说实话,第一期节目看完,叨姐对于《一年一度喜剧大赛》第二季(以下简称《二喜》)虽然失望,但还是有所期待的。抱着说不定下期会更好的心态,看完了第二期,感受就是:还不如第一期。
第一期只是不好笑,至少不会让人感觉上火,第二期看完,只想说:我的降压药呢?
作品不像作品,像才艺达人秀作为喜剧综艺,口碑的崩塌首先是从作品开始的,《二喜》第二期完整播出的6个作品,最多也最大的问题有两个,一是形式大于内容,二是不好笑,甚至可以说,他们的作品还不如李诞的聊天搞笑。
形式大于内容的代表有《大放光彩》、《我不唱》。这两个作品可以说框架是一模一样的,前者是两个女生争舞台,后者是两个男生抢麦克风;前者是正牌舞女变成了伴舞,后者是点歌的人变成了伴唱。
之所以在现场取得的分数不同,原因有两个,第一是美女组颜值还不错,肢体也好看,又是旗袍秀,相对来说容易得到观众的好感,而男生组的表演平淡,才艺展示还不咋地;第二是,《大放光彩》的设计也相对精妙一点,《我不唱》就纯粹硬来了。
这两个作品给人的感觉是,没有故事,只有才艺,问题是你的才艺也并不突出。就像有些网友说的:唱歌的进不去《好声音》,跳舞的进不去《舞林大会》,rap的进不去《说唱》,都跑来“祸祸”喜剧了。问题是,喜剧节目也不管回收啊。
就像有观众说的:这个是喜剧舞台,我在等你的笑点。
其实,并不是说喜剧里就不能有才艺的元素,好的才艺服务于情节,是可以为喜剧加分的。但如果把纯粹的才艺展示当成喜剧,那是对喜剧的误解。
不好笑,是这一季作品最大的特色。除了前面这两个之外,《屋顶》和《热血乒乓》也不好笑。当然,这仅代表我个人的喜剧审美。
严格来说,《热血乒乓》比《屋顶》更像喜剧,虽然我自己不太喜欢这种风格,但它的整个结构和层次还是对的,也能明白为什么有人会笑得很大声,因为这个题材的受众本来就有限。当然上一季有一个作品叫《高铁战士2021》,复刻拳皇那个,同样是二次元,那个作品就比《热血乒乓》有趣多了。
《屋顶》,靠一个套路从头走到尾,感觉非常平淡。而且演员之间也没有那种火花。或许作为戏剧学院大学生的毕业小品还行吧,作为喜剧,不可。
唯二两个是喜剧且能让人笑出来的,只有《少爷和我》以及土豆吕严的《代号大本钟》。
其实,《少爷和我》,不算是特别好笑的,但在本期乃至本季的作品里,已经算是可以排在前列了。有人物塑造,有反转,有笑料,有完整的结构,还有一番又一番的升番,这才是喜剧应该有的样子吧。
《代号大本钟》是个人心目中的本期最佳。虽然不如土豆吕严自己的巅峰之作《父亲的葬礼》,但在目前播出的两期之中,排个前三不成问题。
虽然观众不一定专业,但对于作品还是有感知的。其实第一期播完,大家的态度还是比较温和的,但到了第二期,“差评”就多了起来。
甚至有人评论说:“实在不行你把第一季的人叫回来拍团综吧”,获得了500多个赞。
导师闭眼送花,与大众审美背道而驰当然,《二喜》第二期最搞笑的并不是作品,也不是李诞,而是导师送出的花。
土豆和吕严的作品《代号大本钟》表演完之后,观众打出了10080的高分,而导师于和伟、黄渤和那英却给出了零分。
而有趣的是,KTV的尬唱作品,观众给了7000分,却被导师5朵笑花保送。这个对比,让导师们显得更像“笑话”。
其实,如果与上一季比较一下,大家应该能感觉得到,这一季导师给5花的手很松,在第二期里,6个作品,有四个都拿到了直通。土豆、吕严的作品排名第6,是前八名中唯一一个没有直通的。
那么导师为什么不给他们投票呢?是作品不好笑吗?是表演有瑕疵吗?
于和伟是这样说的:上一季对土豆和吕岩已经很熟了,我觉得像老朋友见面,但我始终在想,如果不是老朋友初次见面呢?说实话,我觉得是有光环的。我在想我要第一次看会笑吗?那是第一季的带给我的影响,这个评判一直在纠结着我。
黄渤也说:这是我犹豫的地方。别被以前他们给我的东西给影响了,就客观看这个东西,他们老抱着有其他的期待,你知道吗?这个对我来说可能满足感没有那么大。
搞得土豆都说,这次的作品不值10800分。
只有李诞说了公道话:这个分是值得的,因为他们对你们的期待也很高,其实你们上来压力也很大,最后还能给你这个分,就说明上场彩也有,下场彩也有,别觉得不好意思。
土豆和吕严临下场之前,土豆说了句很有深意的话:下次用纯漫才,最简单的那种,没有人物,皮儿特薄,皮厚一点我们直接下去。
说实话,多少是带点嘲讽了。因为很多直通的作品正是土豆说的那种,没有人物,上来就尬演的类型。
那么,为什么这一季会出现10800分的观众心中的好作品,在导师那里只能拿到2朵花,而7000分的低分作品却能五朵花保送呢?
有观众表示不解:第一季某次不给蒋龙那组打分,理由是形式大于内容,这一季,80%都是形式大于内容。二喜突然没标准了。
叨姐觉得有两种可能。
一种可能是导师带着任务来的。有些人就是要捧的。尤其是影视演员,很有可能走到第几轮都签在了合同里,再差的作品也得硬着头皮捧。
大家如果仔细听导师的点评可能会发现,很多时候,他们都是在夸奖演员的演技,要么就是谈一些跟自身经历有关的东西,而很少评论这个作品的剧本,结构,包袱,升番之类的这些专业问题。
一个喜剧比赛,他们讨论的却大多与喜剧技巧无关。要么是导师自己就不懂,要么就是只有演技可以夸。
另一种可能是,于和伟和黄渤都是演员,多少也都带点大器晚成,所以对于那些不得志的影视演员,有着天然的怜惜,所以更愿意给他们,而不是纯粹的喜剧演员以机会。
于和伟也在节目里说,演员需要一个被看见的窗口,这没错,但有没有一种可能是,影视剧和话剧演员更应该是去演技类综艺让人看见,而不是来挤压喜剧人的生存空间呢?
演员不懂喜剧,奋力争抢“走红通道”其实,综合两期节目看下来,12个作品中,含喜剧人的量,不高。第一期,只有《虎父无犬子》,《再见》,《全民运动会》;这一期只有《少爷和我》,《代号大本钟》,《大放光彩》的两位小姐姐也勉强能算进去。其他的不是影视剧演员,就是话剧演员,甚至有音乐剧演员。
是的,这些演员或许都拥有很厉害的演技,但这不等于可以演好喜剧,隔行如隔山。
虽然叨姐觉得这一季的大部分作品从剧本上就一般,但如果换真正的喜剧人来演,效果或许就不一样。毕竟有时候,一个节奏的变化就决定了包袱是不是能抖响。
最起码,这一季的作品里,喜剧人创作的作品就明显比其他演员的水平高一点,搞笑一点。
那么,为什么演员们不好好演戏,都要来挤喜剧通道?
很大的一个原因是,想红。
这些演员在影视圈大都半红不黑 ,确实需要一个让别人看见自己的窗口。但是他们的咖位又不足以被邀请去参加《演员请就位》之类的演技综艺。
第一季《一年一度喜剧大赛》的爆火,让他们看到了另外一种可能。
所以,我们看到,这一季的演员都格外用力,很多时候,他们的搞笑就是浮于表面的使相。而他们不知道,真正好的喜剧表演,不一定需要那么浮夸的面部和肢体语言。
所以,我们看到,他们不论是前采,后采,还是与导师对话的时候,都保持着高度亢奋的状态,抓紧每一秒来表现自己,生怕不能被别人看见。
所以,节目组也配合着,从一开始就试图炒CP,不管两个人有没有CP感,反正就按着头,说:给我嗑。
但是,这种东西真的勉强不来,不管是观众的喜欢,还是CP,强扭的瓜 ,不甜。
虽然,到目前为止,个人对《二喜》质量并不满意,甚至担心第三集可能会更加糟糕,但对于米未,对于马东,还是抱有一丝期待的。
希望在淘汰赛之后,《二喜》能够带来惊喜,至少让观众看到,做喜剧的初心和诚意。