2024年11月1日，中国文艺报发布了一篇文章《站在新历史起点上的回望》，署名冯巩。

作为中国文联副主席、中国曲协主席的冯巩，在这篇文章中致敬了中国曲协成立75周年以来的三个重要历史时期，提炼了四点重要启示，对曲艺事业的发展做出了展望，并为广大曲艺工作者总结了经验。

值得一提的是，冯巩分别在曲协成立后的三个历史时期中点名表扬了一批经典曲艺作品，相信这也是广大网友比较感兴趣的。

致敬新中国

1949年7月中华全国曲艺改进会筹备委员会成立，标志着曲艺成为社会主义文艺的重要组成部分，也让广大曲艺从业者从旧社会艺人转变为文艺工作者。

1950年1月，孙玉奎、侯宝林、罗荣寿、常宝霆等11位相声前辈在北京成立了相声改进小组，开启相声改革，去其糟粕取其精华，净化语言提升格调，创作出一大批新时代优秀相声作品。

冯巩在致敬这一时期时点名表扬了一批经典曲艺作品，包括山东快书《一车高粱米》《李三宝比武》、评书《肖飞买药》、快板书《劫刑车》、对口快板《学雷锋》、单弦《一盆饭》、京韵大鼓《光荣的航行》、二人转《祖国处处有亲人》、河南坠子《送梳子》、二人转《祖国处处有亲人》、陕北说书《翻身记》、四川清音《布谷鸟儿咕咕叫》、北京琴书《长寿村》、天津时调《军民鱼水情》。

致敬的相声作品则包括《夜行记》《买猴儿》《社会主义好》《找舅舅》《女队长》。

致敬新时期

改革开放为曲艺事业的发展开启了新气象，曲艺行业也迎来了春天，在这个时期涌现了一大批经典曲艺作品，其中相声行业更是迈上了巅峰期。

在这个时期，冯巩点名表扬了一批经典曲艺作品，评书《岳飞传》《三国演义》《杨家将》《百年风云》、粤曲《南粤欢歌》、潞安大鼓《醋为媒》、长子鼓书《腊月天儿》、梅花大鼓《二泉映月》、苏州弹词《大脚皇后》《雷雨》。

上世纪八九十年代是相声行业巅峰期，尤其是讽刺相声更是登峰造极，得到冯巩点名表扬的相声作品有：《帽子工厂》《如此照相》《特殊生活》《假大空》《宇宙牌香烟》《法制漫谈》《五官争功》《虎口遐想》《巧立名目》。

笔者认为冯巩还是谦虚了，他和牛群的经典相声如《小偷公司》也应该得到表扬。

致敬新时代

十八大以后曲艺事业翻开新篇章，曲艺作为中华优秀传统文化的组成部分，迎来了更加良好的发展机遇，展现出鲜明的时代特征和强烈的文化自信。

在这个时期，冯巩同样表扬了一批优秀曲艺作品：故事《生命的起飞》、二人转《天下娘心》、数来宝《特殊采访》、绍兴莲花落《冰山上的守候》、曲艺联唱《追光人》、大同数来宝《婆媳之间》《向幸福出发》《手机》、二人转《双菊花》、中篇苏州评弹《战·无硝烟》、陕北说书《看大桥》。

其中相声作品被表扬的是苗阜王声的代表作《满腹经纶》，还有贾旭明郑健在2023年非遗相声大会上表演的《键盘侠》（又名《当代大侠》）

在致敬三个时期的同时，冯巩从75年来的曲艺发展史中提炼出四个启示：

一是心怀人民：曲艺要热爱人民，反映时代要求和人民心声，将满足人民精神文化需求作为曲艺工作的出发点和落脚点。

笔者对此深有感触，近年来有些网友受到一些互联网言论误导，认为包括相声在内的文艺作品要迎合观众娱乐，类似“相声就是图一乐”这种言论也导致在相声领域出现了很多打着‘观众爱听’为旗号的荤段子、伦理哏等三俗表演。

殊不知，人民对精神文化的需求是向上的和积极的，曲艺作为文艺战线的组成部分，要用积极向上的作品引导人民服务人民，而不是为了迎合部分低级趣味的观众而选择自甘堕落。

二是深入生活，文艺创作方法有一百条一千条，最根本最关键最牢靠的办法是扎根人民扎根生活，以时代精神对照现实生活，这是曲艺创作的内在要求和本质特征。

笔者在这里要提一下贾旭明郑健的《键盘侠》，这段相声深入反映了电视机顶盒在日常生活中存在的一些槽点，同时又利用这个素材讽刺了生活中存在的网络键盘侠，可谓一石二鸟一举两得，让观众收获了笑声又取得了共鸣。

三是创作为本，曲艺事业最终要靠作品说话，没有优秀作品，其他事情搞得再热闹再花哨也只是表面文章，曲艺作品要密切关注当下观众的真正需求而不是简单迎合观众和市场，学会挖掘传统文化精神内涵找到真正吸引年轻人的“密码”，让曲艺和当代年轻群体建立精神和价值共鸣。

在这里笔者要说一下金霏陈曦等人在春晚上的相声《导演的心事》，在小剧场里这段相声叫《老板的心事》，通过老板一句“在吗”产生的各种多余小想法，深刻反映了现代人在社交和工作中广泛存在的精神内耗，事情很小却让观众产生了极强的共鸣。

年轻观众的审美是多元的，他们可能也会在低格调的表演中笑起来，但他们更喜欢的还是真正优质的作品，目前曲艺界尤其是相声界存在的严重问题就是优质作品太少或者不够优质，这就要求曲艺行业更加重视创作为本。

四是守正创新，曲艺创新要以守正为根基，不能偏离曲艺艺术本体特征，创新的前提是“守正”。

笔者认为，当今曲艺界尤其是相声界存在一种不健康的表演倾向，将所谓“创新”脱离守正前提，导致出现了一些四不像的作品，这种现象与其说是创新，不如说是一种毁灭。

作为曲协主席，冯巩的文章值得所有曲艺从业者学习，这篇文章不仅具有指导作用同时也有前瞻作用，指导现如今的曲艺从业者在经典作品中汲取营养，将其成功经验应用到创新中。

值得注意的是，近年来网络上出现了一些歪曲相声历史的言论，有些人将上世纪八十年代的相声行业巅峰期篡改为衰落和不堪的阶段，冯巩此文对相声历史的回顾和致敬，有利于广大网友正确认知相声历史和相声艺术规律，起到了正本清源拨云见日的作用。