近日网上正热火朝天地围观贾浅浅的诗歌，各门各派都使出大杀招，标题党派将标题拟出了新高度，什么“中国作协副主席女儿的诗不如小学生”“西北大学教授用下半身写作”，指点江山派则晒出了几首小学生的诗，声称某些作家的诗不及小学生……一时间，各大门派围攻“光明顶”，网络的江湖里血雨腥风。

这几年艺术圈里的争议多出现诗歌、书法、绘画等领域，这不是偶然。艺术作品的艺术性是一种很主观的审美体验，而有三类艺术形式是很玄妙的。一是书法艺术，曾经丑书大行其道，实在感受不到返璞归真的意蕴，但是这些人往往是书协的领导，每幅作品售价不菲；再就是美术作品， 有人拿着注射器在一块白纸上射上几条墨线，就自称是伟大的美术作品；第三是现代诗歌，将一段文字分行就是诗歌，贾浅浅之前就有“羊羔体”。这对欣赏者而言，伤害不大，侮辱性极强。

当艺术之美变成一种玄而又玄的东西的时候，在这个圈子里就上演着一场场《皇帝的新装》的故事，大家明明感受不到其中的美感和生命的本真，但还是都随声附和着、赞美着，以显示自己有着深厚的艺术修养，共同维护着彼此的名声和利益的链条。谁也不敢也不愿做那个敢于说真话的孩子。

这让我想起了郑渊洁的一段经历来——郑渊洁1986年在一次作家笔会上，被另一位作家问道：你有没有看过俄罗斯某某作家的书？他摇摇头，对方大惊：你连他的书都没读过，你怎么写作？轮到郑渊洁发言时，他说：我最近在看库斯卡娅的书，特别受启发，诸位都看过吗？在座大多数人都点头表示确定，然后郑渊洁说：这个名字是我瞎编的。这些就是文学艺术江湖的生态，大家都说看到了皇帝穿着华美的新装。

好像扯远了，咱们回到贾浅浅的诗歌上来。浅浅的诗歌被围观，甚至被围殴，原因在于他的诗缺少了意蕴之美，什么“男人的内裤”和“做爱”等作为意象写进了诗歌，这和我们传统诗歌有着天壤之别，会让读者觉得不舒服，不是那么回事儿！

新文化运动后，新诗传播到中国，诗歌也卸下了格律的桎梏，将感情的抒发放在了第一位。即便如此，闻一多、徐志摩、戴望舒等一些诗歌大家，也没有放弃诗歌的韵律之美与意蕴之美：闻一多先生倡导新格律诗，提倡三美；徐志摩《再别康桥》中使用了夕阳、金柳 等传统意象，戴望舒的《雨巷》也使用了丁香、雨等传统意象。 “柳”表示别离， “丁香”表示愁怨，徐志摩借柳与康桥作别，而戴望舒也像李商隐一样用丁香表达着心中的愁绪。这些意象从传统里走出，在新诗里又焕发了活力。这些大师们摆脱了格律的限制，创新了诗歌的形制，既继承了传统，又保留了诗歌的意蕴之美。

若要进行诗歌创作，就要有文体意识。诗歌最早可是用来歌唱的，音韵之美必不可少，情感也必须是真挚。虽然今天的诗歌不用来唱了，为了创作的自由，音韵之美可以放弃了，但是诗歌里面的真是万万不可省略的。若读者读不出真来，而是读出了粗俗、情色，那还是诗么？

当然艺术上也有阳春白雪，受众很少，少的原因是雅到了一定的高度，曲高和寡吗。单就网上流传的贾浅浅教授的几首诗来看，浅浅教授的诗句雅吗？若是进行诗歌创新和探索，也无不可，但也要学会继承，围绕着继承来创新，否则就有装样子吓人的意思了——你们不懂，这是艺术！于是就显得高深莫测起来！

前几年，“梨花体”“羊羔体”盛行，今天“浅浅体”又再现文学的江湖。玄而又玄的诗歌创作，不要陷入孤芳自赏的境地，更不要装样子唬人。为本心创作，求取更多的心灵共鸣，这才是诗歌创作的光明大道。

基于浅浅教授的诗歌被围观，有人晒出了一位小朋友的诗句：“如果有谁对我说/我爱你/这绝对不是原创/原创在妈妈那里”。读之很触动心灵。其实不论是谁，个人所知极其有限，又怕别人看不起，装样子的事几乎在每个人的经历中都发生过，越是大人物越是如此，小孩子在多数情况下倒能“知之为知之，不知为不知”。

这就是说，要写诗，就要有颗诗心，而这颗诗心其实就是童心！