新地标+1！舟山市（普陀区）美术馆开馆啦！

舟山市（普陀区）美术馆开馆啦！！

作为沈家门渔港的新文化地标，

舟山市（普陀区）美术馆的现代化建筑，

呼应了其背后造船厂的历史，

流动不居的地面与屋顶之间，

承载着漫长的舟山记忆。

作为世界三大渔港之一的沈家门渔港是舟山渔业与经济的心脏，其繁荣孕育了舟山海洋文化的深厚底蕴。舟山（普陀区）美术馆以艺术再现海岛风情，将舟山历史与现代艺术交融，依托其背后深厚的设计理念和硬件条件，将成为舟山在地艺术与当代艺术交融的新地标。

美术馆由2012年普利兹克建筑奖得主、中国美术学院建筑艺术学院院长王澍教授亲自操刀设计。王澍以其“以建筑对话世界”的理念，巧妙地将自然与人文融入建筑之中。美术馆的外观如波涛中的“海礁”，在对称布局中呈现出不对称的生动状态，从沈家门港对岸的高层建筑俯瞰，更可见其暗含的中国山水绘画格局。内部空间则呈波动状态，行走其中仿佛行于波涛之上，形成了海港美术馆的独特魅力。

舟山市（普陀区）美术馆将重点以当代艺术结合在地艺术，旨在通过艺术的力量，挖掘和展现舟山自身的海洋文化，同时考虑生态修复和现代文化的抽象衍生。

2024年12月7日，舟山市（普陀区）美术馆正式对社会公众开放，并为观众带来开馆首展 “共栖之舟”，旨在开启一段回归海洋精神的航行，寻找地方文化、自然环境与全球视野之间的共栖关系。展览将持续展出至2025年8月24日。

“共栖之舟”开馆展分为三个主题章节：“舟行之屿”“东海之湄”和“未来之海”，汇集16位（组）国内外当代艺术领域内杰出的代表性艺术家，近一半展出作品为全新在地性创作。艺术家们对舟山的空间、记忆与精神进行深刻的捕捉，将他们具身的情动体验带进艺术创作。在美术馆流动的空间内，这些来自不同视角与多元媒介的作品，仿佛一只只彼此共栖的小船，共同展开一场犹如“陆上行舟”的艺术航行，去向未来，也去向海洋精神的深处。

展览开篇“舟行之屿”以大型浸入式的空间装置作品，引领观众进入海洋的空间。“海洋空间”既指海洋的自然主体，也包含在其中作为建构主体的人类行为。在中华文明的历史上，海洋文化与农耕文化、游牧文化共同造就了多元一体的格局，构成了中华文明发展的基础。随着人类海上活动的发展，海洋成为一种连接各地区文明的循环结构。观众犹如乘舟于海上，穿行在自然与历史的岛屿之间，从自然之海过渡到文明之海。通过进入不同的艺术空间，感受人类与海洋之间不断生成的文明空间。