2024年的古偶剧市场，较以往显得格外冷清。

从《长相思2》在豆瓣上仅获5.9分，远未达到预期的热度与好评。

再到暑期档多部古偶大作相继未能掀起预期的收视狂潮，不难看出，今年的古偶剧市场中，能够真正站稳脚跟、赢得观众认可的剧集寥寥无几。

简而言之，一是过于套路化的故事情节。

来来去去都是男女主角在困境中的邂逅、历经心碎的情感纠葛或是遭受恶人的阴谋陷害，最终携手共度余生的老套框架反复出现，内容同质化现象极为严重，导致观众难以产生新鲜感，进而失去了继续观看的兴趣。

二是撑不住场的流量明星。

古偶偏好流量明星，但如果没有撑起一部剧的演技，流量明星的存在，就是赶走路人观众，光靠粉丝是无法爆剧的。

今年的余额所剩不多，难道就没有口碑热度双爆的古偶大剧了？

这部任嘉伦、李兰迪主演，张丰毅等实力派助阵的《流水迢迢》，或许能带来几分希望。

剧集开局就爆，一上线就拿下平台9.6分的高分。

第一时间刷完播出的6集，发现这部剧，跟其他的古偶剧还真不一样，而是集权谋、虐恋、武侠于一身。

拍好了，或许真能在2024古偶剧的流水迢迢中，留下痕迹。

古偶，往往容易落入“雌竞”、“狗血”的窠臼。

男女主人公在“甜”之前，总要经历各种狗血套路各种整活，甜中带苦，口味酸涩。

但《流水迢迢》却不同，它用“男主送女主杀局”这个很新颖的角度，一开场都不按套路出牌，反而有种别样的魅力。

三大剧情钩子甩出来，令我直接入戏。

第一：灭口。

是的，故事一开场，男主就使出三记杀招，想要灭女主的口。

男主萧无瑕，忍辱负重潜伏梁国多年，化名卫昭，步步上位，从低贱的奴隶一路爬到了光明卫指挥使的位置，但也背负佞臣骂名。

在萧无瑕调查当年家族被害的真相时，他的政敌裴琰早已掌握了他的真实身份。

两人的暗战棋局，已经开始，而女主就是那个改变棋局的关键棋子。

男主本想以宴席杀局切入，找出线索，为家族昭雪，没想到自己精心布置的计划却被突然出现的女主江慈搅乱。

裴琰趁机将重伤的江慈养入府中。

一场暗算，早已开始，裴琰推测，卫昭下如此狠手，女主一定看到了什么。

而男主担心的，是女主看到了手上的疤痕。

那自己的身份，就藏不住了。

另一头，裴琰对女主悉心照顾，也在女主醒来的第一时间问出：那你可还记得，那刺客长什么样？

男主三杀都灭不了女主的口，好戏开场了。

第二：设局。

明面上的棋子是女主，其实是男主卫昭和裴琰的生死对弈局。

而深陷其中的女主早就看透棋局，一心想早点离开这是非之地。

男主则躲在暗处威胁恐吓。

裴琰也看透了女主心思：既然她想走，我就来个引蛇出洞。

这一次，男主再次在暗夜直面女主，本可以将女主一刀了结，但最终威胁女主，让她把知道的，全都烂在肚子里。

“我帮你保守什么秘密？”当然是男主手上能暴露身份的疤痕。

裴琰一计不成，又生一计，故意设下宴席，让女主扮成他的婢女，卫昭不出现，是心里有鬼，出现，则可能被女主当场认出。

果然，风姿卓越的男主直接被女主一眼认出。

但一切即将被捅破的瞬间，男主借游戏之机告诉女主：我的人已经带着小泥猫到了裕州岛了，你说是裴琰先拿下我，还是我的人先拿下你师傅？

投鼠忌器的女主，只能放弃拆穿男主身份。

又是棋差一招。

第三：反间。

再度脱险的男主，决定反客为主。

手握女主师傅这个最大筹码，他不仅逼女主立誓，永远把自己的秘密，烂在肚子里。

还再度出口警告，“我根本不怕什么诅咒，也不相信什么誓言，你欠我的，想走，要还清了才行”。

而接下来的一场别院大火烧死事关男主家族迷案的关键人物，又被女主看破手脚：“死”在大火中之人，并没有死。

不得不说，《流水迢迢》真的给观众带来了沉浸感十足的权谋武侠爽剧。

以杀局带观众入戏，同时又不断埋下悬念，牢牢吸引着观众的眼球。

接下来男主设下奸计，连消带打，将女主和护她周全的裴琰一同下狱，两人如何脱险？

女主又如何以命相搏，对男主说出“看看我们谁先死”？

还有，接下来，女主会怎样做选择？

继续扮演棋子，暗地里对男主复仇？

还是反客为主，反杀男主？

而当男主趁女主大婚之机，逼死了江慈最敬爱的师父，两人本就充满算计的关系，是否会就此分崩离析？

而这也将是《流水迢迢》最大的悬念。

如果要我用一句话来形容前五集给我的观感，那就是：一种很新的古偶。

在狗血套路不再吃香的的今天。古偶剧想拍出新意，并不容易。

但《流水迢迢》的做法是——

把爱情当成悬疑来拍。

故事开场先是男主对女主三杀，接着权谋入局，男主和男二接连斗法，而女主就是被双方使用的棋子。

世事如棋局局新，三人关系不断变换，这出棋局，也就越来越有趣了。

第二招，就是颠覆。

不是说，剧中没有俗套的古偶剧桥段，比如观众耳熟能详的女主坠地被抱。

只不过，剧中抱起负伤女主不是男主，是男二。

对她痛下杀手的是男主。

护女主周全悉心照顾的也不是男主，是男二。

一招不成又生一计，对女主布下连环杀局的，才是男主。

至少前6集，过去古偶剧所有男主对女主的甜宠招数，全部被安在了男二身上。

而男主对女主就做了一件事：赶尽杀绝。不是要挟，就是利用。

这么癫的古偶，我真是第一次见。

第三招，就是智性恋，才最好嗑。

过去的古偶剧，女主不是等着被男主拯救的小白兔，就是需要男主助力的圣母。

而本剧的设计却是——

让这两个势均力敌的人物，斗智斗勇、难分输赢。

看完五集我才发现，这就是年轻人现在最流行嗑的“智性恋”。

爱人之余，也要保留爱自己的能力。

就像本剧中，女主对男主与从未相信，始终保持警惕。

男主对女主更是灭口不成，百般威胁利用。

女主更是设计反杀，令男主命悬一线。

随着这场男女主生死博弈不断收紧，女主的形象越来越饱满。

这场权谋虐恋，也随风潜入夜般，细细流进了观众的心里。

作为一部古偶剧，《流水迢迢》集合了任嘉伦、李兰迪主演，张丰毅、温峥嵘等知名演员，要演技有演技，要颜有颜。

首当其冲撑起台面的，当然就是任嘉伦。

从《锦衣之下》中的陆大人，到《周生如故》中的周生辰，古偶男主不是任嘉伦的舒适区，而是他的控制区。

他一次次冷峻而深情的演绎，总能赋予古偶男主角色独特的魅力。

这次的萧无瑕也是从蒙面出场，到白衣如雪亮相，冷冽外表，炽热内心，为一朝昭雪，忍辱负重，这样的人设就是为任嘉伦量身定做。

任嘉伦的造型延续了那份冷峻之美，更增添了一份沉稳和阴狠，眼神透着狠劲，浑身透露杀气。

蔑视一切的歪嘴一笑，放别人身上是油腻，放他身上却刚刚好。

其二，徐正溪

权谋棋局，如果对弈的对手不够分量，便也无趣。

找徐正溪和任嘉伦对弈，够分量。

徐正溪出圈的角色，就是《独孤天下》中阴狠霸气的宇文护，这次饰演出身名门世家，和男主水火不容的裴琰，为人精于算计，是天生的权谋家，表面温柔和蔼令女主如沐春风，实际心思深沉如海。

徐正溪的挺拔身姿和与眉宇间的英气，很自然赋予了角色善恶莫辩的气质，棋至中盘，更是周身萦绕着肃杀之气，冷漠的眼神看得人心惊胆战。

这角色，有趣。

但要说最惊艳我的还是剧中的女演员，她们一出场古偶剧的“性感”就出来了。

比如女主李兰迪

李兰迪的性感，在于坚韧。

古装剧中可盐可甜的李兰迪，饰演的江慈，珠圆玉润、面若银盘，虽不具备武力，却有着杂草般的坚韧性格，开场被男主捅，全程被人威胁利用。

却没有怨天尤人，更无需贵人相助。

硬是凭着自己的机智化险为夷，这个内核强大、不内耗的女人。

当男主终于下手杀了她师傅。她并不是撒娇、哭泣。而是发狠痛斥。

终于让我看到，一个三观正常的古偶剧女主了。

还有《古曲相思》中的张雅钦，光是开场的舞女造型就惊艳了一大批观众。

待计划败露果断动手，一身剑气，又酷又飒，一头盘发利落又高贵，美艳女刺客的形象瞬间立住了。

《甄嬛传》中狠毒又可怜的安陵容陶昕然，这次饰演的女主师傅温婉善良，又带着铿锵傲骨。

温峥嵘演的容玉蝶则是美艳动人又一脸凝重，角色暗藏秘密，戏味十足。

再加上张丰毅饰演的霸气外露的梁帝，

这出古偶大剧，演技有看头了。

过去的一年，国产古偶苦套路久矣。

观众不是傻子，当古偶渐渐走上了套路化，狗血化，掰开观众的嘴味工业糖精的道路。

观众当然可以选择不看。

这部《流水迢迢》的出现，算是给国产古偶剧如何突围，打了个样。

首先，它用创新的故事和视角，改变了古偶的套路和传统。

一开场，不甜宠不发糖，先让男主给女主送上一场杀局，接着故事的权谋比重越来越高，虽然也有女主叫男主”“这样的小情小趣，但整个故事，是被包裹在权谋暗战的框架里。

当甜宠变成暗战共赢，古偶剧才找到了最缺的东西：新意。

其次，权谋元素的融入，提升了古偶剧的智商。

在大部分的古偶剧里面，创作者们似乎做出了一个假设：古偶等于低智商。

悬浮的套路化桥段，替代了真实的逻辑。

以至于让人不忍细看，反正爱就完事了。

但《流水迢迢》呢。

融合了武侠、复仇、权谋、爱情。

活下来，才有空谈恋爱。

男女主只要一集智商不在线，分分钟有性命之忧。

很明显，剧集在极力避免过去的无脑古偶，并试图在一个虚空的世界里，做到一种让人信服的故事人物逻辑。

所以。观众终于看到了一部男女主行为逻辑正常的古偶剧。

而这种“正常”，对当下的偶像剧来说，或许实在有些难能可贵——

它不靠甜宠和套路场面出圈。

而是扎实地做好权谋暗战中，片刻的真情流露。

虽说一部古偶剧，最终仍然要服从于爱情，男女主暗战到最后，还是难逃虐恋情深。

但能在一片低质又低智的古偶中走出自己的风格，已算是可喜的进步。

而唯有不断求变，而不是用一次又一次的套路发糖败坏观众的胃口，古偶剧才能仿似流水，斩不断。