电影《封神》的后劲太大了！

二刷看完，仍然念念不忘。

除了宏大精致的美术场景，做工考究的服装道具，演员们的表演更是可圈可点。

初出茅庐的新人演员们，在长达8个月的培训和1年半的拍摄中，已经把自己活成了角色本身，献出了一段段灵气逼人的表演。

多年沉淀的老戏骨们，凭借过硬的功底，抓住了一个短小的片段和瞬间，犹如定海神针，献出了震撼人心的表演艺术。

围观《封神》演员们的演技排行，感受下谁才是这部电影中，真正的演技之神。

伯邑考，他只出场3次，却是片中唯一的暖光。

第一次，伯邑考送西伯侯远行。

他在父亲身边时，不是站得笔挺，而是微向前倾，让人想起“微磐之容”，这个词。

几个仪态姿势，就把伯邑考翩翩君子的形象立起来了。

第二次，伯邑考为姬发出头，智勇双全。

这次团聚，伯邑考已经做好了赴死的准备。

亲自训练了两匹雪龙驹，一匹救父亲回城，一匹送弟弟回乡，唯独没有给自己留下回家的“路”。

弟弟满是喜悦，伯邑考却知道，这是8年来兄弟俩第一次相见，也是最后一次。

他看弟弟的眼神里，有欣慰，有不舍，也有诀别。

第三次，伯邑考雨夜觐见纣王，不卑不亢。

伯邑考的演奏可以令百兽欢愉，纣王和妲己激情狂欢，他却正襟危坐、目不斜视，和两人的荒淫邪恶形成鲜明对比。

虽然受到折辱，但在被妲己挑逗时，仍然表现得举止庄重，慨然赴死。

片尾姬发回家的镜头，堪称最克制的“战损”。

这一场戏，雪龙驹从地上扛起姬发，像顶起一块被撕扯的破布。

少年只是垂落在那里，你也会觉得他坚强得要命。

少年从昏迷到苏醒，眼神从涣散到清明坚定，上身一点点支棱起来。

然后挺直脊梁，策马奔腾，在回家的路上缝好了自己。

多么灵气逼人的年轻演员。

这居然是他开机后拍的第一场戏。

这也是全片最有“史诗感”的段落。

伤痕累累的少年纵马疾驰，一路踏过山川平原，夕阳余晖落在他的背上，他与臣服已久的秩序彻底背道而驰。

伴随马蹄声出现的是西岐的麦芒，指向的是家的方向。

没有一句台词，却以极富象征的画面，让观众有十足的想象空间，去感受少年的心境变化和成长。

这一版苏妲己，本是有风骨的高门贵女。

被附身前，一点狐妖的影子都看不到。

看见哥哥战死，痛苦低头，眼神满是悲怆。

用簪子刚烈自刎，决绝又利落。

虽然只有短短几个镜头，但将门虎女的风范完全立住了。

被附身后，她的表演更是细节拉满。

一睁眼，眼神变得迷迷瞪瞪的，飘忽茫然，像极了小动物不知所措的样子。

发现披着皮草外衣，立马挣脱了层层束缚。

穿着青莲色薄裙，在雪地上嗅闻爬行，完全是一只刚来到人间的狐狸。

发现周围有人类，立即充满警觉。

虽然没有特效，但你仿佛能看到她已经竖起了耳朵，把兽类的灵巧和机敏都演出来了。

被人撞破动物性的一面，她用惊人的美貌和一句慵懒的“我的簪子呢”，巧妙掩饰了满地乱闻的怪异举动。

故意背对着少年们挽发，既演出了我见犹怜，又演出了蛊惑人心。

簪子似乎被她处理成狐狸伪装成人类的重要道具。

狐狸变人，就用簪子束发，收敛兽性；

拔掉簪子，则激发兽性。

所以，当姜王后拔下妲己的发簪时，野兽本能瞬间启动，条件反射地把伤害自己的人反杀了。

穿着红裙跳舞的片段，更是全片的重头戏。

她为了不到2分钟的镜头，练了一年多的舞蹈。

妖异张扬的表演，让妲己的欲望和野心喷薄而出。

所有人都能轻易读懂，妲己在这一幕的潜台词——干掉所有跟我作对的人，把这里搅个天翻地覆。

这一版殷寿，太符合史书中，高大英俊，孔武有力，能言善辩的帝辛了。

看的时候就感叹导演选角眼光毒辣。

也就只有费翔，可以靠1米91的身高和气势，压制住一群平均1米85质子们。

开场攻城时，镜头先给到质子们，个个人高马大，英俊勇武。

但等镜头推进到最前排的费翔，原来他才是最高大威猛的王。

质子旅追随着他，仿佛一群跟随狼王打天下的小狼崽们。

同时，殷寿又是高贵，偏执，疯狂的。

搁现在的话说，费翔简直是传销头目，顶级洗脑大师。

苏全孝自尽的段落，剧本写的是“商王拔剑，成全了他”。

但费翔提出，殷寿对质子们有精神掌控力，他应该靠语言就可以让质子们自杀，不用真的亲手用剑去杀。

乌尔善根据费翔的建议，重新改写了这一段剧情，于是才有了后来的名场面——“你要做我最勇敢的儿子”。

最可怕的是，苏全孝甚至是含笑而死的，这就是最可怕的PUA——被伤害的时候，仍然觉得自己是被爱着的。

其他版本的纣王，有时像个低能的花痴，有时像个任妲己摆布的傻子，因为他只有表现得越昏庸，才越容易被女人掌控。

王位靠臣子，打仗靠闻仲，整天除了追美人，就不知道要干什么了。

但是，这一版纣王，却是一个真正的强者，隔着屏幕都能感觉到他的可怕。

作为不受宠的二儿子，他弑父杀兄夺取王位，收编了一群命运跟他相似的质子们，利用他们牵制诸侯，还让他们替自己卖命。

玩弄人心和朝堂于股掌之间。

费翔对角色的领悟和理解力，以及释放出的演技和感染力，简直惊人。

难怪网友们会说：“我妈的偶像62岁了还在电影里爆发演技，我的偶像却在踩缝纫机。”

难怪长辈们看不上年轻人正在追的星……

《封神》弑父这场戏，高能且充满隐喻。

面对纣王的送命题，4对父子给出了4种截然不同的答案。

山洞密谋造反时，南伯侯第一个嚷嚷着要造反。

因为他和纣王有私怨。

原本，老商王死后，大王子殷启继位，南伯侯的妹妹就是新王后，外甥是新太子，南伯侯可以美滋滋地当外戚。

但殷寿弑父杀君，南伯侯的美梦泡汤了，所以他对纣王可谓恨到了骨子里。

龙德殿这场戏，南伯侯一出场就坐没坐相，也不听殷寿说话，吃东西的碎渣随手就往案上扔，根本不把殷寿放在眼里。

纣王要求质子们弑父时，他极有眼力见，知道自己必死无疑，不仅大骂纣王，还催促儿子“笨蛋，快动手啊”，示意质子赶紧杀父自保。

前一幕还恨不得手刃纣王的人，这一幕却求儿子快杀了自己，这样的反转是观众没想到的。

一个为了保全儿子，连命都不要的老父亲，瞬间跃然于眼前。

但儿子跟老父亲一样刚烈，不仅不弑父，还转身提剑去刺杀纣王，结果被当场砍杀。

南伯侯一声“我的儿啊”的哀嚎，喊得观众的心都碎了。

袁泉的眼神戏，不仅在《封神》是一绝，在内娱也能排进前三名。

戏份不多，但每一场都很精准。

登基大典这场戏，殷寿答应自焚，姜王后处变不惊，一直保持仪态端庄，眼神里甚至连担忧都没有。

这隐藏着另一层深意，她太了解殷寿了，知道所谓的自焚不过是一场骗局，这个男人是一定不会坐以待毙的。

太子跪求殷寿传位给自己时，姜王后表面上仍旧一言不发，但内心显然已经方寸大乱，拦住儿子的动作幅度很大，眼神惶恐。

夫君死不死不重要，孩子却是她的命，袁泉的这个反馈拿捏得非常到位。

刺杀妲己这场戏，姜王后戴孝出场。

她的眼神里，没有作为女人对妲己的嫉妒，没有作为妻子对丈夫的不甘……

只有作为妹妹对兄长冤死的愤怒，只有作为王后力图劝诫君主的决心。

丈夫沉迷新欢、砍杀兄长，作为王后她无能为力，眼看天谴将至，以死明志是她能做的最大抗争。

这时的姜王后，有一种为天下苍生的悲悯；

还有一种看透了殷寿本性，却又试图用自己的生命换回他一丝人性的坚定。

李雪健在电影中的表现，不用“封神”，已经直接是“神级表演”。

从筹备初期，导演乌尔善就没考虑过其他人选，在他看来，李雪健就是西伯侯姬昌本人。

一个慈爱的、睿智的、坚定的老人。

几次让人泪崩的重头戏，几乎都是他贡献的。

纣王离开牢笼时，说“你还有一个儿子在我手里”，姬昌听完，就把刚吃的肉饼吐了，眼泪、鼻涕、口水都跟着流了出来。

这一幕不是导演为他设计好的情节，而是李雪健表演时的临场反应。

一个真正的好演员，根本不会在意自己的外部形象，他完全活在角色里，呕吐只是一个自然的反应。

一个真正失去儿子的父亲，所经历的感情冲击和痛苦的强度，就是在这样的细节里呈现出来的。

很多人不知道的是，李雪健在2000年患上鼻咽癌，接受喉管手术后声带受损，近几年来情况尤为严重，耳朵也听不太清了。

但他通过情感和技巧，去弥补发音不够清晰的缺点，表演充满了沧桑却奋发的力量。

游街时，他反复说的“我有罪”，更是因为他极致悲痛的感情，撕裂、颤抖的声音，让人忍不住潸然泪下，根本不忍心多听。

拍淋雨戏时，他的耳朵明明不能进水，剧组建议他，镜头拍不到得时候，让他把耳朵捂着就行。

他虽然笑着答应，但在拍摄时，却任由大雨滂沱，双手只紧紧地抱着食盒，保持着表演的状态，根本不肯把手腾出来保护耳朵。

直到传来“过了”的消息，他才在工作人员的搀扶下起身。

老戏骨就是这样，不论最后是个烂片或佳片，在他的部分，他一定会做到最好。

这种好演员，一个动作，一个眼神，就能震撼到屏幕前的我们。

看完《封神》的你们，一定也有自己心目中的演技排行榜。

在你看来，整部电影的演技前三，都有谁呢？