如果你喜欢爱情电影，那一定不会错过“爱在”三部曲系列。

从1995年到2013年，这个每隔九年完成一部的系列影片带给了全球的影迷一段最长情的告白，也将爱情的三个阶段，随着年龄、身份、心境的变化赤裸地呈现在观众面前。

奇妙的是，虽然每一部的开拍间隔跨度巨大，但你却可以随意打乱顺序观看任何一部，都不会对另外两部造成任何的“剧透”。

或许这就是爱情最奇妙的部分，不可预判、无法捉摸、变幻无常。

该系列也让全球影迷都记住了一个名字——理查德·林克莱特，这位被誉为“当今美国影坛最成功的独立影人之一”，且“自学成才”的传奇影人。

如果你对他有所关注，那么也一定会发现其所执导的影片类型十分丰富，且全在“舒适圈”。

无论是《少年时代》还是喜剧片《摇滚校园》，抑或惊悚片《黑暗扫描仪》。

似乎什么画风的类型片都不能阻挡理查德·林克莱特施展才华的步伐。

如今，他又带了一部一经上映就被主流媒体盛赞的爱情动作电影《职业杀手》。

该片也是其暌违25年后再度执导的动作电影。

幽默、激爽、热辣，引起无比舒适。

炎炎夏日打开它，就如同在冷气房里一边吃着红油火锅的同时还附送了一个冰镇大西瓜！

01

回忆起“爱在”三部曲，高密度的对白是该系列留给我的最具风格化的标识。

原本算得上缓慢的节奏，正因为这些注入灵魂的高密度精妙文本支撑，增加了许多值得细品的细节和趣味。

如今来到《职业杀手》，本来看预告片时以为理查德·林克莱特抛弃了独立影人特有的“文艺气质”，完全走向了商业爽片的方向，不过当我打开正片才发现，这不过是一种错觉，甚至可以说，完全就是一场“诈片”。

该片更像是一部优化了，或者说压缩了文本特质的爱情电影，动作只是“分类”表达属性，而非内容特性。

事实上全片几乎没有一场实打实的动作戏码——当然，如果成人动作戏也算上，那的确名副其实。

也正是因为这些成人动作戏码的加入，让《职业杀手》成了他难得的展现性感之作。

在接受访谈时，曾有记者问道该片中热辣的性爱场面是否是其执导的“第一次”。

理查德·林克莱特诚恳中带着几分幽默地回答道：“不是第一次，但是最棒的一次。”

而之所以能成为“最棒”，那必须和该片的男女主角超强的CP火花有关。

《职业杀手》的男女主角虽不能算得上顶级大咖，但绝对都是欧美圈观众的老熟人。

而大家熟悉他们的原因无一例外，都是因为“超辣”！

男主格伦·鲍威尔之前在阿汤哥《壮志凌云2：独行侠》中出演的“刽子手”一角受到广泛关注，之后又和悉尼妹火辣出演的《只想爱你》吸粉无数。

女主阿德里娅·阿霍纳虽然多数只是在各大IP中打酱油，还点背的因为和莱托少爷的那部《暗夜博士》喜提金酸梅，但其火辣的身材，美艳的容貌，加上近期因为和“海王”杰森·莫玛恋爱备受关注，无疑自带流量。

如今两位都以性感著称的演员组成CP相互撩拨，没有相互压制，反而发挥了1+1＞2的性感时刻，实在可喜可贺。

当被问如何制造极致的化学反应时，格伦·鲍威尔也非常谦虚地回答道：“化学反应很难刻意制造，我很幸运能跟优秀的女士合作——我们互相信任，我想就是好的合作关系的基础。”

理查德·林克莱特也忍不住在一边爆料，这两位第一次见面就非常投机：“他们大概下午四点见面，我本以为会在预计五点或五点半接到格伦的电话，结果到九点我才听到他的消息，他说他们不停地聊天，点饮料喝，气氛不错。当时我就想，‘成了’！”

02

说起来你也许不信，《职业杀手》这么离谱的故事竟是源自真人真事。

该片改编自1990年代休斯敦传奇卧底警察真实经历。

故事围绕着加里，一位看似平凡的哲学教授加里展开。

这位平日呆板的哲学教授，私下却“戏精”上身，因为十分擅长伪装成不同的人，还有一个十分戏剧化的“副业”——帮助警方兼职客串杀手一角色，协助他们抓捕那些希望击退敌人的倒霉蛋。

某天，负责伪装成杀手的警方卧底因为行为不当而遭到停职，而加里则因为长相酷似而获邀取代他的职务。

加里伪装杀手伪装得十分出色，且卧底工作进展顺利，然而，当迷人的麦迪逊找上他，试图摆脱对她家暴的丈夫时，加里发现自己爱上了麦迪逊，并在双重身份中陷入两难。

演戏、欺骗和不断升级的赌注，将会为他们迎来怎样的结局？

谈到拍摄该片的契机，理查德·林克莱特表示早在2001年，Skip Hollandsworth执笔的关于伪装成杀手的休斯敦传奇警察Gary Johnson的报道在Texas Monthly刊出时，就已经引起了他的关注，并很想把这个故事搬上大银幕，但多年来一直没有成功。

直到疫情期间，该片主演格伦·鲍威尔同样读到了这个故事并向他表示自己十分感兴趣，该片才真正得以开发。

由于两人在疫情期间对这个故事聊得火热，于是理查德·林克莱特索性直接邀请格伦·鲍威尔参与了编剧工作，该片也就成了格伦·鲍威尔的第一部剧情长片编剧作品。

而从读到原作到电影问世，《职业杀手》整整经历了22年！

这种男女双方在情感相处中玩儿着迷人又危险的双面间谍游戏的故事框架，加上出色的化学反应，让该片被不少主流媒体誉为新生代的《史密斯夫妇》。

凭良心说虽然两位非常性感，但想要达到当年颜值巅峰的皮特和朱丽的全球效应那是不可能的，但是凭借该片“升咖”却已经达成。

《Vulture》还不吝大胆预测：“《职业杀手》将使格伦·鲍威尔成为炙手可热的明星。”

BBC也给予盛赞：“该片两位主演的性感的化学反应，比十几部浪漫喜剧加起来还激烈！”

事实上格伦·鲍威尔已被Variety点名，和甜茶齐名成为“目前好莱坞大受观众喜爱，并能带动票房吸引力的新生代A咖一线演员”。

03

聊完了最受瞩目的性感，最后再来谈谈《职业杀手》最重要的内核。

就像前文所说，这部影片虽然有着商业爆米花爽片的节奏框架，但实质上仍旧没有脱离理查德·林克莱特作为独立影人特有的“文艺性”。

如果用哲学一点的腔调来说，这是一部典型的本我，自我和超我蜕变的故事。

——我本是我，却在扮演其他角色时被动改变，却意外地影响了自我，最后成为超我的版本。

在角色扮演中意外进化为真正的杀手，这个离了大谱的故事里，我们经常会跟随加里各种的cosplay陷入一种共情的“社会形态”的迷茫。

我们对自己的认知究竟有多少？

而这些自我认知是真正的自己吗？

如今的我究竟是为了迎合社会身份表演的形态还是本我？

当我们为了工作、社交、情感开始尝试扮演一种“角色”，久而久之是否会被其吞噬？

如果演得够久，是不是就变成真的了？

某种程度上来说，格伦·鲍威尔在这部影片中的“杀手”，杀掉的其实是“自我”。

他扮演杀手，但却不需要打斗，即使开枪也就是打个靶子。

这个杀手杀掉的不是目标人物，而是自我属性。

每一次转变的不仅是他的外貌、口音，更多的是神髓与人格。

在风流迷人的杀手和古板无趣的教授间无缝切换，也是该片的一大亮点。

而即便该片中展现出的是压缩了的对白，也仍旧属于理查德·林克莱特擅长的超强文本输出范畴。

犀利、幽默、智慧并存，如果你本就是理查德·林克莱特的影迷，那么一定会在该片的对白中得到极强的满足。

轻松、养眼、保留思辨，是我私人推荐《职业杀手》的三大理由。

虽然在故事的后半段走向以及和现实人物故事没有半毛钱关系的“魔改”结局有着明显的缺点，但这并不影响整部影片带给我们愉快的113分钟。

只要不抱着“神片”的超高期待值观看，或许你就会轻松地收获到一部讨喜的夏日小品。