在当下的潮流中，拥有“辨识度”不是一件易事，当流行的新鲜感更能引起大众的关注度时，创意便被驱逐了，于是我们也能发现越来越多的同质化的设计、风格频繁交替出现，越来越让人感到乏味。
于是也有越来越多人把目光投向Vintage、Archive等复古领域中，并猛然地发现有些品牌几十年前的设计，却仍然领先于我们当下的时代，它们足够独特，足够有辨识性，足够颠覆我们现有的审美，而Oakley无疑是最具代表性的那个。
“20年后，世界终于跟上我们的脚步”，这并不是Oakley的狂妄自大，了解它之后，你会由衷感慨确实就是如此。
01.它这双鞋领先潮流20年
Oakley的鞋火了，这一点不仅体现在越来越多的潮人选择将复古款的Oakley户外鞋穿在脚下，也体现在当下品牌越来越多的联名中。但作为一个户外配饰品牌，鞋子对Oakley来说其实更属于冷门产品，可也因为户外风潮的大热，Oakley便也就突然出现在了众人面前。
1998年Oakley发布了自己的第一双鞋款O Shoe，算是正式进入户外运动鞋领域，也奠定了专属于Oakley鞋履的美学语言体系，以太空主题元素等科幻风格为主，尤其是鞋底的轮廓造型非常像是一艘太空飞船，是那个时期人类对科技概念幻想的投射，用现在的话来说就是复古未来主义。
你会发现，不管是最初的O Shoe还是现在Oakley最火的Flesh、Chopsaw，它们都有着相似的共同语言，异于常规的轮廓设计，氯丁橡胶与传统皮革材质的对比，无处不在地构建着一种冲突感，即便是放到现在来看，也无愧于“先锋”二字。
而作为最经典的款式，Flesh更是进行了率先将运动鞋的性能与拖鞋的舒适结合在了一起的尝试。
并且Oakley在设计之初更是利用数字化技术，通过 CAD/CAM 等工程软件、数控以及 3D 数字渲染等等来进行设计，这证明了品牌早在世纪之初走在了时代的前沿。
如今Oakley与潮流品牌Brain Dead合作，重新开发Oakley的鞋类单品，推出了“Oakley Factory Team”支线，以带来Oakley曾经那些被人遗忘在历史长河中的经典之作。
而他们带回的首款单品，正是最具代表性的Flesh。因为这双鞋的历史已颇为久远，且Oakley并没有为鞋类产品留下太多的设计档案，因此在经过了双方团队大量的资料搜集后，尽量参照元年版本进行设计，以确保其复古简约的外观轮廓，直接唤醒人们对千禧年户外鞋的记忆。
在保证原有的风格美学的同时，以全新的科技材质进行演绎，再次彰显了Oakley领先于时代潮流的先锋态度，在当下同质化的户外潮流格局中，给人带来了意料之外的惊喜，有了更多选择。
02.它做的太阳眼镜是时代的文化符号
比起做鞋子，其实Oakley最广为人知的身份是眼镜配饰品牌，这一切还要从越野摩托车说起。品牌创始人Jim Jannard其实是位狂热越野摩托车迷，1975年为了解决当时摩托车的塑料手柄在潮湿环境中易滑的问题，Jim Jannard研发出具有亲水性的橡胶材料，制成了职业越野摩托车专用的手握把套。
这次成功，令Jim Jannard的名号在骑行圈开始响亮，他顺势成立了Oakley，为了拓展业务80年代初Oakley还开始为摩托车手开发护目镜。
不同于普通的平面镜，Jim Jannard把镜片设计为弧形以增加视野范围，创造出了具有里程碑意义的单品，也对Oakley后续的不少滑雪镜有着奠基意义，是不少户外品牌的借鉴对象。因为喜欢以搞发明创新为乐，时不时有些天马行空的创意，Jim Jannard也有了“疯狂科学家”的称号。
1992年，Oakley还成为了唯一将3D打印技术用于产品生产的户外品牌，并在随后的1994年打造出了那副颠覆了整个行业，并影响深远的作品“Eye Jacket”。
区别于80年代那些有着利落线条的太阳镜，以Eye Jacket为代表的一系列有着圆润轮廓的Oakley单品，展现了领先于时代的未来主义气质。
整个90年代，Oakley的太阳镜成为了复古未来美学的代表产物，是那个时代流行文化的符号之一，渗透进了电影、体育等各个领域。
如在《黑客帝国》、《碟中谍》、《搏击俱乐部》、《刀锋战士》、《X战警》等以科幻、虚拟、动作主题的经典荧幕巨作中，Oakley是当中不可或缺的元素。
《黑客帝国》
《碟中谍》
《搏击俱乐部》
《刀锋战士》
《X战警》
2000年悉尼奥运会上，短跑运动员Ato Boldon在4x100米接力赛中，佩戴的一副Oakley Overthetop，辨识度极高的外形令世人将Oakley的疯狂印象深烙于脑海中，让品牌的名号响彻世界。
更加值得一说的是，1994年篮球巨星迈克尔·乔丹还成为了Oakley Eye Jacket眼镜的代言人后，而Oakley就成为了这位传奇球鞋私下必戴的配饰之一，进一步将品牌的知名度推向了高潮。实际，当年的“公牛三巨头”乔丹、皮蓬、罗德曼都深爱着Oakley，罗德曼后来还成为了品牌的股东。
可以说，Oakley的科幻属性与90年代独有的复古未来美学奇妙融合，构成了世纪之初时代的文化符号。
如今Oakley的眼镜单品还频繁与各大时装、潮流品牌互动，包括Balenciaga、A-COLD-WALL* 、Alexander Wang、Supreme 、 Vetements、Stüssy等等，或作为单纯的造型配饰出现在各大品牌的时装秀场上，或以联名的形式进行发布，如此种种也说明了Oakley的未来主义美学设计不仅符合当下的潮流趋势，更是领先于这个时代的潮流。
03.它做的手表保值空间不输劳力士
除了户外鞋、太阳眼镜之外，你可能没有想到Oakley还做腕表。在整个70年代到千禧年期间，随着品牌的护目镜、运动太阳镜深受欢迎，Oakley的触角也渗透到了更多的领域中，不仅局限于户外运动科技。
其中在1998年品牌推出了自己的第一枚腕表“Time Bomb”，就像其名字一般，同样充满品牌标志性的未来感风格设计语言，椭圆形和环绕式框架，流畅的线条却有着分明的棱角外观，，直至现在对于传统腕表行业来说也是一枚“炸弹”。
Time Bomb
Oakley当时还特别为了代言人迈克尔·乔丹打造了一枚18k金材质特别版本的“Time Bomb”，并限量发售100枚，也成为了品牌历史发展进程中又一经典场面。
除了Time Bomb外，品牌的腕表系列中还有被称为“鱼雷”的Torpedo、“鱼雷2.0”的Crush、被称为“刀锋”的Blade，还有以超轻的钛材质打造、并配备13颗宝石机芯的Minute Machine，Jim Jannard将脑海疯狂想法以不同的单品载体，呈现在了世人眼前。
Oakley的腕表虽然每款的售价几乎都高于2000美元，但依然因为其极具颠覆性，对市场造成了强大的冲击。如今不少Vintage Oakley腕表，在国内二级市场甚至有着5位数的夸张转售价。
Torpedo
Crush
Blade
Minute Machine
对于很多Oakley的老粉丝来说，腕表也是能代表品牌精髓的设计，因为它们都是创始人Jim Jannard在品牌最后阶段创作的单品，到了2005年Jim Jannard离开了Oakley，2007年品牌则被专注眼镜的意大利集团Luxottica以21亿美金的价格收购。
而在2015年，Oakley的腕表线正式被Luxottica叫停，正如品牌CEO所说：“售价2000美金的腕表，对一个户外品牌来说有什么意义？”
但被叫停或许并不代表Oakley的腕表线是失败的，相反，它们体现着品牌强烈的未来主义与科技感，颠覆了传统手表行业的形态。
换言之，它们基于人们对于未来的憧憬，诠释了当时对于科技、科幻的想象和刻画。这或许从侧面说明了，我们的世界并未做好接纳Oakley的准备，起码在过去的潮流背景下，正是如此。
而从另一个角度Oakley也说明了，真正的创意性永远都是充满生命力的，即便它不属于时代的主流审美。
