《正港分局》是我国台湾省继打造两部超成功商业大片《当男人恋爱时》、《关于我和鬼变成家人的那件事》(以下简称《鬼家人》)后,第一次推出的剧集。
不但第一次推出剧集就卖出Netflix国际版权,而且更是《鬼家人》的衍生影集。
延续《鬼家人》的故事,《正港分局》同样以荒诞喜剧的方式来影射社会议题。
此作集结了金盏花两位导演大将程伟豪、殷振豪。
而许光汉、王净、马念先等《鬼家人》卡司也全数回归,令人惊讶的是还看到《木曜4超玩》全员参演。
可以说《正港分局》其实不就着棋盘下棋,参考《金盏花大酒店》可以做之前成功的浪漫爱情喜剧和家庭喜剧,或是回归程伟豪擅长的警匪悬疑路线。
但《正港分局》不然。
它以虚拟现实的一处正港分局中一群性格独特又鲜明、不靠谱的乌龙警员,一同协力侦办一桩“写错成语就有可能被杀"的连续杀人案成语杀人事件。
而杀人手法荒谬又猎奇。
该剧在成语设计和行凶手法上花费许多心血,剧中可看见许多关于成语的巧思,透过设定与呈现让剧情更显张力。导演程伟豪表示这次拍摄犯罪喜剧,一定要加入连续杀人案,并且杀人动机也要非常荒唐。
老实说这部剧主要致力于将犯罪喜剧结合荒谬至极的故事,让观众能从其中反思语言的重要性。
剧中正港小队的办案过程和日常互动都相当胡闹与搞笑。
整部影集真的非常荒谬,不用把这个分局看得太认真,当这个集结拐瓜劣枣的小队聚在一起就变会成很强的团队。
它明显有想要往美国情境喜剧对齐的企图心,但也有非常日系的漫才式笑点——成语杀人事件本身又有种对儒家和教育体制的反讽与黑色幽默,笑点的方式跟节奏相当多元。
其实以“成语杀人事件”作为主轴来讽刺中文水平逐渐衰退的新生代青年,算是满合观众胃口的一个故事。
它确实能够在推理查案的同时带上奇妙的反差感。
这个概念的设计绝对可以满足认真+搞笑两个目标。
同时在喜剧表演上,一方面有先前合作的演员如许光汉、王净、马念先。
但也有木曜4、大鹤、Lulu等不同喜剧背景的成员加入。
甚至还有自带特殊幽默感的台湾音乐人黄宣和黄奇斌。
其实这也让许多略干的笑点,看起来不确定是刻意做的效果,还是喜剧演技本身有冲突而显得尴尬,只能说最终还是很吃演技的。
《正港分局》绝对是非常自觉地在做荒谬喜剧。
为了错别字杀人够荒谬了吧!连鼻屎大的动机汪洋般的杀意的柯南都不会做出这种设定啊,充满了台剧前所未见的前卫尝试。
但也因为要“荒谬”,所以角色有些是刻意做得更加动漫化、扁平化,演出风格也较为夸张,这可能会让本来从《鬼家人》进来的观众感到相当意外。
甚至有些人可能会因为喜剧风格差异较大而无法接受。
但其实,在这样动漫化的角色塑造里,黄宣、坤达的角色线相对就很成功。
因为确实有些喜剧调性是透过这样方式来形塑,但可能许光汉和王净的角色,大家就更期待他们是延续《鬼家人》里面更复杂多面的人性化角色。
反而普遍接受度偏低。
整体而言,《正港分局》实在是台剧一次很前卫、很青春的尝试。
其实更加平板夸张的动漫化角色,轻松甚至有点断裂的喜剧点。
比起严肃的正剧,是有机会跟更多年轻人沟通的,而这些中学生们对于里面充满八股的补习班老师,或许也会更有共鸣。
此外,这次《正港分局》下广告的方式也很特别,明明是Netflix独家播出的串流剧,却下了电视广告。
而我认为这是相当聪明的策略,因为很有可能有喜爱《鬼家人》的家庭观众,可以被带进来串流平台。
至于看了喜不喜欢,那就是后话了。
最后,也谈谈《正港分局》产业面的重要性。
其一,这是第一次有台湾电影的衍生剧,一部成功的电影IP究竟能否把观众带进剧集;
而剧集跟电影的调性和故事,要怎么在延续之中又能有所不同,这都是《正港分局》摸着石头过河,一步步艰辛试出来的全新道路。
其实,我是很希望《正港分局》能有第二季的,因为喜剧本来就很需要抓调性,有了第一季的实作经验后。
现在各有趣味的主要角色们,相信在第二季不管是剧本、笑点还是演出节奏,都有机会更有默契、更磨出属于自己的喜剧风味。
另一方面,木曜4的全员出动,秘密也隐藏在片头的出品人身上,本剧集的出品人黄惠玲就是旗下有麦卡贝电视的随身游戏负责人,换言之,并不是木曜4成员都被邀进本剧集参与演出,而是整部剧最早就是麦卡贝有意找影视圈合作,进而促成情境喜剧的开发与执行。
而全新的党试、全新的组合与执行模式,也创造了全新的结果。
目前看起来蝉联Netflix冠军的《正港分局》肯定有流量。
而且,目前看来确实抓到了许多本来未必是台剧观众的新群体,至于是因为电影大红而进场,还是全新动漫式荒谬喜剧的角色与调性,或许很难定论。
不过,《正港分局》确实是大刀阔斧地面对了一个全新尝试——而且是很难的尝试,或许没有第一时间全部克服,但制作质感、角色设定等都还是有别出心裁之处。
至于喜剧最重要的“好不好笑”这个重点,就要看各自的电波,是否有搭上程伟豪和殷振豪不同的喜剧波长了。
可惜的是,《正港分局》明明是建立在《鬼家人》的剧情和设定之上延伸出来的作品,却又为了迎合影集中的台式喜剧设定,强行把大部分角色(尤其是两位主角吴明翰和林子晴)在电影前作中的心境转变和成长曲线都视而不见。
再加上整部影集的重心都放在悬疑推理和讽刺喜剧两方面。
反而角色的深入描写不多,难免让人感到分裂。
最重要的问题的确还是双导演执导模式下,整部影集风格过于两极化的问题。整部影集的查案主线过于严肃、残酷,但喜剧部分又有够俗烂,让人笑也不是、怕也不对。
在没办法展现角色魅力的情况下还在两条剧情线上摇摆不定,这才是《正港分局》会陷入如此争议的原因。
但转念一想,就我浅薄的影集观看经验来说,强行电影跨影集的作品,很多时候都难以难捏好两者剧情关联之间的分寸,容易让初入影集的观众满头雾水,也会让电影的忠实观众恨铁不成钢。
不知道从什么时候开始,“连续杀人命案”开始从台剧的不败公式渐渐成为了无新意的老套路。
但很不幸的是,这本该是导演程伟豪最拿手的题材,到了《正港分局》却显得平庸而无趣。
作为《鬼家人》的衍生作品,对于《正港分局》的成果失望是肯定的。
虽然身为净宝脑粉说这样的话有失公允,但《鬼家人》电影确实在说好一个完整故事的前提下,带出了探究性别议题的价值深度,理论来说,电影拍摄期间就开始建构的《正港分局》理应是《神盾局特工》那样的存在、而不该犯《想见你》电影版那种为了噱粉丝钱而赶出来、忘了原作价值的的错误。
《正港分局》多数时刻都处于一种胡搞瞎搞的氛围,适度的喜剧元素可以让本该惊悚悬疑的节奏得到缓和,但闹过了头只会打乱整个节奏。吴明翰那种个性暴躁、仿佛两津勘吉的性格,好似从未经历过《鬼家人》剧情的历练。
你会发现一件残酷的事实:《鬼家人》就算抽掉毛毛跟性别议题这个核心,正港分局仍可以在平庸、胡闹的过程中顺利破案。如果是那样,那部本该名为《正港分局》 而非《鬼家人》的电影,是不可能有那般票房奇迹的。
”成语杀人事件“的概念引入是很新颖,但杀人动机很谜、很薄弱,倒不是不能理解写错字或用错成语会让人气到想杀人,尤其自己有当兼职写手,写错一两个字可能都会被骂、被扣钱,却看到一些传统媒体,日渐为了流量,对文章品质自暴自弃的堕落,抄袭、复制他人文章,甚至直接用AI生成旁白。
心中产生那种不平衡的怨气,确实可能在某些触发事件的影响下,铸下大错。
但在剧中呢?避免暴雷就不说真凶了。
但其身为一个从小品学兼优、没有在写作生涯上吃苦、被骂被鞭策的人,是怎么能打从心底感受写对字的重要性?是怎么对那些猎物写错字后却能无所事事感到心里不平衡?甚至连气到想杀人的感受或理由都无迹可寻。
目前看下来《正港分局》势必是要继续扩展不同案件故事,但如果以第一季这般水准走下去,最终要么如《痞子英雄》一样过度膨胀到不了了之、要嘛就是如乱了套的《乌龙派出所》继续胡闹下去。