<注：因为篇幅较长，为了减轻阅读疲劳，特分两部分贴出>

人们喜欢“春风”，那是因为经历了一冬的严寒，“春风”带来了久违的温暖；而人们喜欢“秋风”，大体上也是因为经历了一夏的酷热，“秋风”带来了久违的凉爽。“春风”有美好的“如沐春风”，“秋风”也有怡人的“秋风送爽”，两者简直是不相上下。

人们喜欢“秋风”，因而给“秋风”取了很多雅称，以表达人们对它的溺爱。这一点，在诗词中表现最为明显。

中华文化的一个源头是道家文化，道家的“阴阳五行”学说，除了对哲学上上千年的影响，也深刻的影响了中医理论。所谓“五行”，就是“金木水火土”，人们把“五行”对应到季节上，就有了“木对春”，因为“木”代表生长，春天“万物生”；而“五行”中，木生火，夏又在春之后，所以就有“火对夏”；而火生金，秋在夏之后，所以“金对秋”。所以，我们就有了金秋的说法，就是由“金对秋”得来的，相应的，秋风也就被称为“金风”了。

晚唐诗人杜牧在《秋感》中写道：

金风万里思何尽，玉树一窗秋影寒。

独掩柴门明月下，泪流香袂倚阑干。

金风万里思何尽，玉树一窗秋影寒

“金风万里思何尽，玉树一窗秋影寒”，我的思绪，就像秋风一样，随风飘荡，远及万里，就没有一个尽头；窗外，秋天的树影在月光下显得清冷，增添了一种孤寂和凄凉的氛围。

毫无疑问，这里的“金风”和“玉树”各有所指。“金风”，当然是指诗人思乡的心情；而“玉树”，则是指诗人自己，他因为不能归乡，所以，显得特别寒冷。

而描写“金风”最有名的诗词莫过于宋代词人秦观的这首《鹊桥仙》：

纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。

金风玉露一相逢，便胜却、人间无数。

柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。

两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮。

金风玉露一相逢，便胜却、人间无数

这首词，句句都是名句，除了最有名的“两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮”不说。我们单说这句，“金风玉露一相逢，便胜却、人间无数”，“金风”指的是秋天的风，而“玉露”则是指秋天的露水，这两个词共同营造出了一个清新、美丽的秋夜氛围。“一相逢”指的是牛郎织女一年一度的相会，尽管时间短暂，但这一刻的相聚却比人间无数平凡的日子更加珍贵和美好。“便胜却人间无数”意味着这样难得的相聚时刻，其价值远远超过了人间无数寻常的相聚，凸显了这次相聚的非凡意义。

毫无疑问，这里的“金风”，当然是指牛郎，而这里的“玉露”，当然是指织女。把牛郎织女的相会，比作“金风玉露一相逢”，简直是“文章本天成，妙手偶得之”。“金风玉露”在一起，给人一种清凉、新鲜，美好的感觉；而“金风”一起，“玉露”很快就会消失，这又象征了两者相会的短暂。简直是妙不可言，让人叹为观止。

很有趣的是，我国古代音律分为五种，即宫、商、角、徵、羽，这又分别和“五行”的“金木水火土”对上了。其中，“商”对“金”，所以，秋风又称为“商风”。因此，诗词中出现“商风”，基本上带有音律的含义。唐代边塞诗人王昌龄在《听弹风入松阕赠杨补阙》中写道：

商风入我弦，夜竹深有露。

弦悲与林寂，清景不可度。

寥落幽居心，飕飗青松树。

松风吹草白，溪水寒日暮。

声意去复还，九变待一顾。

空山多雨雪，独立君始悟。

商风入我弦，夜竹深有露

“商风入我弦，夜竹深有露”，表面的意思是，秋风吹起了我的琴弦，深夜的竹林中，竹叶上挂满了露水。这是一幅秋天的景色。但实际上，结合题目中“风入松阕”，就容易知道，诗人实际上是在说，弹的琴音跟秋风一样，让我以为是秋风在吹动琴弦。

“商”音在“五音”中，代表的是一种哀愁、悲壮的情感。所谓“风入松”曲中，“松”象征的是高洁和隐士，这个曲子是赞扬隐士的。但隐士是一种“英雄无用武之地”的结果，所以，这个曲子又是悲壮的。而“秋风”也是一种悲壮的风，用“商风”代指“秋风”，明显可以跟诗题呼应。

既然“商”是一种音律，那么“商风”也就自然带了情调的含义，虽然“商”是一种悲伤的音调，但哀伤不正是一种流行的底色嘛。这首明末清初词人陆求可的《百字令·秋晓》，是写“思妇”的，正是通过“商风”这种哀伤的情调，来刻画“思妇”情感的：

金天高处，渐商风习习，吹晞珠露。

暑气全消庭院静，兰室佳人迟寤。

砌叶翻风，檐梧飘树，乍展凌波步。

新添半臂，早凉巳透朱户。

呼婢煮茗焚香，疏钟乍歇，旭日帘栊度。

开镜菱花清影瘦，好似隔溪鸥鹭。

试理云鬟，凌轻寒，掠鬓罢，频回顾。

一番憔悴，未如神女朝暮。

金天高处，渐商风习习，吹晞珠露

“渐商风习习，吹晞珠露”，“商风习习”，给整首词定下了一个哀伤的基调，而“吹晞珠露”中的“珠露”，多像“思妇”的泪珠。

一句，“渐商风习习，吹晞珠露”，就像一位“思妇”，饱含盈盈的泪珠，在弹奏一首哀伤的曲子。

而一句，“新添半臂，早凉巳透朱户”，秋凉似乎是在暗示社会环境对“思妇”的打压。

“开镜菱花清影瘦”中的“清影瘦”，和最后一句中的“一番憔悴”，都描写了“思妇”长年累月的孤独、思念对她精神和肉体的摧残。

开镜菱花清影瘦，好似隔溪鸥鹭

人们形容秋天寒风的残酷，一般会用“秋风”来形容，比如，“秋风扫落叶”。而使用“商风”，则不仅带有“秋风”的残酷，而且带有有闲阶级特别的伤感和文艺在里头，特别适合在描写“思妇”的诗词中。

虽然绝大多数人不喜欢“秋风”，称其为“秋风扫落叶”。但具有科学素养的人就知道，秋风扫落叶，是正常规律，是在为明年的春暖花开做准备。因此，一些诗人就将“扫落叶”的秋风，称为“劲风”，即强劲有力的风，这就带了很明显的褒义在里头。比如，这首南宋诗人袁燮的《黄叶》：

黄叶纷纷舞劲风，反膏收液岁成功。

明年满眼春容好，却在今时索寞中。

黄叶纷纷舞劲风，反膏收液岁成功

“黄叶纷纷舞劲风”，“舞劲风”，即随劲风起舞的意思，就像一位舞林高手的一场劲舞一样。一句，“黄叶纷纷舞劲风”，不但将秋风褒奖成了“劲风”，而且“黄叶”也不是被动挨打的孬种角色了，而是像一位意气风发的舞者，正主动随“劲风”而翩翩起舞。

“反膏收液岁成功”，进一步说明诗人为什么对黄叶和秋风的评价如此正面。植物的油脂被收回，水分减少，这是秋天植物为了过冬而进行的自然调节。而大自然也因此获得了一年的收成。

“明年满眼春容好，却在今时索寞中”，可以想象，明年春天的时候，又是满眼春光，百花齐放；但现在却是一个离索、寂寞的时刻。而正是因为现在的离索、寂寞，才会早就明年的满眼春光，百花齐放。

明年满眼春容好，却在今时索寞中

“高风”，又是一种“秋风”带有褒义的雅称。“高风”通常和君子联系在一起，所谓“高风亮节”。后来，由于晋代诗人陶渊明的关系，“高风”渐渐变成了隐士的品格比喻，这也很贴切。因为隐士一般隐居在深山老林，那里秋风由高山刮过来，称之为“高风”是再恰当不过。

“初唐四杰”之首的王勃在《山中》一诗中写道：

长江悲已滞，万里念将归。

况属高风晚，山山黄叶飞。

况属高风晚，山山黄叶飞

这是一首“思乡”的诗，“况属高风晚，山山黄叶飞”，这里的“高风”，明面上是指“秋风”。但实际上，是在形容诗人的高尚情操。暗喻正是由于自己高尚的情操，使得自己就像黄叶一样身不由己，漂泊在外，不能归乡。

这首诗，整体写得非常悲壮，非常宏大。先是写长江，“长江悲已滞，万里念将归”，将这两句的句头连接起来，就是“万里长江”，诗人看到的是万里长江，而万里长江都停滞了，都想着归去。这个宏大的叙事，就跟后两句的“高风”、“山山”联系起来了，“高风”也是宏大叙事，如果是“秋风”，就没有那么宏大叙事了。

宋代词人向子諲在《长相思·绍兴戊辰闰中秋》中写道：

年重月，月重光。

万瓦千林白似霜。

扁舟入醉乡。

山苍苍。水茫茫。

严濑当时不是狂。

高风引兴长。

严濑当时不是狂。高风引兴长

“严濑当时不是狂”，“严濑”，指的是东汉的隐士严子陵，他隐居在富春江上游，那里被称为“七里濑”，也称为“严濑”。

当年，严光严子陵隐居在富春江，不是因为他猖狂，而是因为他的高风亮节；同时，也是因为他喜欢上了这里的风光和高风。

没办法啊！“高风引兴长”，这里的高风，能引起人们长长久久的兴致，让人流连忘返。所以，如果用“秋风”，在这里也是不合适的，秋风就没那么高尚了，不能和严子陵产生联系。

“秋风”又称为“西风”，这是因为在我们中国的疆土上，春天刮东风，夏天刮南风，秋天刮西风，冬天刮北风。所以，“秋风”被称为“西风”，也就理所当然了。在传统文化中，“西风”特别又一种画面感，又有一种漫画的感觉。在宋词中，被广泛使用。大词人晏殊特别喜欢使用“西风”，他在《采桑子·其六》中写道：

时光只解催人老，不信多情，

长恨离亭，泪滴春衫酒易醒。

梧桐昨夜西风急，淡月胧明，

好梦频惊，何处高楼雁一声。

梧桐昨夜西风急，淡月胧明

“梧桐昨夜西风急，淡月胧明，好梦频惊，何处高楼雁一声”，“梧桐”、“西风”、“好梦”、“高楼”、“雁”，是不是非常有画面感？有这些词语，就很容易做出一幅漫画来。

古人对时间的概念，并没有现代人那么精细，时间的流转，季节的更替，人们往往是根据风向的变化来判断，或者景色的变化来判断。所以，古人一感受到风，往往先判断其风向，再来确定季节。这样，人们就以“西风”来代指“秋风”。一句，“梧桐昨夜西风急，淡月胧明”，就是在暗示秋天来了，这是婉约词的典型用法，如果直接说“秋风”，那就不是婉约用法了。

同理可以分析大晏的另一首名词《蝶恋花》：

槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。

明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。

昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。

欲寄彩笺无尺素，山长水阔知何处。

昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路

“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”，同样非常有漫画的感觉，非常适合用漫画来表达。

郎啊！又是一年秋天来临，你却还是没有回来。让我望断了天涯之远，也看不见你的踪影。人生又能有几个“春秋”呢？

这是一种典型的婉约词的写法，伟大的女词人李清照也是这么写的，她在《醉花阴》中写道：

薄雾浓云愁永昼，瑞脑喷金兽。

佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。

莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦

一句，“帘卷西风，人比黄花瘦”，是不是极富画面感？可以说，婉约派把对“西风”的描写，推到了文学界的巅峰。