诗词有约，一号诗巷欢迎各位的到来。

冬天，世界安静了，生活的节奏也慢了许多。

所以，冬天其实是一个最宜去享受生活、放松形骸的季节。

而那些关于冬天的古诗词，也每每因为带上了几分清寒与静谧，让人读来总觉别有一番韵味。

喜欢白居易的“绿蚁新醅酒，红泥小火炉”，亦喜欢郑板桥的“檐流未滴梅花冻，一种清孤不等闲。”；喜欢杜耒的“寒夜客来茶当酒，竹炉汤沸火初红”，亦喜欢陆游的“平生诗句领流光，绝爱初冬万瓦霜。”……。

冬日如诗，当借诗品之。

那么诗巷在本期要跟大家分享的，是真山民的一首《閒吟初冬》。

这首诗格律工整，造境美妙，句句诠释着人生真味。

有人说，读此诗仿佛心境也变得敞亮通透了许多，我想屏幕前的各位应该也会有此感觉吧。

閒吟初冬

宋· 真山民

一架琴书一笔床，杜门荏苒送年光。

囊空儘可偿诗债，脚倦犹能入醉乡。

即老菊花偏耐久，未开梅蕊已先香。

眼边管领閒风景，不识人间更有忙。

真山民，宋末进士，自称山民，宋朝灭亡后隐居于山野之中。

名字与诗作尤为匹配，这首诗真山民隐居期间所写，它不但体现着生动的画面感，更是体现出了作者甘为“山民”的淡泊情怀。

诗的首联介绍了作者的生活境况：一架琴书一笔床，杜门荏苒送年光；与琴书笔墨为伴，流年在掩扉隐居中度过。

这一联虽然属于虚象描写，但作者笔下的画面感却很强。

在这里，作者不但选用了富有高雅与闲适之味的物象琴、书、笔、床，而且还特意用数词“一”去进行了修饰。那么这里的数词“一”又能体现出什么呢？其一，它能体现出句式抑扬顿挫的节奏感，其二，它能体现出作者生活环境的简朴与整洁。

“杜门”一词以比较直白的方式点出作者的隐居身份与生活方式，它与“荏苒送年光”相结合，不仅让我们看到了作者孤独却又闲适的形象，更是让我们体会到了作者坦然面对流年的一种心态。

颔联亦是夹叙夹议的描写方式：囊空儘可偿诗债，脚倦犹能入醉乡；虽然“我”囊中空空，但却可以享受写诗的快乐，在感到疲倦的时候，更是能够美美地酣然进入醉梦中。

从脉络来看，颔联与首联之间的联系非常紧密。因为作者与诗书笔墨为伴，因为他常年闭门隐居，所以才会导致他“囊空”的这一现实。

不过虽然作者囊中空空，但他又“儘可偿诗债”。故而当我们单看颔联本身的时候，也同样可以看出其中隐藏的脉络。

前一句堪为后一句的基础与条件。以写诗酬唱为乐，岂不就能比较轻易地进入“醉乡”？因为作者心中向来无俗事相扰。

颔联的两句在进一步丰盈作者朴素高雅之形象的同时，也更是将作者置身于世外、醉心于书香山居的不俗情操也予以有力的体现。

接下来的颈联变换笔触，写到了具体的景物：即老菊花偏耐久，未开梅蕊已先香；已经老去的菊花却偏偏很是耐寒，如今依旧骄傲地盛开着，梅花虽然还没有开放，却它的香气却早早地溢了出来。

初冬时节，众多草木皆已经凋零，所以菊花也便成了妆点世界的最为耀眼的生命与色彩之一。

故而作者择菊花入诗，就很轻松地将富有时节特征的生动画面临摹于纸上。

“即老”“偏耐”两个词不但充分地呈现出了菊花傲然开放的鲜活形象，更是充分歌颂了菊花耐寒的高贵品格。

后一句对梅花的描写，让人不由想起了陆游的那句“梅花未动意先香”。二者皆写梅花，二者皆有相似的画面与意蕴。

作者同陆游一样，从还没有开放的梅花上面，嗅到了脱尘的香气；这就足以说明作者对梅花别有一番喜爱之情，这里的“香”是实亦是虚，它来自梅花本身，更来自于作者心中。

另外值得一说的是，颈联的菊花与梅花也都无不承载着作者孤傲超脱的情怀。作者生于乱世，却偏能于逆境中安贫守静、乐观生活，这样的隐者难道不值得我们去尊敬和歌颂吗？

“眼边管领閒风景，不识人间更有忙。”，“我”享受着眼前风景的馈赠，那人间的纷争与忙碌自然也都与之疏远了。

尾联再次回到情语上来，在稳收全篇的同时，把诗的情感色彩推向最高处。

“眼边管领閒风景”，此句呈现的是作者与自然融为一体的一种极为融洽的生活状态。当人与自然相融合的时候，也便达到了“天人合一”的境界，达到了一种不被世俗功名相束缚的超然状态。“不识人间更有忙”，紧追而来，将前一句的情感补充得更为丰富饱满。

居于山间，写诗弹琴看风景，倦来闭门高卧，任他人事喧嚣。读这样的诗，虽身不能亲经，但心却已被洗涤。

闲身只合向山取，兴起裁诗倦来眠；喜欢此诗，愿令其久驻心扉。

读古人诗，也写自己的诗，将读写进行到底；关注一号诗巷，在追寻大美的路上，我们在一起。