书法的世界浩若星辰，除了最夺目，最显眼的诸如《兰亭序》这样的名帖，亦有一些由不知名书法家的作品，虽然不幸被时光的尘埃覆盖，但当你在网上“邂逅”他们之时，仍然有一见倾心的惊艳。

元代曹善的小楷书《山海经》便是其中之一。这幅长31.7厘米，宽47.4厘米的乌丝栏作品，静静地躺在台北故宫博物院的深邃展厅内，以其质朴端严的书风，让人领略一段跨越六百余年的文化风采。

元至正二十五年（1365），一个对于元朝末年而言已显动荡不安的年代，曹善以他那不凡的书法技艺，虔诚地抄写下了郭璞传注的《山海经》。这部古老的典籍，自先秦时期便以其独特的魅力，吸引着无数文人墨客的目光。《山海经》中，那些光怪陆离的神话故事、奇异莫测的地理描绘、以及丰富多样的动植物记载，就如一幅幅生动的画卷，在上古世界的广袤舞台上缓缓展开在，让后人得以窥见那个遥远而神秘的时代。

而曹善的小楷，深得钟繇之精髓，又兼有二王行草的飘逸与灵动。在《山海经》的抄写中，他巧妙地融合了这两种风格，使得每一个字都显得古朴而生动，有晋人书法的风骨，亦不失个人独特的韵味，与光怪陆离的故事结合起来，让人兴味盎然！

细看这幅作品，曹善用笔之精妙，令人叹为观止。他习惯于露锋落笔，每一笔都显得干净利落，没有丝毫拖泥带水。横画细而竖画粗，这样的对比不仅增强了字体的立体感，也赋予了作品一种独特的节奏感。而在顿画之处，他总能恰到好处地微微一顿，这一细微的动作，却如同画龙点睛，使得整个字显得更加沉稳有力。如此用笔技巧，是对钟繇遗法的深刻领悟与灵活运用。

此外，曹善在抄写《山海经》时，还巧妙地运用了写经体的某些特征，使得整幅作品自然而流畅，简洁而不繁复。让观者在欣赏书法之美的同时，也能感受到一种对传统文化的敬畏与尊重。

值得一提的是，这幅《山海经》小楷作品，在历经数百年的流转之后，曾有幸被后世书法家如菊花晶、王世贞等书坛名家相继收藏，为这幅作品增添了更多的历史价值。

然而，令人遗憾的是，关于曹善本人的生平事迹，史书上的记载却极为简略，仿佛这位才华横溢的书法家，只是历史长河中一个匆匆的过客，留下的只有那几行墨迹，供后人无尽遐想。

“高手在民间”，这句话用在曹善身上，或许再贴切不过。在那个时代，他或许并未获得应有的名声与地位，但他的书法成就，却足以证明他的不凡。其泛黄的作品，自有一种时光的印迹，更加令人着迷。