《白蛇：浮生》，导演: 陈健喜、李佳锴，编剧: 王微，2024年8月10日上映的爱情神话动画片。
评录官作为一名看过前两部的影迷，对这部追光动画的“白蛇”系列最终章很是期待，毕竟系列自2019年开篇以来，凭借精美的画面、令人感动的剧情和创新的诠释，赢得了不少观众的青睐。
但看后的感受有点复杂，既有满足的惊艳瞬间，也夹杂了些许失望。
一、剧情简介，浪漫基调下的熟悉与新意
电影开篇，小白（白素贞）隐居杭州，等待着与许仙的转世再次相遇。果然，五百年后的断桥相遇再次发生，阿宣（许仙的转世）和小白重逢，故事由此展开。
从一开始，电影就定下了浪漫的基调。白素贞从未忘记许仙，五百年的等待，仿佛让人再次回到了那个缠绵悱恻的爱情传说。
但不同于过去的“老套路”，这次的小白少了一些仙气，显得更加接地气，而许仙则带着现代人的一丝不羁和朴实，这让他们之间的爱情更像是普通人的感情纠葛，而不再是高高在上的神话爱情。
影片的前半段节奏舒缓，充满了温馨的市井生活场景。小白和小青融入人间，与许仙的姐夫李公甫一起经营小药铺，日子过得有滋有味。
作为一部动画电影，这部分场景颇具“烟火气息”，甚至有点“搞笑担当”的感觉。小青的性格依然刚烈，时不时搞出些小笑话，让人忍俊不禁。
但随着金山寺法海登场，揭露了小白和小青蛇妖的身份。许仙看到小白化身巨蟒的那一瞬间，震撼和恐惧写满了他的脸。
熟悉的“白蛇传”情节再次上演——法海除妖，情人反目，生死纠缠。这一段直接把观众的心情从轻松愉快拉回到紧张揪心。
电影的核心问题，依然是那句经典的“许仙值得吗？”。人妖相恋，这个话题从古至今似乎都在拷问观众：他们的爱，是上天注定的缘分，还是一场注定的劫难？
小白为爱执着，不惜一切代价追随许仙的转世。但许仙在得知小白的真实身份后，他的表现是恐惧、怀疑、逃避。
对于观众来说，这个许仙未免显得有些“掉价”了，他是否真的配得上小白的无尽等待？
这正是电影的高明之处，它让观众开始思考：爱情究竟是什么？爱，是否意味着无条件的付出与牺牲？还是说，真正的爱是接受对方的全部，即便她是一条蛇妖？
“爱让我接受最真实的你”——电影中这句话直戳观众的心，这也是在对我们每个观众发问。
二、视觉效果，追光依然不负众望
作为一部动画电影，视觉效果无疑是最让人期待的部分。不得不说，追光动画这次依然在视觉呈现上保持了高水准。
影片中的场景，尤其是杭州城的市井风貌，充满了中国古代画卷的美感。湖光山色，断桥细雨，画面简直美得让人想按下暂停键，慢慢欣赏。
法海与小白的对决、法海除妖时的金光大法、巨蟒与金山寺的激战，都堪称国漫的顶尖水平。
尤其是小白化身巨蟒的那一幕，瞬间将整个气氛推向高潮，蛇鳞的质感、蛇尾的力道、巨蟒咆哮时的威压感，都处理得非常震撼。
这一幕不仅是视觉的冲击，更是对剧情的强力推动——许仙的反应和抉择瞬间让观众心跳加速，仿佛跟随角色一起陷入了生死困境。
虽然这些打斗场面不像《青蛇劫起》那般“花里胡哨”，但简洁而富有张力，给人一种沉稳的视觉享受。
三、亮点不足，新瓶旧酒还是再创新篇
《白蛇：浮生》作为三部曲的完结篇，自然承载了观众的厚望。从剧情设定上看，它的亮点在于延续了许仙与白素贞前世今生的爱情线，同时通过几世轮回的设定，探讨了爱与命运之间的关系。
亮点还有对白蛇故事的重新解读。这次，小白不再是一味追随许仙，而是更多展现了她作为蛇妖的坚韧和力量。她并不是那个无助等待救赎的女子，而是主动为爱战斗的勇士。
这样的角色设定，符合当下观众的审美与期待，尤其是女性观众，会对小白的坚毅产生强烈共鸣。
但另一方面，影片也存在明显的不足之处。剧情线显得有些过于平稳，缺乏惊喜。
和前作相比，《白蛇：浮生》并没有像《白蛇：缘起》那样带来强烈的新鲜感，也不像《白蛇2：青蛇劫起》那样大胆创新。
它的情节设计更多是回归传统，“老梗”较多。我们看到的，依然是白素贞为爱历尽艰险，许仙不断怀疑与逃避，最终在大难临头时才幡然悔悟的故事。这样的情节难免让人觉得有些“吃老本”，缺少突破。
尤其是人物塑造上，许仙的形象并不讨喜。他不像《白蛇：缘起》中的阿宣那般天真勇敢，也没有《新白娘子传奇》中许仙的儒雅沉稳。
这个版本的许仙，反而更像是一个不知所措的普通人，这也让他的爱情显得不够坚韧，难以激发观众的共鸣。
作为《白蛇》三部曲的终章，《白蛇：浮生》为这个系列画上了句号。但观影过程中，评录官不禁感慨，追光动画的这一系列是否已经走到瓶颈了，是情怀，还是疲惫？
从画面到情感，再到对经典故事的创新解读，追光确实为我们贡献了很多惊喜。但正如“一鼓作气，再而衰，三而竭”，到了第三部，我们能感觉到编剧和导演在创新上的力不从心。
太多老桥段、太多熟悉的元素，反而让人产生了审美疲劳。
虽有遗憾，《白蛇：浮生》依然是值得一看的作品，它用精美的画面、真挚的情感，带给我们一次难忘的观影体验。
评录官：5分，闲时可看。
