四幅仿古山水,画出天然美好

凝萨 2024-06-27 13:41:32

《仿古山水册》是清代画家沈焯的作品,分别临仿了元代高克恭、明代唐伯虎、清代恽寿平的作品。也许是格外喜欢唐伯虎画风的缘故,他临仿了两幅。从他临仿对象可以看出,他是文人画家,擅长运用南宗山水画技法。

山色空濛雨亦奇,是苏轼赞美杭州西湖的佳句。雨中山水空濛奇幻,用渲染破墨方法,可以画出这种韵味。于是就有了这幅仿元代高克恭风格创作的小景山水。高克恭学习米氏云山画法,用色彩取代墨色,画出了不一样的味道。奇美景色会有与众不同的惊艳美感,故此沈焯在创作中用到了大量石绿。看着生机无限的高山,就能感受到自然山水的浑厚磅礴气势。令人稍感遗憾的是,画中只有山色,没有湖景,少了一些亲切感。

沈焯 仿古山水册

沈绰仿唐伯虎画风,用到了截景式构图。这种构图方法始于南宋李唐,被马远、夏圭发扬光大。所谓截景式,是与全景式构图比较之后产生的感觉。其特点是树不见梢,山不见顶。看看这幅沈焯的册页就明白了,他截取了全景山水的一个局部,把山水间最美的景色呈现在观者眼前。

截景式构图的初衷是简化构图,但沈绰并没有这样做。他为了呈现出幽远的空间效果,画中不仅有山路还有溪流。利用曲线形成的延伸透视感,一下子让人产生了望不到尽头的感觉。与其说他在临仿唐寅画风,不如说他在致敬南宋李唐。他对细节的精细刻画,让人看到山水画的深远之美。因深远有了神秘气息,让人想要走入画中探寻山水中隐藏的秘境。

沈焯 仿古山水册

这幅画,看出来临仿谁的风格了吗?他临仿清代画家恽寿平的画风,描绘了隐逸山水间的快乐。他分析了恽寿平山水画的特点,看出来恽寿平的学习过程。他觉得这一点对于学画山水的人具有启示,于是写在了画面右上方。密体山水,隐逸情怀,一下子让人联想到元代王蒙的风格。想要学习王蒙山水画技法,还要了解王维、董源的笔墨风格。

看似元代王蒙的画法和同时代的倪瓒、黄公望不太一样,其实他们都在用各自的方法理解唐宋时期山水画技法。密中有疏,虚实分明,产生丰富的表现力。远近山水不仅宏大壮美,还充满诗意情怀。理解有多么深刻,技法掌握得就有多么扎实。看来沈焯真的很喜欢钻研绘画技巧。

沈焯 仿古山水册

杨柳岸,茅草房,平湖景色,远山如黛,乍一看还以为宋代画家笔下的写实山水。细看画中题字,才知道这又是一幅仿唐伯虎风格的作品。很多人对唐伯虎的画风有一种误解,认为他只会画冷峻山崖,清冷秋风,一人独行。殊不知,像唐伯虎这样的名家,画风多变。他有扎实的写实技法,也有丰富的人生经历,可以在画中注入多种韵味。沈焯临仿出一分山色三分水的妙趣,画出了美景中的惜别之情。

沈焯 仿古山水册

看沈焯《仿古山水册》就会发现,清代画家在仿古方面实力很强。沈焯,这样一位鲜为人知的画家,也能在仿古上有如此成就。看来想要学画山水,可以多看清代画家的仿古作品,看他们如何理解传统、如何理解名家笔墨。

0 阅读:53