这幅画是近代海派名家吴湖帆的作品，名为《霜林烟浦》。顾名思义，画中描绘的是秋景山水，用云烟变幻表现河山壮美。画中有题诗一首，大概意思是水流百转千回，岸边荻花瑟瑟。水雾弥漫、烟云变幻，看上去好像洞庭湖沿岸的景色。山涧处流水淌下，山路被烟云秋雾以及密树遮掩。正当找不到山路的时候，看到火红的枫叶与苍润的青山相互呼应，又有了游山玩水的好兴致。

很明显这是一幅诗意山水，用诗句烘托氛围，提升意境，增加作品的文人情趣。不过似乎吴湖帆的创作初衷不是画一幅仿古风格的山水，而是尝试进行技巧上的调整。除了题诗，画中还有一行小字，说出了他的创作意图。

吴湖帆 霜林烟浦图

“用唐子畏笔而近元人小景”。唐子畏就是明代大画家唐寅，唐寅字伯虎，后改为子畏。唐寅画山水有两种风格，其一近似于南宋院体，多用斧劈皴描绘险峻嶙峋高山。其二是用细腻笔法表现文人情结，画风秀逸雅致。两种风格随意切换，显示出强大的创作能力。唐寅画山水刚柔并济，意境深远，具有强烈的视觉冲击力，也能表现内心的情感思想。某种程度上讲，唐寅的作品具有元代画家的审美情趣，但笔墨技法不太相似。

吴湖帆画这幅画的目的是，在仿唐寅山水的同时，在笔墨技法上和意境上同时流露出空灵天然的美感。吴湖帆是仿古高手，技法扎实，见多识广。他曾经北上前往故宫鉴定书画藏品。在近代画家群体中，眼界超过他的画家少之又少。他在创作中进行尝试，必须要好好欣赏体会。

吴湖帆 霜林烟浦图 局部

所谓“元人小景”是指用元代画家用水墨描绘小幅山水，强调精致感。小景山水多为册页小品，很难画成立轴作品。既然是尝试进行风格融合，那就要把不可能变成可以完成。唐寅的山水画具有院体风格特点，本身就有一种精致的感觉。精致，就成了融合的关键点。

吴湖帆用彩墨画法，描摹秋景山水的缤纷色彩。在用笔上强调自由随意的感觉，把浓墨重笔变化为淡墨湿笔。为了强调山石质感，运用青绿、浅绛、墨色。山石结构尽量避免有坚硬棱角突出，以一种柔和圆润的方式展现出来。

吴湖帆 霜林烟浦图 局部

描绘前景突出草木流泉的细节处理，画远景强调凹凸感觉，而不是着重表现山川气势。为了避免让画面看上去柔弱无力，在构图上增加看点。画中景色位于流水转折回旋处，山势配合水势形成一道屏障。

传统山水画中很少出现这样的角度，需要吴湖帆进行观察整理。为了避免构图失去平衡，在远景处做足文章。不仅有远山如黛，还有一抹烟云横贯画面。笔墨构图力求表现胸中逸气。

吴湖帆 霜林烟浦图 局部

吴湖帆立足精致，让这幅仿唐寅山水有了放逸抒写的情趣。他的尝试相当成功，让《霜林烟浦图》有了立足宋元的气象。他也在融合南北宗技法，他取得的成就超过了清初王翚。