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序作为一部历史正剧，《上甘岭》在服装道具上的考究程度，显然没有达到观众的预期。
剧中人物的军装过于崭新，缺乏岁月的痕迹。
战士们的妆容精致得仿佛刚从化妆间走出；一些道具的设计也缺乏历史的厚重感。
这些细节的疏漏，无疑削弱了剧情的真实感，让观众难以沉浸其中。
过于频繁、音量过大的背景音乐盖过了人物的对白，破坏了情感的渲染。
尤其是在一些本该肃穆、庄重的场景，配乐却显得过于喧嚣。
与画面形成了鲜明的反差，让人感到不适。
音乐本该是烘托情绪、渲染氛围的辅助元素。
但在《上甘岭》中，它却成了一个“累赘”，影响了观剧体验。
主角光环一直以“硬汉”形象出现的王雷，这一次在剧中饰演志愿军某部军长秦基伟，是全剧的灵魂人物。
从首播开始，秦基伟这个角色就展现出了超乎寻常的“主角光环”。
在敌机狂轰滥炸的战场上，身边的战士接连倒下。
秦基伟却如有神助，子弹从不侵袭他的身体，炮弹在他脚边炸开也无一例外地避开了他。
无论是战壕中的奔袭，还是阵地上的冲锋，秦基伟总能化险为夷，屡屡创造奇迹。
然而，这样一个“无敌”的主角，却引起了不少观众的不适。
许多网友直言，秦基伟的形象太过理想化，缺乏真实感。
“战场如此残酷，哪有人能像他那样全身而退的？”
“这简直就是在拍超级英雄片，不是在还原历史。”类似的评论随处可见。
事实上，秦基伟的“主角光环”，不仅体现在战斗场面中。
也渗透到了他与其他角色的互动中。
剧中，秦基伟是一位威严又不失亲和的领导者。
无论对上对下，他总能处理得游刃有余，化解所有矛盾，赢得所有人的信任和爱戴。
这样一个“完人”式的形象，难免让人感到不真实。
与秦基伟形成鲜明对比的，是黄轩饰演的政委角色段显峰。
作为一名从军校毕业就上战场的新兵，段显峰在剧中经常表现出惶恐、彷徨的一面。
他会在炮火中吓得不知所措，会在战友牺牲时痛哭失声。
这样一个有血有肉的形象，反倒更让观众产生共情。
但遗憾的是，剧本似乎并没有给予段显峰足够的成长空间。
在剧情的推进中，他更多地扮演了一个“绿叶”的角色，衬托秦基伟的英勇和果敢。
而他自身的心理变化和成长历程，却没能得到充分的展现。这不免让人感到有些单薄。
除了王雷和黄轩，其他一些演员的表现也引发了议论。
比如，在个别战斗场面中，一些群众演员的表现略显夸张和做作。
与剧情的严肃感形成了一定的违和。
而个别年轻演员，则被指出存在“流量明星”的嫌疑，演技有待提高。
唯一败笔随着剧集的深入，一些问题也逐渐浮出水面，引发了观众的广泛讨论。
其中，最受关注的莫过于演员的表现，特别是唐国强、潘斌龙、刘浩存等人。
更是成为了众矢之的。
作为特型演员，唐国强在《上甘岭》中扮演了毛泽东主席的角色。
毋庸置疑，在银幕上还原这位伟人，本就是一个巨大的挑战。
然而，从目前播出的片段来看，唐国强的表演却难以令人满意。
不少观众指出，唐国强塑造的我们伟大的主席形象，缺乏应有的深度和厚重感。
在一些重要场景中，他的表演过于程式化，缺乏内在的情感起伏。
没能充分展现出毛主席的伟大形象。
“感觉就是在照本宣科，没有灵魂。”
“唐国强老师是不是把主席演得太'平'了？”类似的评论随处可见。
事实上，这已经不是唐国强第一次出演毛主席了。
从早年的《长征》到后来的《建国大业》《建党伟业》。
再到近期的《跨过鸭绿江》，唐国强与毛主席的银幕形象已经紧密联系在一起。
但也正是因为如此，观众对他的期待也越来越高。
然而，在《上甘岭》中，唐国强的表演却给人一种“疲态”的感觉。
有网友甚至直言，“唐国强老师是不是把自己演到形式化了？”
“每一次都是那几个表情、那几个动作，感觉就是在重复自己。”
这种“模式化”的表演，无疑大大削弱了人物的真实感和说服力。
毛主席作为一代伟人，他的思想、情感和性格，都是极其丰富和立体的。
而如何在有限的篇幅中，展现出这种丰富性和立体性，无疑是对演员最大的考验。
与唐国强的“模式化”形成鲜明对比的，是潘斌龙的“出戏化”。
作为一名喜剧演员，潘斌龙在《上甘岭》中饰演了一个战士的角色。
然而，他的表演却常常让观众感到“出戏”。
有网友指出，潘斌龙的一些表情和动作，过于夸张和做作。
与剧情的严肃感形成了强烈的违和。
“他那个表情，简直就是在拍小品啊。”
“这是在打仗，不是在过年啊。”类似的吐槽不绝于耳。
当然，我们不能因此就否定潘斌龙的演技。
作为一名优秀的喜剧演员，他在塑造角色方面有着自己独特的风格和方法。
但问题在于，这种风格和方法，是否适用于一部严肃的战争剧？
如何在喜剧和正剧之间找到平衡，无疑是摆在潘斌龙面前的一大挑战。
除了演技问题，《上甘岭》的选角也引发了争议。
特别是刘浩存的加入，更是引起了不少观众的不满。
作为一名年轻的流量演员，刘浩存此前主要活跃在都市剧和青春剧领域。
而在《上甘岭》中，她却突然变身为一名巾帼英雄，参与到战斗之中。
对此，许多观众表示难以接受。
“刘浩存的形象，实在和战争片不搭啊。”
“这是在拍抗战偶像剧吗？”更有甚者直言，刘浩存的加入，完全是为了“蹭热度”，是对历史的一种亵渎。
作为青春偶像剧的常客，刘浩存此次在《上甘岭》中出演一名巾帼英雄。
但从目前播出的片段来看，她的表演却难以令人信服。
无论是外形还是气质，都与一个战争年代的女性形象存在着明显的违和感。
那种青春偶像剧中常见的“少女感”，在战场的炮火硝烟中显得格外突兀。
事实上，像刘浩存这样的流量演员出演正剧早就是司空见惯。
在当下这个“流量为王”的时代，大批的流量明星似乎不满足与在偶像剧中谈情说爱。
开始将目光放在正剧领域。
他们往往靠着自己超高的的人气和话题。
轻而易举的拿到一个许多人都梦寐以求的好剧本和好角色。
但问题在于，他们的演技和形象，是否真的适合这些角色？
答案显然是否定的，正剧，特别是革命历史剧，对演员的要求极高。
它需要演员有深厚的表演功底，需要他们深入理解角色的内心世界。
需要他们有强大的感染力和说服力，而这些，恰恰是许多流量明星所欠缺的。
作为一部重大革命历史题材剧，《上甘岭》本应聚焦于那段波澜壮阔的历史。
展现那些为国献身的英雄们的崇高精神。
而不是将过多的笔墨，花在所谓的“流量”和“话题”上。
我们呼吁，在影视作品的创作中，内容质量应该始终是第一位的。
选角固然重要，但更重要的，是要选对人，而不是盲目追求所谓的“流量”。
唯有如此，才能真正创作出经得起时间检验的优秀作品。
同时，我们也希望，那些参与到重大题材创作中的演员们。
能够真正理解和尊重历史，用心体悟人物的内心世界，而不是简单地依靠自己的“明星光环”。
唯有将个人融入到角色之中，才能真正塑造出有血有肉、有情有义的银幕形象。
《上甘岭》虽然存在一些问题，但它仍是一次有益的尝试。
我们相信，通过不断的探索和完善，中国的影视创作一定能够走出一条“精品化”的道路。
为观众奉献出更多无愧于时代、无愧于历史的优秀作品。
