香港喜剧电影自成一派，同功夫电影一样，是华语电影屹立在世界影坛的两朵奇葩。在上个世纪七八十年代，作为香港本土鬼马喜剧的引领者，许氏喜剧几乎是这一时代最为深刻的记忆。
这个由文、武、英、杰四兄弟为基础的创作及演出班底，以市井谐趣反映了香港都市的当世时局和人生百态。其影片的笑料品味，不仅对观众的欣赏口味拿捏得十分精准，更在香港电影史上，令喜剧这一不受主流待见的商业类型片，得到前所未有的重视。
本篇文章就与各位一同走进许氏兄弟的光影世界，品味他们那极具划时代意义的鬼马喜剧！
所谓的许氏喜剧，是许氏兄弟合作创作电影的一个驰名标签。谈及许氏喜剧的由来，我们首先要从许老大许冠文步入影坛开始说起。许冠文原是香港无线电视台《双星报喜》的节目主持人，直至30岁时，才主演了职业生涯中的第一部电影《大军阀》。或许这也是上天注定，许冠文首登大银幕就与喜剧结下了不解之缘！
片中，许冠文饰演的山东督军庞大虎，其主要原型是来自于北洋年间有着三不知之称的大军阀张宗昌。所谓的三不知，是不知兵马有多少，也不知钱财有多少，更加不知自己的女人有多少。可以说，整部影片将这三种特征表现得形象而又谐趣！
然而，这部由大导演李翰祥执导的邵氏喜剧，并非是张宗昌的荒诞传记。其中，导演还将众多其他军阀所行之事，都借助庞大虎这一杜撰的角色进行了一锅炖。无论是造福百姓还是祸国殃民，影片皆以诙谐的方式，真实地展现出，军阀截然不同的两面性。
《大军阀》上映于1972年，它的票房成绩仅次于李小龙同年上映的电影《精武门》、《猛龙过江》。该片出色的票房收益，也捧红了《大军阀》的主演许冠文。此后两年间，他又陆续主演了《一乐也》、《声色犬马》、《丑闻》三部邵氏喜剧。
虽然许冠文在邵氏期间，就已经表现出了极高的喜剧天赋，然而他的独特风格却并未形成。常话说，千里马的潜力，终究还需要伯乐前来发掘。遗憾的是，许冠文签约的邵氏公司未能成为他的伯乐，真正令他宏图大展的，却是邵氏公司的死对头嘉禾影业。
1974年上映的《鬼马双星》，是第一部有着明显标签化的许氏鬼马喜剧。该部电影的剧本，是脱身于许冠文与许冠杰两兄弟主持的一档类似于小品的谐趣节目《双星报喜》。
邵逸夫
据说，当时已经身为邵氏一线明星的许冠文，曾拿着这部自己参与编剧的剧本，去找邵氏公司的大老板邵逸夫商议该片的投资拍摄。许冠文对《鬼马双星》的未来收益满怀信心，他为此向邵大老板提出了票房分账的请求。然而，邵逸夫这位驾驭东方好莱坞的影业大亨，向来对艺人没有过多的依赖，他果断的拒绝了许冠文。
就当许冠文在衣食父母前失意之际，嘉禾影业的老板邹文怀向他抛出了橄榄枝。在《鬼马双星》上映的同年，在邹文怀的支持下，许冠文成立了“许氏影业”。这是继李小龙的“卫星影业”后，第二家嘉禾旗下的独立制片子公司，它与其后观众们所熟知的洪金宝的“宝禾影业”、成龙的“威禾影业”一样，皆是采取票房分账的形式与嘉禾影业进行合作！
可以说，嘉禾影业从原先一个名不见经传的片厂新锐，在70年代迅速崛起，并成为香港电影黄金年代的顶级支柱，这与它思利及人的独立制片制度，有着密不可分的关系！而在崛起期间，“许氏影业”制作的鬼马喜剧，对于嘉禾的贡献，自然是有着一份显赫而又不可磨灭的功劳！
“许氏影业”观众们习惯于将它称之为“许氏兄弟影业”，因为这是由许冠文与他的三位胞弟组成的主要创作班底。在三位兄弟中，老四许冠杰在此之前已是香港乐坛的知名歌星，并参演过多部影片。他在许氏喜剧中扮演的角色，与大哥许冠文并无主次之分，两人几乎都是以双主角的形式出现在观众眼前。 就如本片的片名一样，这也象征着两颗喜剧巨星正在冉冉升起！
《鬼马双星》的剧情为观众呈现出一个遍地开赌的世界，片中的人们都幻想着通过赌博实现自己的横财梦。许冠杰饰演的刘杰不甘于在汽水厂做着机械式又毫无希望的工作，因此他常常流连于赌桌之间，愿望从中渔获财富。
无奈天不从人愿，刘杰几乎是逢赌必输，倒霉的他还因盗取赌场的筹码，得到了被赏吃皇家饭的命运。
在狱中，刘杰结识了许冠文饰演的邓国文。邓国文是一名老千，他为躲避仇家，特意犯事来此避祸。同样立志以赌发家的二人一拍即合，决定合作大干一票，一劳永逸！
于是两人出狱后，将发财目标锁定在赛狗场恶霸老板大哥全的身上。渴望发达的刘杰通过对赛狗场制度漏洞的精心研究，挖掘出了一个必赢的方案。
方案虽然近乎完美，然而摆在面前的却有一个难以解决的发财障碍。因为赛狗场必定会对落下巨额赌注的赛狗将要夺冠之际及时进行补票，以达到降至最低赔率的目的。如此一来，即便赢得奖金，不过也只是九牛一毛。
为了解决此种情况，邓国文通过朋友的引荐与赛狗场大哥全约定了牌局，而另一边，刘杰则按照他的方案对赛狗进行了下注。
当关键时刻来临之际，邓国文按照计划切断了大哥全公司所用电话的线路。最终，大哥全因未能及时通过电话叫人补票，而导致邓国文与刘杰赢走了巨额奖金。
两人虽然侥幸得手，然而他们并没有福气享受这笔收获。邓国文的作弊行为最终败露，为此遭到大哥全的追杀。为了躲避祸事，他又一次地以故意犯法的计策，住进苦窑寻求庇护。
他本以为出狱之后便可享受这笔横财所带来的富裕生活；
不料，刘杰一次失误的投注，输光了所有钱财。沉痛的代价，到头换来的却是空梦一场！
作为许氏鬼马喜剧开山之作的《鬼马双星》，刻意将香港变成一个遍地赌场的荒谬世界，诸如监狱、大档、横巷、麻将、沙滩，甚至电视节目无一不赌。影片从头到尾都不忘讽刺港人急功近利的心态，可谓是对那个时代变迁的一种戏剧性的“见证”！
1975年上映的《天才与白痴》，相对许氏喜剧的巅峰时期而言，是较为黯淡的一部作品。虽然这部影片的经典色彩不如前作《鬼马双星》那般光艳照人，但却有着一样的嘲讽主题。前后两者都讲述了在香港经济腾飞的大背景下，小市民们做着一夜暴富的白日美梦。
与《鬼马双星》不同的是，《天才与白痴》将故事地点由赌场搬到了精神病院。
精神病院内光怪陆离，痴者与医者，两者看来只隔一线。
在该病院任职的李护士（许冠杰饰）与杂工阿天（许冠文饰）自恃聪明绝顶，二人时常借助工作之便，窃取尸体身上的值钱物品，赚取业余之财。
某天，病院内来了一位名叫郑明的新病人，杂工阿天几经辛苦偷去了他的随身大包袱，发现里面全是一些瓷器碎片。
之后经过专家鉴定，阿天得知瓷器碎片乃是价值连城的明朝古董。不过可惜，如今也只是分文不值的破砖烂瓦。
既然郑明拥有瓷器碎片，阿天和李护士料想他必定也拥有完整无损的古董瓷器。为大发横财，二人便设法引诱郑明吐露出古董的所在之地。
可笑的是，即便二人费尽心机，但疯疯癫癫的郑明总是牛头不对马嘴、闪烁其词，结果还将二人愚弄一番。
虽然自认天才的二人反遭白痴的神经病人玩耍，但二人的寻宝之心仍是如火如荼。不幸的是，郑明却因心脏病发而死亡，古董线索也随之失去了联系。
即便如此，李护士还能想到利用脑电图的方式，与郑明短暂存活的脑细胞进行沟通。
通过对郑明脑电波信息的解读，虽然未能探得宝物的下落，不过却因此找到了他的女儿。
原来，郑明自丧偶之后与女儿相依为命，他将女儿视作为比他生命更加重要的至宝，不容他人掠夺。但是成年的女儿始终会嫁作他人妇，郑明的固执心态终究与女儿的爱情爆发了激烈冲突。一气之下，郑明离家出走，无法接受这个事实的他，也因此神经失常被关进了精神病院。
郑明生前是名电报员，他的女儿通过他脑电波发出的类似电报密码的声音得悉，父亲为自己的行为向自己深深的作出了道歉，随后郑明的脑电波才得安然消逝。
作为编导的许冠文，在《天才与白痴》这部作品中首次加入了温情戏码，这也成为此后许氏喜剧的一条常规戏路。许氏喜剧向来善于描绘生活的点点滴滴，而令观众在捧腹欢笑之余又能眼含泪花，此种悲喜交织的观影情绪，使得它的档次已然不能等同于那些单纯的为搞笑而搞怪的喜剧。
郑明与女儿的父女之情只是影片的一段小插曲，主线剧情仍着重刻画两名病院职工的横财之梦。
二人通过咨询郑明的女儿得知，有着潜水爱好的郑明，经常在同一处海域地点潜游。他们怀疑郑明的古董正是藏于此处。于是二人潜入此处海底，果不其然发现了一艏古代沉船和大量的明代瓷器。
当二人正为将即将到来的富贵逍遥兴奋之时，他们的夺宝行为被警方发现。令二人不敢相信的是，他们所获得古董瓷器被警方告知，皆为赝品。
经过警方的调查发现，郑明经常拿着古董瓷器碎片去古董店贩卖，并向古董商人透露出古董的所在地。那些贪心的古董商人为了得到完整的古董瓷器，便请郑明潜入海底为他们打捞，而打捞上来的瓷器，古董商人就以低价向郑明收购。事后他们却发现，郑明拿到古董店贩卖的瓷器碎片全是真货，然而从海底打捞上来的瓷器，无一例外，皆是赝品。因为海底的瓷器，全是郑明事先放在那里的。
原来阿天与李护士，由头到尾都在为郑明设下的一个钓鱼古董商人的骗财局而徒劳奔波！
最终，李护士因终日痴迷于寻宝而无心工作被炒了鱿鱼，而杂工阿天则因承受不了巨大的刺激，成为了精神病院的神经病人。
《天才与白痴》用小人物的白日梦来讽刺那时候香港的社会现象。对于很多人来说外面的世界就是花花世界，李护士和打杂的阿添作为此类代表，结果他们梦一场醉一场身心俱疲，倒不如医院里的那些精神病人活的自在轻松。当天才被聪明所误，白痴却反倒成了天才，影片用这种乾坤颠倒的对比性，从而对社会及人性进行了夸张的暴露讽刺，也对社会进行尖锐的批判！
1976年的上映的《半斤八两》对于许冠文及许氏兄弟而言，是一部无法逾越的巅峰神作。它不仅在首映和重映中两度创造票房神话，更可贵的是，这部影片有着难得一见的许氏四兄弟同聚一台。
在前两部作品《鬼马双星》和《天才与白痴》中，皆是以许冠文与许冠杰的双雄模式承担了最主要的戏份，作为老三的许冠英在两部影片中，仅仅只龙套了一个沙滩赌徒和一名酒店侍应。
而在这许氏喜剧的第三部作品中，许冠英的戏份开始成为一个不可去除的许氏招牌。在本片中，许冠英饰演一名侦探社的员工，对于老板的压榨，他向来是逆来顺受。由此片开始，许冠英在许氏喜剧中受气角色的人设，几乎已成定局。
出生于1946年的许冠英，起初就职于新闻社，1971年25岁的他，在大哥许冠文的激励下，投考邵氏演员培训班正式入行。或许是定位于配角的关系，许冠英在近四十年的演艺生涯中，单论参演电影的数量是远远超过文、杰二人的，尤其在港片黄金时期的80年代，他那张略显倒霉又饱受欺负的面孔，是喜剧片和灵幻片中的常客。
许冠武（右一）
许冠武在四兄弟中排行第二，他被影迷称为“最神秘的许氏兄弟”。他的神秘之处在于人们对他所知甚少，这是由于许冠武专注于“许氏影业”幕后工作的关系！所幸的是，在这部巅峰作品中他客串了一位酒店经理，这使得观众们唯一一次得以短暂地目睹许家老二的荧屏风采！
《半斤八两》的电影剧情，由万能侦探社侦查的几桩民事纠纷构成。
许冠文饰演的侦探社社长黄若思，为人小气刻薄，英、杰二弟饰演的两名员工，对他的苛刻剥削，深有领教。
三人成党，平日里以追踪取证一些偷窃、出轨、欺诈事务为生。
在一次秘密追查电影院的勒索者的行动中，他们意外遭到了抢劫。
许冠杰扮演的员工李国杰，凭借个人的聪明机智将劫犯绳之以法，成为公众英雄。
他对老板黄若思亏待员工的行为早已不满，于是趁此扬名的机会自立门户，并挖走了许冠英饰演的员工河豚。
竞争之势，无可阻挡！黄若思眼见饭碗不保，便试图向往日的员工、今日的对手达成和解。
李国杰与河豚虽然讨厌前老板的为人，但始终还是念及旧情，最终他们愉快的达成了平均分账的合作联盟！
剧情故事看似发生在侦探社这种并不多见的边缘行业，实际上在插科打诨的情节中，又从侧面反映了底层打工人的心酸和无奈。
作为主演之一的许冠杰，为该电影创作及演唱的同名主题曲，更是将打工仔的悲惨命运描绘得淋漓尽致。
《半斤八两》-词、曲、唱：许冠杰
我哋呢班打工仔 通街走籴直头系坏肠胃
普译：我们这些打工仔满街奔跑很容易会伤肠胃
揾嗰些少到月底点够使 奀过鬼 确系认真湿滞
普译：挣一点点钱到月底怎么够花 比鬼还穷真的是很麻烦
最弊波士郁啲发威 癫过鸡
-普译：最糟糕的是老板动不动就发脾气 比发鸡瘟的鸡还要癫
一味喺处系唔系就乱嚟吠 汪汪汪
普译：动不动就总是像发疯的狗汪汪的叫
翳亲加薪块面嗱起恶睇 扭下计 你就认真开胃
普译：每次求他加薪他的脸色就会很难看 会发脾气你就知道痛苦了
半斤八两 做到只积咁嘅样
（古时八两等于半斤）普译：做到像一只千斤顶一样
半斤八两湿水炮仗点会响
普译：泡过水的炮竹怎么能响
半斤八两够姜就揸枪走去抢
普译：有种就拿枪去抢劫
出咗半斤力 想话摞番足八两
普译：出了半斤力心想能拿回八两的工钱
家阵恶揾食 边有半斤八两咁理想 吹胀
普译：现在工作艰难哪里还有半斤八两这种好事你奈何不了
（吹胀：被人戏弄，情绪没办法排泄，形容无可奈何的心境）
我哋呢班打工仔 一生一世为钱币做奴隶
普译：我们这些打工仔一生一世为钱币做奴隶
嗰种辛苦折堕讲出吓鬼 死畀你睇 咪话冇乜所谓
普译：那种辛苦落魄说出来能吓到鬼 死给你看别说没什么所谓
半斤八两就算有福都冇你享
普译：就算有福都轮不到你来享
半斤八两仲惨过滚水渌猪肠
普译：比开水烫猪肠还惨
（猪肠被开水烫过会两头缩，滚水渌猪肠，粤语比喻人的收入和支出两个方面都变少了。）
半斤八两鸡碎咁多都要啄
普译：即使只有一点点好处都要去抢
许冠杰被人们称为“粤语流行歌曲的鼻祖”，在他之前，以 广东话为主的曲词难登大雅之堂。自上个世纪70年代开始，香港粤语流行歌传唱四方、大放异彩！这背后的功劳，许冠杰可谓是功不可没！
从客观上来说，许冠杰的音乐事业与许氏喜剧又达成了一种相辅相成的关系。在巅峰时期的许氏电影中，必定带有许冠杰演唱的主题曲及插曲。这些歌曲的歌词，大部分都是采用广东俚语作写而成，词意所表现的现象和表达的思想，都与香港底层市民的生活百态密不可分。可以说，许冠杰的音乐与他们的许氏电影，皆可以堪称一幅“香港人物的风情画”。
或许由于许冠文与许冠杰两兄弟都曾有过电视艺员的经历的关系，于是他们在1978年推出了这部嘲讽电视台利用不平等条约剥削艺人的影片《卖身契》。
片中，许冠文饰演的薛志文是老鼠台的签约艺人，倒霉的是，怀才不遇的他在此呆了5年，都未能博得一个正面出镜的机会。
一次偶然的机会，他在敌方阵营白猫电视台客串主持了一场节目，获得了极其良好的效果。于是乎，识人重用的白猫台老总，愿意以高薪聘用薛志文为其效力。
眼看将有出人头地的机会，但与老鼠台的那张期限未满的“卖身契”，却只能令他眼睁睁的失去近在咫尺的机会。此种情况令薛志文懊恼不已！
对于薛志文这样的小艺员而言，在老鼠台最不幸的待遇是，莫过于拿着微薄的人工，消耗着被雪藏的光阴。然而对于这家电视台的运营经理来说，虽然位高权重，但却如履薄冰，稍有不慎，便会万劫不复！
老总：“旷经理，这是上个月的收视率。”
老总：“这是这个月的收视率。”
老总：“自从你老兄上任以来，本台的收视率足足跌了一百万，你心知肚明了！”
经理：“董事长，您听我解释啊！”
老总：“成与败，白纸黑字，你不需要解释了”
老总：“各位董事，你们有什么意见？”
被炒后的经理暗自离去，随后登上天台。
老总：“你们猜，需要几秒？”
董事之一：“六秒！”
老总与众董事望向天台，打赌经理的死亡时间。
无能经理纵身一跳，光荣殉职！
老总：“嘿嘿，你输了，两秒四！”
光荣员工又为公司增添血泪史！
影片中的老鼠台由红、绿、蓝三色构成的台标，相信诸多观众一定似曾相识。
在现实中的香港娱乐界，也有这样一家以此三色为标志的电视台。这家电视台生产了无数家喻户晓又脍炙人口的经典影视剧集。虽然它是一家富有传奇性的影视圣地，不过在它旗下的签约艺人曾发出过：我很红，可是我很穷的抱怨！
许冠文、许冠杰主持TVB节目《双星报喜》
该片的编导及主演许冠文在步入电影圈之前，也曾在这家三色台就职。由此看来，片中的讽刺对象，似乎非常明确！
该片的主题剧情都围绕着许冠文扮演的角色而展开，他为了跳槽白猫电视台，力图盗取自己在老鼠电视台的卖身合同。影片的频频笑料，也是在这个博取自由前途的斗智斗勇中而发生。
相对许老大而言，三弟许冠英饰演的发明家与四弟许冠杰饰演的魔术师，在片中的存在感并不强。两个角色的作用，仅仅只是辅助薛志文脱离魔掌。
许氏电影注重香港草根文化，这也是他们深受香港观众喜爱的原因之一。关于香港小市民梦想暴富的贪欲心理，可谓是许氏电影反复创作的题目。
《卖身契》中，薛志文在白猫台客串主持的节目“大搏杀”，又再三地对这一题目进行了嘲讽！
中年妇女李太太这晚成为了”大搏杀节目“的幸运儿，主持人薛志文按照节目规定，向李太太提问。
认知过少的李太太在薛志文的再三提示下，最终答中了问题；
因而获得了任意抽选第一关两个宝箱的机会。
薛志文：“李太太，现在我用这个可能装有50万支票的箱子换你手上的玉镯，你博不博？”
李太太：“不行啊，这是我妈临死前留给我做假装的。”
薛志文：“你想清楚了，到底是要玉镯？还是这张可能价值50万的支票？”
虽不太情愿，但面对巨额支票和主持人的怂恿，李太太终究还是忍痛割爱。
或是幸运，又或是必然，李太太果真中奖。
薛志文：“李太太，你看第二关又有两个宝箱，其中一个藏有一张价值500万的支票。”
薛志文：“如果你够胆博第二关的话，就要把这张50万的支票交出来。”
高出十倍的收益，令李太太决定冒险！
这次开启可能藏有500万支票箱子的条件，是以李太太狗的性命做交换。
狗死可再生，机会一旦失去却再难重遇。经短暂的犹豫后，李太太最终狠下心肠！
或是幸运，又或是必然，李太太再次中得大奖。
薛志文：“李太太，最后一关的其中一个宝箱藏有一份合同...”
薛志文：“可以继承阿拉伯油井一口。”
薛志文：“价值5亿万都不止啊...”
最后一关不可思议的财富，李太太又岂能放弃呢!于是，她决定以到手的500万支票，换取抽选宝箱的机会。然而开启宝箱的代价，却是无比的沉重。
薛志文：“李太太，如果你想要开启那个藏有价值5亿万的油井合同的箱子，我们就会用这把剪子把你老公身上的氧气管剪掉，你快点决定要井还是要人？”
一个病弱的老公给自己带来的不过是艰苦的生活，然而如果能得到这口价值不可估量的油井的话，又何须忧愁夫在何方呢！
李太太：“有5亿万哇，那我情愿做一个风流的寡妇啊！”
已连过两关的李太太道德沦丧、自信满满！
薛志文：“哇厉害了，果然只有阿拉伯蚝油一樽，”
薛志文：“价值5块5毛5啊。”
或是必然，又或是倒霉，第三关的抽奖令她天堂般快乐，倾刻间坠入地狱！
自1974年的第一部作品《鬼马双星》开始，许氏电影部部票房大丰收，至1981年上映的第五部作品《摩登保镖》为止，无一例外，每部作品都获得了年度票房冠军，其间还三次刷新了华语电影的票房记录。如果把香港影坛这7年的光影岁月定义为“许氏时代”，实在是当之无愧！
令人遗憾的是，《摩登保镖》是最后一部由许冠文编导、许氏三杰联合演出的许氏鬼马喜剧！
这部影片一如既往的将主题放在关注香港底层人物的身上，它以段子式的剧情，展现了一众护卫员在工作上和生活中的酸甜苦辣。
在以往的影片中，许冠英的角色向来是作为陪衬文、杰两位兄弟的存在。但到《摩登保镖》中，许冠英的角色定位几乎达到了与两位主角平起平坐的地步。
片中由许冠英饰演的邓小龙，自小抱有英雄情怀！他虽然聪明机智，乐于助人，但先天性的色盲以及矮小的身材，使他被惩恶扬善的警察部门拒之门外。
同样身穿制服，同样是持枪工作，邓小龙不得已退而求其次，前往护卫居从事了较为类同警察的保镖工作。
在护卫局里，邓小龙遇到了形形色色的同事。其中有许冠文扮演的尖酸刻薄的大队长周世昌；
许冠杰扮演的精明强干的小队长阿sam；
冯淬帆扮演的卧底考察的继任老板阿帆。
大队长周世昌仗着自己职位，时常刻薄下属，这对于初来乍到的新人邓小龙而言，没少领教其假公济私、贪生怕死的作风。因此，邓小龙与小队长阿sam对周世昌的为人，都深恶痛绝！
在一次押钞任务中，几人遭遇了银行抢劫案。邓小龙、阿sam英勇对抗劫匪的行为，使二人得到了晋升。
而平日里标榜自己无所不能，面对劫匪却懦弱怯敌的大队长周世昌，为此彻底遭到新老板阿帆的唾弃，被降职留用为新人。
角色互换后，曾经的上司、如今的下属周世昌，在与邓小龙和阿sam的相处中，虽然互有矛盾摩擦，但逐渐却形成了一道虽晦暗不明但真挚无比的友谊！
许冠文在他主演的作品中，虽然身为头号主角，但其扮演的角色的人设，都有着人们极其厌恶的人格，此类种种，在人们生活中显而易见，可谓是包罗万象的群众弊病。但在影片中，许冠文总是会在经历某些遭遇后，大彻大悟痛改前非，一个看似如此糟糕的人，甚至还会做出令人惊讶的感动。而在《摩登保镖》中，许冠文将这种脱胎换骨的感觉，体现得淋漓尽致！
同事邓小龙爱上了偷渡来港的美丽女孩阿珍。阿珍一家人因背负巨额的偷渡费用，令阿珍不得已陷入歧途，卖身还债。
邓小龙为挽救阿珍，解决她的麻烦，私自挪用了由他负责押送的公款。
当善良的犯罪败露后，老板阿帆毫不犹豫地将他送警法办。
然而就在这个的关键时刻。以前那个尖酸刻薄，如今似敌似友的大队长周世昌；
毅然将自己十五年辛苦工作换来的公积金交还给老板，填补了同事挪用的公款，从而令邓小龙免遭了牢狱之灾。
香港电影的权威评选机构“香港电影金像奖”创建于1982年。首年，该奖项就将前一年上映的电影列入了评选名单。许冠文凭借在《摩登保镖》中的精彩表演，开创性地成为了金像奖的首届影帝！
也正是在这一年，“嘉禾公司”的竞争对手“新艺城影业”用天价片酬挖走了许冠杰，许氏三杰正式解体。
当时的许冠杰已是歌影双栖的天皇巨星，而许冠英也有着独当一面的能力。据说作为许氏领头人的许冠文也并未反对解体，或许他们认为三兄弟各自发展会创造更大的价值。然而事实上，当许氏三杰各自单飞后，许氏电影已风光不在，无论票房或影响力，都再难企及70年代那般的辉煌！
再见许氏三杰出现在同一部影片中，是在1988年由高志森执导的喜剧电影《鸡同鸭讲》。虽然这部由“许氏影业”出品的电影并非许冠文执导，然而它依然有着浓重的许氏喜剧色彩。
“老许记烧鸭店”是附近驰名的美食，该店铺出售的手工烤鸭虽然香美可口，但其食用的环境和店员的服务态度，都是特别的糟糕。之所以会如此，是因为背后有着一个同样糟糕的老板：老许。
由许冠文饰演的老许为人保守、盲目地自信单凭他那技术老道的烤鸭，足可以打造铁打般的顾客，因而他对饮食业的种种花哨包装，根本是不屑一顾。
而且老许还生性孤寒，无论是对于妻儿还是伙计，都是吝啬之至！当伙计对微薄的人工表示不满时，老许则会用画大饼的洗脑计策稳定人心。
虽然老许可以依靠他的小聪明勉强维持生意，然而当他陷入激烈的竞争之势时，却显得毫无招架之力！
许冠杰：“今日很荣幸可以为丹尼炸鸡剪彩...”
虽然许冠杰在片中仅仅只以本人实名客串了一场，然而它却标志着三杰回归有望，这同是观众们等待已久的期盼！
西式快餐丹尼炸鸡开在老许记的对面，先进的经营理念、华丽的产品包装，致令老许记的食客纷纷跳槽。
屋漏偏逢连夜雨，竞争对手对员工开出的丰厚报酬，更使一向对薪资不满的老许记员工心生叛意。
屋漏偏逢连夜雨，竞争对手对员工开出的丰厚报酬，更使一向对薪资不满的老许记的员工心生叛意。
鱿鱼丝：“平时他对我们刻薄惯了，我们现在全部跳槽去丹尼炸鸡，给他点颜色瞧瞧。”
许冠英扮演的员工鱿鱼丝，对老许长久以来的孤寒刻薄，也因此迎来了巨大的反抗！
老许：“喂，想想你妈啊，你没工作，谁养她？”
老许：“再想想你爸啊，临死前把你交给我，叫你一路跟着我的。”
许冠文曾在采访中表示，许冠英是他最为疼爱的一位兄弟。生活中，他会将许冠英视作为孩童一般，与他逗趣。即便在许氏兄弟解体后，许冠文在他主演及创作的电影中，仍然会带上许老三同镜出演，对其演艺生涯尤为照顾！虽然兄弟二人在银屏中总是以斗气冤家的形式出现，然而许冠文对许冠英亦兄亦父的现象，在影片中也可足见一二。
此后，仍不思变革的老许，他的烧鸭销量惨滞，尽管为了重振店威，他使尽了各种歪招，但还是未能力挽狂澜。
为了拉回食客，他甚至与叛变员工鱿鱼丝上演了这场契合片名的街头闹剧。
在许冠文以往参与编导的影片中，女性角色向来没有特别的表现力，她们不仅戏份过少，且皆为花瓶般的存在！如果让此前就已经获得两届台湾金马影后的张艾嘉来扮演类似的角色，似乎就太过大材小用！
在妻子的劝解下，老许重新接受被炸鸡店炒掉的鱿鱼丝
俗话说，成功的男人背后都有一个优秀的女人，而《鸡同鸭讲》中的张艾嘉，正是这样一位内外兼德的贤妻良母。对于丈夫老许与生俱来的孤寒刻薄，她会循循善劝；
对于母亲与女婿之间的性格矛盾，她总能从中揉合。
当“老许记”因为生意和卫生问题被迫停业，她为失落的老许给予信心，令他重振旗鼓。
最终在妻子鼓励和帮助下，老许与有钱的岳母达成了和解。在岳母的资助下，装潢新颖又不失传统风味的“新许记”，以脱胎换骨的面目隆重登场！
身为老板的老许也改变了其孤寒之风，并丢弃了以往的落后观念。新许记以精美的包装、宣传和美味的产品，令食客们体会到，蕴含着中华千年饮食技术的传统烧鸭，根本不是那一味追求效率的西式快餐所能望其项背的。
在优劣显著的情况下，野心勃勃的丹尼炸鸡开始变得门庭冷落，濒临关门倒闭之势。
高志森（左一）
作为香港两位喜剧巨匠许冠文与高志森的合作作品，《鸡同鸭讲》既有许氏作品那放眼社会底层，关注传统与民生，常以劳资关系做文章的惯有风格，同时，又有高志森作品那强调家庭温情，和充满积极向上的乐观精神的特点。
许冠文（1940） 许冠英（1946-2011） 许冠杰（1948）
时间的轮盘来到九十年代，作为四十年代生人的许氏兄弟，此时已经相继步入天命之年。在这个新的十年中，他们逐渐淡出影坛，各自鲜有作品问世。
1991年上映的《豪门夜宴》是一部资助华东水灾的公益慈善电影，其演员阵容堪称全星荟萃，但凡当时能抽出时间的香港知名艺人都参与了此次义演。
在该片的结尾处，有这样一个很有意思的情节。许冠文与周星驰同席一桌，许冠文为争抢一块鸡头，与周星驰进行诡辩。
显然，影片的创作者安排这样的情节，似乎有意令这两位“新老喜剧之王”，完成一场戏剧性且又极具象征意义的交接！
