曾黎：谈自己的接戏原则

在接戏这方面，我不属于有很高艺术标准的人。

很多文艺片演员，可能非电影不接，非某一类角色不接，只拍几天的戏不接，但我不是那样。像我之前选择接拍一部戏的条件很简单，有档期，角色有挑战性，片酬能接受，基本上就会答应。不会考虑是不是演妈妈，还是只在组里拍几天之类的事。我很早就接过妈妈的角色，演起来有全新的感受，也能刺激到自己的创作。

当然，现在接戏我考虑的东西多了一些，比如，创作团队、对手戏演员等，还是希望自己创作的角色能让观众看到并认可。

如果是演了一个很偏门的角色，创作了半天，观众根本没机会欣赏的话，也是闭门造车，我不想那样。演戏，演很重要，演完之后有反馈也很重要。

对角色的选择也会有一些基础的考虑。我会先作为一个观众去看剧本，从戏出发，而不是个人喜好出发，不会规定自己只接什么角色，不接什么样的角色。

我也不太会在电影或电视剧等方面局限自己。如果只拍电影的话，体验次数肯定会少，为了能多体验一些不同的人生，我觉得只要喜欢，都可以尝试。当然，也有人宁可只体验一些大的、优质的项目，也不愿意把时间花费在别的项目上。

这也无关对错，都是个人选择。不过我不会因此觉得只拍文艺片的演员有多厉害，只拍电视剧的演员就低人一等。

像我之所以选择《星汉灿烂》这部戏，就是因为它颠覆了我的惯性，能让人重新进入到一种崭新的状态。我饰演程少商的母亲萧元漪，这个人物貌美、足智多谋，不过她很容易在儿女教育问题上钻牛角尖。剧本、角色、合作的演员都是我喜欢的，所以，后面就是顺理成章的事。

我到现在也喜欢从其他演员身上吸收一些自己没有的优点，不管是同龄人还是年轻演员，每次拍戏的时候都会有一些沟通和交流。

我在这部戏里跟赵露思演一对母女，有很多对手戏，我发现她就是那种很有灵气的演员，一方面是放松，没有紧绷感；另一方面是能很快进入角色，没有她的戏份时她会很放松，该到她了能立马切换到程少商的状态，在剧本的规定情境中，自己设计的一些动作、表情也很合理，所以，跟她演对手戏特别过瘾，有代入感，会非常相信自己就是戏中的人物。

我问她是哪一部戏开窍的，她记不清楚具体是哪一部了，但演着演着就会了。她大学读的是时尚造型，跟影视表演没有太大关系，但也能演得很好。

而且，她记台词特别快，还跟我分享临时去记效率更高。我记台词很慢，有时候死记硬背，感觉跟理解力不够也有关系，但我会正视自己的问题和弱点。如果希望只展现好的一面而遮住不够好的一面，那么，当不够好的那面遮不住时，才是真正的噩梦。我觉得演戏和做人，都尽量保持一个空杯心态吧，不必觉得自己入行久、有经验之类的，反而要继续跟其他人交流、学习，这样才能保持进步。

之前拍《天下长安》的时候，我演一个后宫的嫔妃，根本没有几天的戏，但李雪健老师在那部戏里演李渊，我演尹德妃的话能跟他搭戏，所以我就去了。在我看来，能跟想合作的演员合作一把就赚到了，这样的机会为什么不抓住呢？

这是好事，也能满足自己的愿望。我不在意别人怎么看，只在意自己的感受。既然没有人能代替我去感受，那我更要照顾好自己的情绪。