哎呀，我听说李建群老师去世了，才63岁，这个消息真的让人太意外了。让人想起她在《武则天》里的风采，那个清雅脱俗的徐才人，仿佛还在眼前晃悠。

李建群女士的作品都是一部部的经典，其出色的演技让人记忆犹新。她在《康熙王朝》中饰演的容妃端庄大气，《唐明皇》中的武惠妃明艳动人，每一个角色都美得让人难以忘怀。

她不仅演技精湛，还曾获得过金鸡奖和飞天奖的殊荣。

95版《武则天》中的服装堪称视觉盛宴，其设计出自李建群之手，生动再现了盛唐的繁华风貌。

看那些女演员，每一个都是绝色的存在，但又带着历史的韵味。她们没有哗众取宠，没有矫揉造作，角色的美丽被拿捏得恰到好处。

在剧集中，李建群饰演的徐才人多穿着白色青色的戏服，再配上淡雅的妆容，清纯至极，素雅非凡。

这种对于角色的理解和塑造，不仅仅是演员的功力所致，更是一个服装设计师匠心独运的成果。

李建群的离世不仅是演艺界的巨大损失，更是中国传统审美的重大遗憾。

她用生命阐述了何为以美传承，展现出传统之美的魅力。

她的作品在跨越时间的长河中，始终向我们展现出真正经得起时间考验的美。从《武则天》到《康熙王朝》，始终如一。

哎，人走茶凉。只能对李老师说声："一路走好。"但是，您留下的那些美好的记忆，传统的艺术，会永远留在我们心中，成为中国影视史上最美的一抹色彩。

李建群所遗留的才华以及我们无可挽回的失去，将会永远烙印在我们的记忆里。

有谁还记得95版《武则天》刚播出时的盛况吗？收视率瞬间爆表难以匹敌，当时并没有什么快进键可选，众人是一集接着一集一口气看完，生怕错过任何一个细节。

这一剧目创下了电视收视的奇迹，剧中人物的魅力令观众不得不为此折服。

这部剧火爆的原因很简单，因为剧中美女如云！刘晓庆、茹萍、大郑爽、苗乙乙，哇塞，这阵容简直是颜值巅峰的集结号啊！每个女演员都美得不可方物，看得观众们如痴如醉。

别只看她们的颜值，这些美女的演技也非常棒。刘晓庆从16岁演到83岁的武则天，那演技简直就是教科书级别。

茹萍版上官婉儿端庄大方，波澜不惊；苗乙乙版贺兰敏月楚楚可怜，青春逼人；大郑爽版王皇后温婉大方，却又缺乏主见。

每个角色都被演得恰到好处，叫人又爱又恨，不可自拔。

这部剧深入描绘了武则天这个角色的成长史，展现了她从稚嫩娇美到独霸天下的历程，同时也描绘了一代女性的成长、机遇和挑战。

从武媚娘初入宫廷，到成为一代女皇，整个故事跨越了巨大的时间跨度和宏大的制作规模，令人叹为观止。

制作团队把功夫下足了，既尊重历史又不失大气，难怪能成为那个年代的收视神话。

毛戈平，这位魔术化妆师，在制作方面的理念非常独特。他主张用艺术美学的观点去构建女性大方、得体的美。

看那些剧中的美女们，哪一个不是美得让人惊叹呢？而且这美，不是那种浮夸的，而是大方得体的。

观完此剧，众人皆感慨：如此才称得上绝色佳人。可见，这些绝世美人是《武则天》成功的秘诀之一。

这部剧的成功，不单是因为演员们的高颜值，更重要的是她们用精湛的演技和深入的角色理解，支撑起了这部剧的半壁江山。

可以说这部剧之所以成为一代人的回忆以及中国电视剧史上的里程碑，是无可厚非的。

谈到《武则天》，我们不得不提起刘晓庆的惊人演技。43岁的她，竟敢于挑战从16岁演到83岁的武则天，这个挑战也太大了吧？但是，刘晓庆就是这么出色！她不仅接受了这个挑战，还将角色塑造得让人惊艳不已。

当时就有好事的网友问她："是不是用了什么特殊手法，把脸皮往上拉？"哈哈，这问题问得，简直是要把人家往整容的方向上引啊。

刘晓庆能够在剧中大放异彩，靠的并不是特效技术，而是真枪实弹的演技和化妆师毛戈平的神奇化妆技巧。

毛戈平曾经发表言论，认为在塑造女性美丽形象时，应该具有艺术美学的观点，以此为基础打造大方、得体的美。

刘晓庆的妆容就是他刻意抹去了岁月的痕迹。

刘晓庆43岁演16岁，虽然对于其他人来说可能会显得尴尬，但她却能将少女的天真烂漫演绎得淋漓尽致。

刘晓庆从16岁到83岁演绎武则天的变化，真是一场视觉盛宴。

刘晓庆的扮相妩媚大方，年龄无法从其脸上察觉。从天真烂漫的少女，到智慧超群的女皇，她成功地诠释了武则天的一生。

不得不说，在这部剧中，刘晓庆贡献了自己的荧幕巅峰，她的演技不仅征服了观众，也征服了时间。

16岁的年纪演43岁，这样的逆龄演技，恐怕没有几个人敢去尝试。

这样的表演既是演员自身的挑战，也是观众审美的考验。刘晓庆用自身实力告诉我们，真正的美不分年龄，只要有实力，就能演绎出最动人的角色。

《武则天》这部剧中除了有美女外，男演员的表现也是相当亮眼的，特别是陈宝国饰演的李治，令人惊艳不已。

但陈宝国就是这么厉害，他把李治的柔弱演绎得淋漓尽致，让人完全忘记了他以前霸气的形象。

李治在剧中缺乏帝王的权谋心计和决断力，展现出多情且脆弱的个性，这让他显得格外与众不同。

虽然李治缺乏帝王气场，但这种不完美使他这个角色更为真实且立体。陈宝国对一个缺乏主见的太子的诠释深入人心，让观众得以一窥帝王家庭生活的另一面。

这种反差感没有让人感觉与角色违和，反而增强了角色的魅力。

还有鲍国安饰演的李世民，既爱武媚娘，又敬畏她的聪慧才智。李世民喜欢武媚娘，却也对她的智慧心存忌惮。

鲍国安将这种矛盾处理得炉火纯青，赋予了一代明君丰富的情绪感受，让人不禁为他的悲欢离合而动容。

他的表演细细腻入微，把李世民对武媚娘的复杂情感展现得淋漓尽致。

这两位男主角在这部以女性为主的电视剧中，他们的表演同样出色，呈现出了众多亮点。

谁说古装剧只能看美女？这两位爷们的演技同样精彩纷呈！他们的表演不仅丰富了剧情，也为整部剧增添了不少看点。

从霸气侧漏的汉武帝到柔弱多情的李治，从雄才大略的唐太宗到对武媚娘又爱又怕的李世民，陈宝国和鲍国安的演技堪称是炉火纯青，十分精湛。

他们的表演并没有被美女群像遮挡，反而成为《武则天》这部剧的另一道靓丽风景线。

《武则天》里的各种美女，如果选美的话，都能开一场选美大赛了。男女角色都各有特色，让人看了眼花缭乱。

这不是普通的美，而是历经岁月沉淀，依然让人难以忘怀的美。

首先说一说大郑爽所饰演的王皇后，这是一个高贵典雅的代表人物。她家世显赫，出身高贵，但却缺乏自己的主见。

虽然输给了武媚娘，但端庄气质让人过目难忘。她不仅在这里饰演皇后，在《水浒传》里还是英姿飒爽的一丈青，而《聊斋》里的辛十四娘让人难以忘怀。

再看看茹萍在《上官婉儿》中的表现，可谓是才貌双全的典范。她那波澜不惊的气质，简直就是为这个角色量身打造的。

茹萍的实力不容小觑，凭借80年代出演的《聊斋》中窦女一角，把知书达理、端庄大方的上官婉儿演绎得栩栩如生。

茹萍在《大宅门》中的黄春和《康熙王朝》中的苏麻喇姑这两个角色形象地演绎出了她那知书达理的独特魅力。

苗乙乙饰演的贺兰敏月，是个让人又爱又恨的角色。她青春逼人，美艳动人，但却在最后香消玉殒，真是可惜了这么个美人儿。

苗乙乙将贺兰敏月的悲情演绎得淋漓尽致，让人们为其感到心疼但却又无可奈何。

这个角色让苗乙乙一炮而红，后来在《笑傲江湖》里的表现都比不上这个角色来的惊艳。

梁丽饰演的太平公主非常娇俏可人。她在《武则天》中是公主，但在其他剧中饰演过风情万种的妲己和孙二娘，这种演技变化令人惊叹！

梁丽在电视剧《太平公主》中，娇俏可人的扮相非常适合唐妆，让人看了就无法转移视线。

最后我们谈谈李建群饰演的徐才人，她是一位清新脱俗、人淡如菊的才女。她那一袭白青色的戏服，加上淡雅的妆容，美得如同仙女下凡，令人惊叹不已。

这些美女，每一位都是颜值巅峰，让人目不暇接。她们不仅外貌出众，演技也堪称一流。

从高贵典雅的王皇后到才华横溢的上官婉儿，再到悲情动人的贺兰敏月，每个角色都有其独特的魅力。

成功塑造这些角色，不仅要归功于演员们的精湛演技，还要感谢毛戈平的化妆技术和李建群的服装设计。

她们通过精妙的塑造，一个个鲜活的人物活灵活现，使得《武则天》这部经典之作有了它独特的生命力。

毛戈平的化妆哲学是强调持久的美丽，他相信化妆应该是一种内化的体验，而不是一种表面的装饰。他注重细节和自然的妆容，以追求更加真实和自然的美感。

毛戈平认为，化妆是为了展现一个人的独特魅力，而不是为了掩盖或改变一个人的真实面貌因此，他的化妆哲学强调真实、自然和独特的美感，这些理念不仅符合现代人对于美的追求，也为化妆行业带来了新的思路和方向。

《武则天》的美自然是离不开毛戈平神奇的化妆技艺。他的独到见解是，“应该用艺术美学的眼光去塑造女性大方、得体的美，因为只有这样的美才能经受住时间的考验。

在观看剧中这些美女时，都会感叹她们的美貌。这种美，并不是浮夸的，而是非常大方得体的。

26年过去了，再次观看这部剧时，那些华丽的妆容依旧美得让人心动，这不正是最好的证明吗？毛戈平的化妆技巧实在是将每个角色的特质都展现得淋漓尽致。

刘晓庆就是一个很好的例子，她在43岁的时候出演了16岁的武则天，竟然让人看不出任何年龄差距。

这哪里是化妆，简直就像是变魔术！毛戈平的手法，并不只是在脸上涂抹，而是在创造一种艺术。

每个角色都有自己独特的特点，同时也保留了历史的气息。

再看看其他角色，茹萍饰演的上官婉儿端庄大方，苗乙乙饰演的贺兰敏月楚楚可怜，大郑爽饰演的王皇后高贵典雅，每个角色都美得各有特色。

因此，《武则天》不仅是一部精彩的电视剧，也是一次视觉上的盛宴，完美展现了中国传统美的精髓。

毛戈平的化妆哲学，让我们看到了真正经得起时间考验的美是什么样子的。

这样的美不是随着潮流而动，它有自己的风格，即使是在时光流转中，也能够成为永恒的经典。