《第二十条》不是《秋菊打官司》的纪实性。

而是《有话好好说》的山寨版，又名《狂飙》的《人民的名义》能否走过《漫长的季节》？

一群脸熟演员在一个小圈子内按部就班的上线、下线，嬉笑怒骂，像春晚，又像拼盘，什么元素都有，特别讨巧，剧本带有算计性。

从内容上看，《第二十条》的积累式叙事让观众的情绪始终被电影的节奏调动着。

片中把所有事都逼入绝境，杨皓宇线，父亲因最后一次上访被意外撞死，女儿痛哭流涕，心中纯粹的法理之心动摇，公平正义何在？

刘耀文线，儿子前途未卜，父亲是检察官，却也不得不做出一些违背法律的人情之事，即便儿子没错也得到钱，那以后见义勇为还是袖手旁观？

这两条线已经叫观众同情与愤怒。

张贵生是制止公交车上骚扰女性的两个流氓，致人受伤被判入狱三年，韩雨辰是阻止校园霸凌，反而因对方家长有权，迫于无奈要向施暴者道歉。

在这两条线之下还有一条主线，这两条线都为赵丽颖线服务，同情和愤怒的情绪进一步高涨，演化成了压抑。

丈夫被多次暴打，妻子被多次侮辱，丈夫盛怒之下暴起，为了阻挡对方拿刀伤害自己，选择先出手，锒铛入狱。

妻子走投无路，叫天天不应，叫地地不灵，看不到绝处逢生的希望，只得跳楼一死，以求他人放过，法理因何而定？

张艺谋是深谙观众心理的，郝秀萍本被吕玲玲跟韩明劝动了，准备从楼边走回来，但转念一想，保得了一时，保不了一世，随后纵身跳下。

从语言、动作、感情，三方面“攻击”观众，让观众震撼，震撼于小人物的绝望，震撼于法律的无动于衷，震撼于人性的险恶，基于此，观众期待反转。

这时，雷佳音就成了关键人。

他是一个四十多岁有家有室，有老有小的中年人，好不容易从县城调到市里，只要平稳过渡就能定居于此，所以他追求中庸之道。

借助他的转变能让观众更有代入感，韩明并不是主动改变，而是被各方“逼”着变，被自己“逼”着变，被理想“逼”着变，被家人“逼”着变。

最后以感性说理性，慷慨激昂，震耳欲聋，观众压抑已久的情绪得到释放，观感是爽，是快乐的，不是哭，走出影院的情绪是如释重负。

由此可见，《第二十条》的底色不是悲，反而是爽与乐，伸张正义的爽，插科打诨的乐，确实合家欢，符合春节档，题材只是工具。

从思想上看，《第二十条》的核心是当年的扶老人，“不是你碰的，你为什么扶”。

到了电影中，被张艺谋转成了时下热议的正当防卫与未成年人犯罪，挑战的是根深蒂固的，几千年来都认为是对的的美德，挺身而出难道有错吗？

中国人讲究息事宁人，不想惹麻烦，尤其是底层老百姓，被所有的东西束缚着，即便如此，心中打抱不平的正义之气，嫉恶如仇的侠肝义胆从未磨灭。

可现实总让他们对法律持怀疑态度，被生活欺负了，该一板砖拍回去，还是忍气吞声，亦或是诉诸法律？

法律约束他，王永强多次忍让，终忍无可忍，工作限制她，吕玲玲坚守公理，想出手相助，奈何穿上这身制服，一言一行就有了条条框框。

家庭让他有所顾忌，韩明也想过斗争到底，谁年轻时还没有点满腔热血，但让张贵生不要上访可以让他留在城市，让儿子道歉能够让他留在学校，考个好大学。

道德让他们有个底线。

张贵生在女儿的坚持下多次上访，韩雨辰坚信自己没错，拒不道歉，郝秀萍深知丈夫的难处，不愿签字。

然而事情的发展超出他们的预料，都突破了底线，张贵生的女儿因父亲去世放弃上访，韩雨辰因牵连父母决定道歉，好秀萍为保丈夫和女儿，毅然决然的跳楼。

他们都幻想过公理会站在有理的一方，只是打破幻想的现实让他们无法绝地反击。

尽管结尾的字幕明示了好的结局，但所有人都明白现实大多数时候没有结尾的尽善尽美，义正词严，只有他们的各自凄惨。

这种“我想要个说法”的呐喊，明褒暗贬的结局，以及人情与法理的探讨，确有《秋菊打官司》之意，这是影片普法的可取之处。

但在技法上，张艺谋已经不是停滞不前了，而是向后退步。

现在的冯小刚拍《我不是潘金莲》，模仿过去的张艺谋的《秋菊打官司》，现在的张艺谋拍《第二十条》，模仿过去的冯小刚的《大腕》。

相声式的说学逗唱，雷佳音、马丽一捧一逗。

小品式的文本结构，校园霸凌、故意伤害、见义勇为、未成年人犯罪多段式所涉及的正当防卫与防卫过当的法该不该变。

蹭热点的舆论事件，情绪价值、男女矛盾、女性主义，黑色幽默的讽刺，用笑声解构社会，影射体制、法律、人性。

对宏大叙事和主流话语的滑稽调侃，角色将自己的工作习惯用到生活当中，以反差突出“笑”果，如审问、教学、调查等专业手段即插即用到作风问题上。

冯小刚想装大师，但没那能力，张艺谋是大师，但随波逐流了。

世纪初内地电影市场的两大领头羊，如今殊途同归，以前是拍电影，当下是用电影，都想赚快钱，质疑、理解、成为，观众谈艺术，他们看票房。

张艺谋摄影出身，一出道就拿下了金鸡奖最佳摄影。

《黄土地》《老井》等片让他声名鹊起，也让中国电影看到了惊为天人的摄影构图，所以你可以不认可他的导演能力，但不能否认他对摄影机的调度。

然而在《第二十条》里，张艺谋连他的看家本领都丢了，片中尽是无限正反打接近、中、全景，看不到多少视听语言。

如果是一般导演，这样也就罢了，可放到张艺谋身上，这就属于敷衍了事，应付观众了，活脱脱的现代版《满江红》，结尾都靠雷佳音慷慨陈词。