1962年6月10日黄家驹出生于香港一个底层的劳工家庭，家中两个姐姐、一个哥哥和一个弟弟共有五个兄弟姐妹，他们童年的时代，一家七口就挤在九龙深水埗苏屋邨徙置区，一个不足三十平方米的小屋里。

在这种贫穷艰难的环境里生存成长起来的黄家驹，从小就表现得与众不同，他热爱音乐，别的小孩都去嬉戏玩闹的时候，而他却在痴迷音乐，尤其是对英国摇滚乐歌手大卫.鲍威的摇滚音乐特别感兴趣！

可以说大卫.鲍威就是他走上摇滚音乐创作之路最初的启蒙老师了。

后来17岁的黄家驹从香港的博允中学毕业后，为了生存糊口，他曾经做过推销员，到电视台办公室做过跑腿、打杂之类的工作。

艰苦的生活并没有消磨他的意志，更不能泯灭他的梦想追求；有一次邻居搬家的时候，可能是觉得木吉他没有什么用，所以把它丢了，家驹看到后，把木吉他捡了起来如获至宝！

虽然是木制的吉他，但这却是他人生的第一把乐器；得到这把吉他后，他天天练习，后来他曾经带着这把捡来的木吉他参加过一个地下乐队，没想到乐队的主音看到他的寒酸样，狠狠地羞辱了他！

受到了打击的家驹没有半点自暴自弃，反而是更加勤奋地学习吉他。

这段童年到青少年时期，艰难困苦的生活经历与磨砺，与他后来的音乐创作风格有很大的关联。

只有了解他早期是在怎样的环境里成长的，才能够更加深刻地理解，他后来所创作的歌曲，为什么大部分都是一些励志、家国情怀、爱与和平为主调的音乐。

八十年代初期，家驹经人介绍，认识了与自己志趣相投的音乐人叶世荣；二人一拍即合，惺惺相惜！后来又联合其他的两位成员黄贯中与黄家强共同组成了一个乐队(BEYOND)。

家驹逐渐地，也成为了这支乐队的主唱与灵魂人物。

这支乐队的演出经历也是一波三折，1985年家驹和乐队成员共同决定，一起筹钱自费举办演唱会；后来经过大家的共同努力，终于筹到了开演唱会的钱。

之后踌躇满志的他们，租借了巷岛明爱中心的一个舞台，举办了(BEYOND)的第一个演唱会《永远等待》。

但是没想到事与愿违，这次满怀激情与信心的演唱会遭遇了“滑铁卢；”不仅赚不到钱，还赔了六千多元。

但是大家并不灰心也不甘心，经过大家的共同努力，同年又推出专辑《再见理想》；让人遗憾的是，这一次同样不尽人意。

接连两次的失败将钱财散尽，乐队的生存发展难以为继，不禁让人心生沮丧！

就在家驹心灰意冷的时候，一个欣赏他的贵人(陈健添)出现了，并与他的乐队签了合约；然而让陈健添没想到的是在两三年的时间里，家驹和他的乐队接连推出的专辑都反响平淡，远远达不到他的预期。

他不禁开始怀疑自己当初的眼光，是不是把“宝”押错了人，才会让自己屡屡血本无归。

于是他对(BEYOND)作出了最后的通谍，如果再推出一张专辑仍然不行，那就解散乐队！

也许灵感与成功有时候就是被逼出来的，心有不甘，坚韧不屈的家驹在感慨自己这些年创办的乐队，和举行演出的种种辛酸与艰难曲折的同时，忽然心生一念，何不结合自己的心境与遭遇创作一首歌曲？

就这样1988年，一首旋律亢奋激昂，歌词简洁质朴，让人朗朗上口，记忆深刻的经典歌曲《大地》就诞生了。

没想家驹和他的乐队因为这首歌曲一鸣惊人，一炮而红！紧接着开始走红的BEYOND也成为了，第一个在大陆举办演唱会的香港乐队。

走红后的家驹，为了感恩母亲这些年来，一直在背后默默支持自己的音乐事业，又有感而发地创作了《真的爱你》，这首歌由于是发自内心的创作，一经推出就引起大量听众的共鸣，同样获得了空前的成功。

1990年，家驹曾经跟随电视台的拍制组到过非洲，在那里他亲眼目睹了当地的人民因为战乱，生活得非常贫穷凄惨！面对满目疮痍的景象，同样出生在底层社会的家驹深同感受，他想为他们做点什么，一时又不知道该做什么。

后来当他在报纸上，得知南非曼德拉的故事时，于是他又萌生了要创作一首呼吁世界和平，呼吁种族平等的歌曲，他想通过自己的音乐事业，为人类的和平事业作出一点微弱的贡献，于是《光辉岁月》就这样横空出世了。

1992年，家驹觉得香港越来越变成了一个“只有娱乐圈，没有音乐的地方，”失望之余的他，同年率乐队成员远赴日本开辟新的音乐事业。

1993年，在(BEYOND)成立十周年之际，他回望了这些年走过的风雨历程，充满感概！又创作出了《海阔天空》，这是他音乐创作的经典，也是他的绝响之作！

1993年6月24日家驹在东京富士电视台录制节目时不慎从舞台上跌落，之后昏迷不醒，6月30日，一代音乐奇才黄家驹遗憾地离开了人世，终年31岁。

人固有一死，或轻或重，有些人活着的时候表面风光，显赫一时，一旦人走就茶凉；有些名人虽然活着的时候可能稍显平淡，但是离世多后却仍然被人们所怀念，即使随着时间的推移，人们也不曾淡忘！

黄家驹无疑就是属于后者了，他活着的时候风头盖不过四大天王，由于他后期的事业主要在日本，加上离世早，所以在大陆的知名度肯定也不及四大天王。

但是他离世多年后名气反而日益兴盛，并得到歌迷们一如既往的喜欢，这是为何？

因为对于歌迷来说，他留下了很多传世的经典之作，比如:《光辉岁月》，《喜欢你》，《大地》，《逝去的日子》，《海阔天空》等等；从一些音乐软件的评论上，可以看出这些脍炙人口，深入人心的经典歌曲在现在依然拥有很高的人气。

这些歌曲有很多都是让人精神焕发，激励人心，释放斗志的精神粮食，这些歌曲远非那些靡靡之音，情情爱爱的音乐可比的；而且在那个年代的背景下，国内正处于改革开放的初期，时代也呼吁奋发向上，开拓进取，改革有为的精神，所以励志就是那个时代的主旋律，而黄家驹的歌曲正好恰逢其时地出现在那个时代，并与时代的主旋律相吻合，所以才会让听者动容，产生共鸣，深入人心！

大众需要这样的音乐作为精神上的“粮食”所以自然就会拥戴他了。虽然他已经离世二十多年了，但是他的艺术创作精神，他的传世经典作品依然魅力不减，所以才会得到很多歌迷们一如既往的热捧。

俗语说人红是非就多，这句话对于一些离世的人来说同样如此，社会上一直不乏质疑家驹被拔高或是被神化的声音；这也很正常，中国十几亿人怎么可能人人都喜欢他的歌。

更何况他的歌基本上都是粤语歌曲，而国内除了两广和港澳一带区域听得懂外，大部分国人恐怕都是听不懂的，既然听不懂，无法引起共鸣，也就无从欣赏了。

即使是世界著名音乐家贝多芬的名曲，对于听不懂的人来说，恐怕也是一毛不值的；即使一张价值数亿的名画，对于不懂欣赏的人来说，也许就是废纸一张。

所以黄家驹有没有被拔高或被神化，只有那些懂得欣赏他的歌迷们，才最有资格评价，因为起码在歌迷们的世界里，家驹是“神一样”的灵魂歌手。