以唐为骨，写意的成份浓郁，比如米芾之宝晋的，苏轼之无从定则的，甚至三蔡之行草，同样逸气四溢，不拘法度，在放纵的路子上，黄在四家中走的最远，这从其草书的成就中可以鉴之，虽然此帖为行书，仍然让我们读出山谷老人奇纵放逸的行笔风尚。

书法是一种心境的展示，到老境时的黄庭坚，因为长期的压抑，渐渐地看开，而且他把希望寄托在书法的造诣上，他说“星家言予六十不死，当至八十。苟如其言，当以善书名天下。是可喜也。”，显然他希望天多给点时间，能够让他的书法能够到更上一层的境界，惜天不多假他二十年，乃是一憾事也！确实他的那种愿望是：“斧斤所赦令参天”（松风阁诗），希望其书道艺术的大树更高。而且他还写了《伊古诗帖》（黄楷夫工作室藏），其诗文云：

伊古英雄性，

常存慷慨間。

安危難与共，

出處亦何關。

以我清晨夕，知君邁等间。愿推憂樂意，努力濟时艰。

这一年是建中靖国元年春月，是年五月的“东坡道人已沉泉。”文坛领袖离他而去，这一年是宋徽宗立位之年，亦是多个地方政权并立之年，我们从诗中看到黄鲁直对于时局的忧郁与不安，这个君是否是苏轼，或者元祐文人的其它人，尚不得知，我们看到古代正直的文人退亦忧的心理形象，对于时事的关注与热血心情，另一方面我们又知道的庙堂对于他的忽视，使他对于诗文书法的醉心，这种矛盾心理。数年后，山谷老人终于仙逝，年六十有一。在他最后的十年中，所书的境界已经是较其早年与壮年满意多了，因为他仿佛悟道，或天纵其笔，留下相当多的迹，其中建中靖国元年所书甚多（见有关黄庭坚年表）。

虽然黄氏自己以为天得多给年方可使书道达到更佳之境，但我们所知道的黄氏书法，广泛的为后人欣赏喜爱，已经是不争的事实，临仿者多，又因传世墨迹少，而成为古代书家在拍卖市场执牛耳者，价昂过数亿，这不是重要的，重要的是其人品，诗文与书艺的影响力，长盛而不衰，馨香弥久！（家林论艺）

此帖除項氏系例印，乾隆係例印外，尚有元文宗的〝天歴之寶〞印，有钱君匋：曾经钱氏君匋珍护印，有萧山钟氏：琴书堂印，有雲間口严齋收藏记印，坚白所得神品，鲍廷博：知不足齋印，赵之谦刻：灵寿花馆收藏金石印，潘祖荫：潘氏秋谷所藏印（吴儁刻）等。

附黄庭坚《书论》：

上篇

　　《兰亭》虽真行书之宗，然不必一笔一画为准，譬如周公、孔子不能无小过，过而不害其聪明睿圣，所以为圣人。不善学者，即圣人之过处而学之，故蔽于一曲。今世学《兰亭》者，多此也。鲁之闭门者曰：“吾将以吾之不可，学柳下惠之可“。”可以学书矣。

　　王氏书法，以为如锥画沙，如印印泥，盖言锋藏笔中，意在笔前耳。承学之人更用《兰亭》“永”字以开字中眼目，能使学家多拘忌，成一种俗气。要之右军二言，群言之长也。

　　东坡先生云：“大字难于结密而无间，小字难于宽绰而有余。”如《东方朔画像赞》、《乐毅论》、《兰亭禊事诗叙》。先秦古器，科斗文字，结密而无间，如焦山崩崖《瘗鹤铭》、永州摩崖《中兴颂》、《李斯峄山刻》秦始皇及二世皇帝诏。近世兼二美，如杨少师之正书行草，徐常侍之小篆。此虽难为俗学者言，要归毕竟如此。如人眩时，五色无主，及其神澄意定，青黄皂白，亦自粲然。学书时时临摹，可得形似。大要多取古书细看，令入神，乃到妙处。唯用心不杂，乃是入神要路。

　　学书端正，则窘于法度；侧笔取妍，往往工左而病右。古人作《兰亭序》、《孔子庙堂碑》，皆作一淡墨本，盖见古人用笔，回腕余势。若深墨本，但得笔中意耳。今人但见深墨本收书锋芒，故以旧笔临仿，不知前辈书初亦有锋锷，此不传之妙也。

　　心能转腕，手能转笔，书字便如人意。古人工书无他异，但能用笔耳。

　　草书妙处，须学者自得，然学久乃当知之。墨池笔冢，非传者妄也。

　　凡书要拙多于巧。近世少年作字，如新妇子妆梳，百种点缀，终无烈妇态也。

　　学书须要胸中有道义，又广之以圣哲之学，书乃可贵。若其灵府无程，政使笔墨不减元常、逸少，只是俗人耳。余尝言，士大夫处世可以百为，唯不可俗，俗便不可医也。

　　字中有笔，如禅家句中有眼，直须具此眼者，乃能知之。凡学书，欲先学用笔。用笔之法，欲双钩回腕，掌虚指实，以无名指倚笔，则有力。古人学书不尽临摹，张古人书于壁间，观之入神，则下笔时随人意。学字既成，且养于心中无俗气，然后可以作，示人为楷式。凡作字须熟观魏、晋人书，会之于心，自得古人笔法也。欲学草书，须精真书，知下笔向背，则识草书法，不难工矣。

　　肥字须要有骨，瘦字须要有肉。古人学书，学其二处，今人学书，肥瘦皆病，又常偏得其人丑恶处，如今人作颜体，乃其可慨然者。

　　楷法欲如快马入阵，草法欲左规右矩，此古人妙处也。书字虽工拙在人，要须年高手硬，心意闲澹，乃入微耳。

下篇

　　余在黔南，未甚觉书字绵弱，及移戎州，见旧书多可憎，大概十字中有三四差可耳。今方悟古人沉著痛快之语，但难为知音尔。元符二年三月十二日，试宣城诸葛方散笔，觉笔意与黔州时书李太白《白头吟》笔力同中有异，异中有同。后百年如有别书者，乃解余语耳。张长史折钗股，颜太师屋漏法，王右军锥画沙、印印泥，怀素飞鸟出林、惊蛇入草，索靖银钩虿尾，同是一笔法:心不知手，手不知心法耳。若有心与能者争衡后世不朽，则与书艺工史同功矣。幼安弟喜作草，求法于老夫。老夫之书，本无法也，但观世间万缘，如蚊蚋聚散，未尝一事横于胸中，故不择笔墨，遇纸则书，纸尽则已，亦不计较工拙与人之品藻讥弹。譬如木人，舞中节拍，人叹其工，舞罢，则又萧然矣。幼安然吾言乎?余寓居开元寺之怡偲堂，坐见江山，每于此中作草，似得江山之助。然颠长史、狂僧，皆倚酒而通神入妙。余不饮酒，忽五十年，虽欲善其事，而器不利，行笔处，时时蹇蹶，计遂不得复知醉时书也。晁美叔尝背议予书唯有韵耳，至于右军波戈点画，一笔无也。有附予者传若言于陈留，予笑之曰：“若美叔则与右军合者，优孟抵掌谈说，乃是孙叔敖邪？”往尝有丘敬和者摹仿右军书，笔意亦润泽，便为绳墨所缚，不得左右。予尝赠之诗，中有句云：“字身藏颖秀劲清，问谁学之果《兰亭》。大字无过《瘗鹤铭》，晚有石崖《颂中兴》。小字莫作痴冻蝇，《乐毅论》胜《遗教经》。随人作计终后人，自成一家始逼真。”不知美叔尝闻此论乎？往年定国常谓予书不工。书工不工，大不足计较事，由今日观之，定国之言，诚不谬也。盖字中无笔，如禅句中无眼，非深解宗理者，未易及此。古人有言：“大字无过《瘗鹤铭》，小字莫学痴冻蝇，随人学人成旧人，自成一家始逼真。”今人字自不按古体，唯务排叠字势，悉无所法，故学者如登天之难。凡学字时，先当双钩，用两指相叠，蹙笔压无名指，高提笔，令腕随己意左右。然后观人字格，则不患其难矣，异日当成一家之法焉。