还记得那个惊艳了时光的"神仙姐姐"吗？上世纪八九十年代，古装剧风靡一时，古装美人如雨后春笋般涌现。

在《天龙八部》中，刘亦菲饰演的美人王语嫣惊艳全场，眼神灵动可爱又不失娇媚，一个眼神一个转身都让人难以忘怀，从此一"神仙姐姐"的称号传遍天下。

说到经典造型，陈红版的貂蝉更是美得让人窒息。她是从古典画卷中走出来的绝色佳人，一颦一笑尽显风情，简直是应了那句“沉鱼落雁、闭月羞花”的赞美。

说到最经典的小龙女，83版的陈玉莲的形象可以说是无人能及。金庸先生对她赞不绝口，特意赠送牌匾以示认可。

这份认可并非空穴来风，陈玉莲版的小龙女完美地诠释了“冷若冰霜”和“绝美出尘”的形象，她的表演将小龙女从书中完整地搬上了荧幕。

可是到了2014年的时候，陈妍希版的小龙女却没有那么幸运了。当年选择角色的时候，于正心里的首选人是杨颖。没想到的是，杨颖因病无法进组，男主角陈晓却坚持让陈妍希来演，并称“唯有她才能胜任这份角色”。

说实话，当时陈妍希因为出演了《那些年，我们一起追的女孩》中的沈佳宜而在全国范围内走红，清纯校花的形象深入人心。然而，这个形象和小龙女相差甚远，结果也不出所料，这部作品一播出就被吐槽为"小笼包"，使陈妍希的古装首秀变成了一场"灾难现场"。

有趣的是，当时于正霸气护短，称小龙女角色是自己选的人，永不后悔。然而结果却出人意料，他自己反手就曝出陈妍希其实是"退而求其次"的选择，这波操作实在让人摸不着头脑。

看完这个，是不是有人在想：现在的古装美人为啥越来越难看了？难道真的是现在的演员颜值下滑了？其实，并不是这样的，关键在于不是每个美女都适合古装，有些人就像是"现代限定美女"，一穿古装就颜值下滑。

这一波古装美人变迁史告诉我们：选角不能只看脸，还需要看气质；造型也不能乱来，要尊重经典。

说起"最丑影后"这个标签，90后可能并不熟悉，但在娱乐圈里，这个称号的主人秦海璐可是响当当的存在。她是96级中戏表演班的学生。

啥？你说中戏美女如云？但是秦海璐自己都承认，她在当年的班级里，是最丑的一个。但是人家靠实力说话啊！第一部作品就拿下了金马影后，这操作把当时的娱乐圈都给震撼到了。

然而，在娱乐圈，仅有演技是不够的。以《骊姬传奇》为例，秦海璐在剧中饰演的骊兰被誉为绝世美人，编剧为她设计的台词级别可是"回眸一笑百媚生"！。

然而！秦海璐并不甘心就此认命，她已经看清了这个看脸的社会现实，她的颜值成为了她的"硬伤"。于是，她开始了自己的自我改造之旅，首先割了双眼皮，紧接着又做了面部矫正。

你看她在《白鹿原》和《猎罪图鉴》里的表演，演技与颜值均在线。

秦海璐的案例让我们领悟到一个道理：在演艺圈，光靠实力是不够的，还得注意改变，并且要尽快、到位。

否则，就算你是影后，观众也有可能会不喜欢你。

舒淇绝对是娱乐圈的"氛围女神"。尽管她的五官并不是最完美的，厚嘴唇甚至还有点突兀，但这个女人却有着独特的魅力，尤其是那双让人魂牵梦绕的眼睛，让她成为了风情万种的代表。

然而，谁能想到这位一头乌黑长发的女神，在古装剧中却出乎意料地翻了车。

导演可能是想用雀斑来凸显人物的真实感，玩点儿新花样。

说起“翻车”，“演技派女神”汤唯也未能幸免。还记得《色戒》里那个眉眼如画、知性优雅的王佳芝吗？她那六角形脸蛋儿展现出的独特韵味，迷倒了一大片观众。

然而在《大明风华》这部剧里，气质女神却变成了"大脸盘子"，她的人字刘海不但没有遮住发际线，反而显得她本来就宽的额头更加突出了。

继谈及实力派女神胡杏儿之后，再作详细解析。

一经宣传照发布，网民们纷纷以为她在演绎"石榴姐"。

看来啊，古装美人真不是谁都能演的，就算你是公认的女神，造型没把握好，那也是分分钟从仙女变村姑。

说起周冬雨，她是一位名副其实的"三金影后"，凭借在《山楂树之恋》和《七月与安生》中的出色表现而赢得了无数粉丝和奖项。她在电影界的表现非常出色。

然而，这位电影圈的宠儿却一反常态，偏要涉足电视圈来试水一番。

你说这部剧的制作很有诚意，特效也非常震撼。但是呢，唯一的不足就是女主角的选角。周冬雨本来就不是大众审美中传统的美女，小眼睛厚嘴唇的，身材也偏瘦。

她真的太尴尬了！连她身边的侍从看起来都比她更有仙气，尤其是跟她同剧的张嘉倪，演了个女二号芜浣，那造型简直美得让人移不开眼。

周冬雨在电影里的演技相当不错，但她在仙侠剧中仍是套用了电影派的套路：情绪全都释放出来，表情管理完全失控。

这在文艺片里被称为真实，而在仙侠剧里就成了所谓的"灾难现场"。

周冬雨并非不够优秀，每个演员都有自己的独特领域。就如同张艺谋所说，她是为大银幕而生的。这并不是随便说的，她在电影圈中被公认为是那个能演绎出各种角色的"实力派"演员。

这则故事告诉我们，演员需要有自知之明。并不是所有的戏路都适合去尝试，有时候专注于自己的强项反而能走得更远。

随着时代的发展，审美观念也在不断变化。当代古装剧的审美危机主要表现在以下几个方面：

1. 服装造型过于现代化：当代古装剧的服装造型往往过于现代化，与古代的审美观念相去甚远。例如，一些古装剧中的女性角色穿着过于暴露，或者男性角色穿着过于时尚，这些都与古代的审美观念相违背。

2. 剧情过于离奇：当代古装剧的剧情往往过于离奇，与古代的历史背景相去甚远。例如，一些古装剧中的情节过于夸张，或者过于虚构，这些都与古代的历史背景相违背。

3. 演员表演过于夸张：当代古装剧的演员表演往往过于夸张，与古代的审美观念相去甚远。例如，一些古装剧中的演员表演过于做作，或者过于夸张，这些都与古代的审美观念相违背。

4. 画面过于华丽：当代古装剧的画面往往过于华丽，与古代的审美观念相去甚远。例如，一些古装剧中的画面过于鲜艳，或者过于花哨，这些都与古代的审美观念相违背。

综上所述，当代古装剧的审美危机主要表现在服装造型、剧情、演员表演和画面等方面。为了解决这些问题，我们需要在制作古装剧时更加注重历史背景和审美观念的把握，同时也需要提高演员的表演水平和制作水平，以制作出更加符合观众审美需求的古装剧。

说白了，这里面有几个很大的坑。

首先要注意的是审美错位的问题。如今的古装剧为了“出圈”，总是追求所谓的“吸睛”效果，导致观众的审美疲劳。

再说造型师的锅，秦海璐那个事件就很典型。他没有遮住自己的缺陷，反而把它暴露得更明显。汤唯的人字刘海更是绝了，不仅没有遮住缺陷，反而使额头显得更大。

然而，最大的问题仍然在于选角。比如让周冬雨饰演仙女，陈妍希饰演小龙女，在选角的时候就已经注定了失败。并不是这些演员不优秀，而是她们的形象与角色的差距实在是太大了。

现在的古装剧特别爱玩"反差感"，以制造话题。但说实话，这种话题往往是负面的，像陈妍希的被做成"小笼包"表情包的事，现在还在网上流传。

这种负面标签一旦贴上，就很难摆脱。

问题来了：古装剧应该如何拍摄呢？实际上，答案很简单：需要尊重经典，尊重角色，尊重观众的审美。

因此，对现下的古装剧，我只想说：不要总是想着标新立异，有时候"守正创新"才是真理。选角要认真，造型要用心，不要为了吸引眼球而盲目创新。

毕竟，优秀的古装剧，不应只有停留在“盘她美不美”的肤浅层次，我们更应该将视线投入到演员与角色的完美融合中。

这波事件让整个行业意识到，古装美人的演绎不是那么容易的事情。