倪瓒是元代著名画家，他性格有些古怪。原本是富家公子，为了艺术创作竟然散尽家财隐居乡野。古人觉得他画出了山水逸气，从明代中期开始越来越受到文人尊重。到了明朝末年，董其昌称倪瓒山水“古淡天真”，他的才华可以与宋代米芾媲美。清代初期，画坛崇尚复古画风，一众名家纷纷临仿倪瓒的作品。在临仿过程中体会不求形似只写胸中逸气，逸笔草草聊以自娱。

《仿倪瓒山水》是清代画家王翚的作品，第一印象是构图很像，笔墨风格不像。这样的山水画能否表现出逸气吗？王翚到底是如何理解山水逸气的？带着这两个问题，好好欣赏一下这幅仿古山水。王翚号称清初画圣，他肯定知道倪瓒作品的核心就是逸气，他这样画肯定有自己的思考。

王翚 仿倪瓒山水

倪瓒喜欢用一江两岸构图，描绘他孤独寂寞的生活状况，展示他向往超凡脱俗的人生境界。简单直观的构图，平淡天真的笔墨，让人在他的画中品味到文人的情绪态度。这就是逸气，用个人风格展示真我风采。体现在视觉效果上就是通过自由随意的笔墨，揭示内心的独立。

从倪瓒的画风中可以总结出自由、真我、独立，接下来就要看王翚的作品中有没有这些特征。很明显，王翚在笔墨上相对拘谨。比如他画树用到了三种方式，混点法画出梧桐叶片的转折向背，点簇法画出小叶片的密集交错，双勾法表现阔叶的层次排布。每一种方法都在具象还原真实效果。

​王翚 仿倪瓒山水 局部

这就能发现，倪瓒在画中传递的逸气融合了多家思想，王翚在画中表达的逸气根植于儒家理学思想。包括王翚笔下的山石，无论是山峰还是堤岸，细碎的矾石组成大块山岩。这种对细节真实的重视，反映了王翚希望逸气可以被画家掌控。

倪瓒画中的自由感被王翚剔除了，他仿倪瓒作品主要强调展示真我风采。他觉得逸气不是无拘无束的，逸气是画家的真性情。自由也不是神游八荒，而是在笔墨程式中展现技法的纯熟精准。这是王翚的理解，他用作品告诉世人他的观点。于是就有了具象化的山石杂树，有了看上去构图饱满的三段式山水。

​王翚 仿倪瓒山水 局部

倪瓒厌倦世俗生活，王翚是红尘中人，生活环境让他们对逸气有了不同理解。倪瓒漂泊一生，王翚积极入世，在王翚的画中看不到空寂萧索，只能看出他具有正统文人思想，想要歌颂乐山乐水的志趣。生活让他感到满足，他享受这种惬意美好的生活。

选择哪种生活方式和享受精神自由没有太大关系。倪瓒表达的是游戏山林才能获得自由未必会被全部画家接受。王翚希望积极入世也可以脱俗，用艺术修养提升人格魅力。王翚一直在表达他的观点，他临摹过很多名家的作品，毫无例外都加入了他自己的艺术主张。

​王翚 仿倪瓒山水 局部

逸气，可以是萧散简逸，也可以是天然美好，还可以是内蕴激情。王翚在画中表达了他的逸气观，影响到很多清代画家。