美国罗德岛艺术学院 2024年线上毕业作品展Grad Show 2024以 “探索、创新、突破” 为主题，呈现了来自全球艺术家和设计师社区的优秀作品，具有诸多优势。

此次毕业展汇聚了253名来自不同学科的学生的探索性论文作品，在罗德岛会议中心展出，面积达43,000平方英尺。

今天我们分享下热门专业数字媒体硕士的部分优秀作品展。

数字+媒体

Digital + Media

数字+媒体：艺术、技术和新兴实践是艺术、科学、技术和批判理论的结合点。今年，有7名D+M 学生的作品在毕业展上展出，他们各自探索不同的主题，代表了跨学科研究方法和一系列创意策略，对无处不在的或新兴技术（数字或模拟）的社会、心理和文化后果进行了拷问。

在艺术、媒体理论、文化研究和社会科学领域的启发下，D+M 毕业论文项目形式多样，包括扩展电影、表演、装置、声音、互动和动感雕塑、实验游戏设计等。

Grad Show Catherine Ashle

Catherine Ashle

Half Dawn

《半边曙光》深度探讨了强加与生物再生之间错综复杂的协议，致力于探索由时间和生物过程推动的绚丽转变。该作品的核心要点在于人工材料与天然材料的和谐共存，从而唤起人们对人类干预和有机恢复之间复杂关系的高度关注。随着时间在空间中徐徐展开，投影与声音进行着异步互动，在时间维度上不断进行调整，进而为观众定制出个性化的作品体验。

作为对我们与时间、休息以及存在关系之脆弱性与复原力的深刻冥想，《半边曙光》还为我们提供了一个宝贵契机，让我们能够反思自身与毁灭和新生周期的直接关联。

Grad Show Text-iles

¡wénrán zhào!

Text-iles

¡wénrán zhào！是一位跨学科艺术家，她使用代码、语言和纺织品等制造意义的方法进行创作。她的作品作为不合时宜的技术界面，用定制软件增强了可触摸物体，创造出感官体验，揭示了技术与当代社会的符号学和文化相关性。

她的毕业论文包括三个深入研究互动纺织品的项目，将响应式投影和声音融入纺织品中。我们鼓励观众触摸、抚摸或拉伸展示的纺织品。

在数字投影中，文字模仿线、布和针织品的结构和运动--它们会随着观众的触摸而摇摆、折叠或撕裂。“编织就是说话“，”纺织品 “和 ”文字 "在不同语言中的同根词似乎在提醒我们这两个概念之间的交织关系。这一系列实验试图创造一种体验，让 “触摸 ”激活叙事，让文字和纺织品融为一体。

Grad Show Inside the Frame

Yangqi Deng

Inside the Frame

Inside the Frame是一个混合媒介的收藏、探索和装置，通过质疑框架内部、外部和框架之间的内容，促使观众解码支离破碎的叙事。

Grad Show Swan Becomes Lake

Prithi Khalique

Swan Becomes Lake

Prithi Khalique是一位视觉艺术家，常驻达卡和纽约。她的作品围绕着使用动画和雕塑技术探索数字和模拟过程。她的作品以数字考古学和网络未来为主题。

Grad Show Drawing Storage

Jiho Park

Drawing Storage

该作品的过程是在电脑屏幕上打开旅途中拍摄的风景图片，然后用手机再次捕捉图像，重复这一循环。

即使在用手机捕捉图像并将其传回电脑的简单过程中，图像中的信息也会不断丢失，身体也会逐渐变轻。