王贵来老师带您解读《中国书法批评史》第一百三十六讲

第三册 元、明时期的书法批评

第一章 清朝前期的书法批评

第三节 笪重光《书筏》对书法形式美的认知

笪重光公元（1623 - 1692），字在辛，号江上外史，亦称郁冈扫叶道人。他是江苏句容人，也有说法称其为丹徒人。顺治九年公元（1652）中进士，官至御史，曾巡按江南，因与明珠不和，被罢官归乡。笪重光擅长书画，其诗作也清新隽永，著有《画筌》《书筏》。

《书筏》是一篇简练的理论文献，不足三十条，单纯从书法艺术的形式技巧展开论述，进而延伸至形质精神层面。清朝中期的王文治在跋文中写道：“此卷为论书中无上妙品，其论书深入精妙之处，可与孙虔礼先后齐名并传，《笔阵图》都难以与之相比。”他的这番言论绝非虚美之辞。

一、“光”与黑白对比

在《书筏》篇首，宣重光指出：

笔之执使在于横画，字之立体在于竖画，气之舒展在于撇捺，筋之融结在于扭转，脉络之不断在于丝牵，骨肉之调停在于饱满，趣之呈露在于勾点，光之通明在于分布，行间之茂密在于流贯，形势之错落在奇正。

笪氏把书法的构成因素归结为“笔”“气”“筋”“脉络”“骨肉”“趣”“光”“行间”“形势”等，并将其与用笔、结构相联系。这里提及的诸多形式构成层面，前人大多有所涉及，其中“光”作为书法美的要素属首次被揭示。笪重光所讲的“光”，指的是字形、行间留存的布白效果，若这些布白安排妥当，便能形成韵律感。

书法不但要经营字形本身，还需经营笔画、字形所切割的空间。笪氏精于绘画，其《画 》针对中国画的空白处理提出过极为重要的思想，文中写道：“林间阴影，无处营心；山外清光，何从着笔？空本难图，实景清而空景现；神无可绘，真境遥而神境生。位置相戾，有画处多属赘疣；虚实相生，无画处皆成妙境。”可见他对绘画中的实虚关系见解深刻。或许正是从绘画中领悟到光影效果的重要性，笪重光也意识到书法存在类似特征。

对于书法中的“光”，后来梁启超亦有阐述，他表示：“写字这件事，说来奇异，无需颜色，不必浓淡，仅是墨，且是均匀的墨，就能展现出美。写得好的字，墨光浮于纸上，看上去颇具精神。好的手笔，好的墨汁，数百年，数千年，墨光依然浮起，这种美，就称作光的美。”当然，笪氏所言之“光”与梁启超所讲并非完全相同，笪氏所指的“光”是书作画面的空白处，而梁启超所说的则是墨光。

笪重光对书作中黑白关系展开了细致剖析，他说道：

匡廓之白，手布均齐；散乱之白，眼布匀称。

黑圆而白方，架宽而丝紧。原注：黑有肥圆、细圆、曲折之圆。白有四方、长方、斜角之方。

第一条把作品中的“白”划分成了两类。“匡廓之白”所指的是字中的布白，这种布白可随手进行安排；“散乱之白”指的是字外的空白，它涉及到字与字、行与行之间的关系，必须依靠整体的观察和安排方可达成，所以他称其为“眼布匀称”。如此一来，便点明了字内空间和字外空间的关系，书写者不单要留意字内的布白，还得关照字外的布白。

第二条从字的效果方面而言，有笔迹的地方是黑，无笔迹的地方为白。他着重指出笔画应当圆，布白的地方应当方，如此才有对比效果。这自然是源自古人天圆地方的认知，笔画要圆是由于圆能够使笔画具备圆劲的生命力。在该条目的后续注解里，管重光把黑分成“肥圆”“细圆”“曲折之圆”，意思是存在粗细的变化，还有曲折的变化。将白分成“四方”“长方”“斜角之方”，这一分类显然带有西方几何学的意识。

笪重光对于黑白关系的剖析极具创意，邓石如的“计白当黑”之论正是以此为基础。（全文共计：1463字）

作者：王贵来（天津书画艺术网总编）