王贵来老师带您解读《中国书法批评史》第九十一讲

第二册 宋朝、金朝书法批评

第二章 "探析苏轼与黄庭坚：文人书法中的艺术意蕴与美学追求"

第二节 苏轼的书"意"说

一、苏轼重“意”

苏轼论书时常提及“意”这一概念，其在不同语境中均有出现。从宏观层面而言，“意”乃是其书法思想的核心。具体到特定语境，“意”又具备不同含义，有时甚至看似相互矛盾。和古代众多论书者相同，他并未对“意”予以概念上的明确界定。

然而，依据苏轼的艺术思想宗旨以及种种论述，能够得出他的“意”旨在追求“真”。于他而言，“真”是根本，“意”是运用。艺术因展现“真”而美，因能够展现“真”而具乐趣，展现“真”方为创造，且唯有自由的精神方可展现出“真”。

此类思想在他有关“意”的表述里得以体现，并于自身的创作实践中贯彻此精神。他的这一思想对宋朝及之后的书法影响重大，后人也由此将宋人书法概括为“尚意”。

就“意”而言，通常指思想、意念、意志、意味等。和东晋时期书法理论中出现的“意”与“象”的对应有别，苏轼的“意”所对应的概念主要为“法”。苏轼所说的“意”更侧重于个人的思想感受与主见，正如董其昌所讲的“宋人自以其意为书耳，非能有古人之意也”。明白这点，我们方可较为准确地把握苏轼之“意”。

苏轼之“意”首先在于尊重创作者的独立思考和情感表现，此乃他整个艺术理论的核心命题。葛立方《韵语阳秋》记载了一则苏轼有关文章做法的故事，文中写道：坡尝诲以作文之法曰：詹耳虽数百家之聚，州人之所需，取之市而足。然不徒得也，必有一物以摄之，然后为己用。所谓一物者，钱是也。作文亦然。天下之事，散在经、子、史中，不可徒得也，必有一物以摄之，然后为己用。所谓一物者，意是也。不得钱不可以取物，不得意不可以明事，此作文之要也。此解释清晰明了，所谓“意”，即为自己的思想、主见等。

苏轼极为重视作品要展现出创作者的意志和寄托。他表示：我书意造本无法，点画信手烦推求。苏轼所谓“意造”，是相对于那些拘泥于前人法则进行创作的方式来讲的。不墨守传统法则，大致依照自己的心意、没有先入为主的计划式书写，此即“意造”。他自述写字时依凭自己的意志行事，至于一点一画是否符合传统标准，无需刻意谋划。倘若不依照某种固定程序书写，便可能写出多变的姿态，从而传达出作者的意志，而非观念的图解，因而他告诫人们“论画以形似，见与儿童邻。赋诗必此诗，定知非诗人”。

苏轼在评判前人以及同时代人书法时，皆体现出轻视模仿、注重创造的观念。曾敏行《独醒杂志》记录了这样一则故事：“有客对东坡说：‘章子厚每日临摹《兰亭》一本。’东坡笑言：‘擅长临摹者并非自得，章七终究不会出色。’我曾见过子厚在三司北轩所写的《兰亭》两本，确实如坡公所言。”苏轼嘲笑章惇，觉得章氏书法难以出色，缘由在于他过度遵循前人法则，不敢自主，如此只能获取古人的刻板模样，无法创作出具有生命力的新作品。

在《书张长史书法》的跋文中，苏轼讲道：世人听闻古代有人因见桃花而悟道，纷纷传颂桃花，便将桃花当作饭来吃。吃这“桃花饭”五十年，依旧毫无关联。正如张长史见担夫与公主争路，从而悟得草书之法。若想学习长史的书法，每天向担夫探求，岂能有所得？这里引用的是《五灯会元》卷四“灵云志勤禅师”条记载的故事：志勤禅师“起初在为山，因见桃花而悟道。有偈曰：三十年来寻剑客，几回落叶又抽枝。自从一见桃花后，直至如今更不疑。”众人览偈，询问其所悟，与之相契合。为其说道：“从缘悟达，永无退失，善自护持。”

志勤将自己寻求悟禅比作张华寻求干将、莫邪二剑，一见桃花后便能从桃花艳丽的形态顿悟到自由解放的蓬勃生机，当下直入真如佛性，由此开悟，成为著名的禅宗公案。苏轼称有人听闻见桃花悟道的故事，便也去看桃花，结果却荒废一生。张旭从公主担夫争路中悟出草书法，但学习张旭草书却不能从担夫那里寻求。苏轼认为，单纯模仿前人作品或方法无法抵达书法的至高境界，必须拥有自身的体悟。

苏轼重“意”，还在于表达随时随地的感受，无需“意在笔先”，也不必计较优劣。他表示：书初无意于佳乃佳尔。……吾书虽不甚佳，然自出新意，不蹈袭古人，是一快事也。

（此讲内容共计：1711字）

作者：王贵来（天津书画艺术网主编）

2024年10月10日星期四