郭德纲真的挽救了相声吗？

曾在很长一段时间里，相声因为太过高雅，而逐渐脱离群众。

由此导致一门原本发迹于底层的传统艺术，逐渐在众多人心目中呈现"已死"的状态。

随后出现了一个郭德纲，在师父侯耀文的提携下，原本没人瞧得起的“小黑胖子”，自此一发而不可收拾。

由他创立的德云社，彻底将相声推上了另一个人气巅峰。

为此很多人坚定地认为：郭德纲就是相声艺术的“救世主”，其地位犹如相声界的“教主”！

因为经过这么多年的发展，他拥有了千万级（根据微博粉丝数量）粉丝群体，其影响力早已占据主流地位。

很多粉丝对郭德纲那也绝对是坚定拥护，但凡有不利于德云社及郭德纲的言论，他们都会主动出击，全力维护。

当然也有人认为，德云社商业发展模式下的相声，其实是“诈尸”，是“回光返照”，根本不是拯救。

换句话说：如今的相声是彻底死亡前的“狂欢”，而不是相声的黎明和希望。

第一、如今的相声繁荣其实是资本裹挟下的虚假繁荣罢了！

因为如今的相声明星、相声偶像越来越多，但堪称高质量、经典的相声作品却一个没有。

反之都是一些毫无主题性、一些网络段子堆砌起来的“四不像”的东西。

并且这类作品，早已稳稳地占据了主导地位。

第二、目前没有看到适应当下潮流的独具一格的相声风格和形式。

侯宝林堪称相声界的功臣，是因为他对传统脏话连篇的相声进行了大刀阔斧的改革。

让原本未成年、妇女儿童不适宜观看，只能在街头巷尾、小剧场表演的相声，搬到了人民大会堂！

随后由马季创立的歌颂型相声，再次将相声推向了一个新的高度。

而如今众人争相夸赞的相声，却深陷三俗的泥潭不能自拔！

他们虽然赚得盆满钵满，但我们并未看到相声艺术在形式或者内容上有实质性的创新和进步。

反之在很多相声观众心目中，如今的商业化相声是一种退步。

第三、目前相声早已沦为一种载体和工具，很多艺人为了尽快出名，他们不是珍惜而是在透支和糟蹋相声艺术。

如果相声真的那么繁荣，你为何放着相声不说去搞综艺呢？为何去演电影、电视剧呢？

甚至在资本的炒作下，相声圈逐渐出现“劣币驱逐良币”的畸形现象。

说传统相声的，反而被嘲笑没有包袱，是相声呆子，不会说相声。

说“二人转”形式相声的，反而被捧上了天，认为这才是正宗的相声。

总之，一些相声演员赚钱了，但相声却被玩“死”了！

近一段时间以来，随着网传姜老师面临退休，网上出现了关于相声未来发展何去何从的大讨论。

其实不管换成是谁，都会坚定不移地反对三俗相声，因为这是社会主旋律。

因为什么时候低俗成为了主流，那才是文化的悲哀。

一个是站在宏观、相声艺术未来发展、相声行业发展的角度思考问题。

一个是站在一家企业，如何实现利润最大化的角度思考问题。

两者压根不是一个思考维度。

但就目前来看，这两股相声力量都没有实现所谓的“相声复兴”！

前者依然秉持高雅，追求高质量、有内涵的相声创作思想，可惜相声人才的匮乏，导致其徒有其名。

发展了这么多年，依然没有拿得出手的好作品，反之一直在“老虎窝”里出不来。

后者在追求利润最大化的过程中，早已忘记了相声初心，当初的那份敬畏之心荡然无存。

如今为了流量和票房，无所不用其极！

并且深谙早期综艺思维的郭德纲，将炒作和“造星”技巧运用得炉火纯青。

但如今回过头来再看，这十几年来，大家最喜欢听的依然还是那些老段子。

另外“观演关系”也发生了本末倒置的情况，过去演员听观众的，如今却是观众听演员的。

演员演什么你就听什么， 可以说“肆意投喂”！

为什么？因为如今的观众压根不懂，他们很多人仅仅是为了去看偶像、去看脸！

由此就导致，目前很多艺人被粉丝捧得太高，“饭圈化”日趋严重。

但从本质上来说，他们仅仅是商人而已，却被捧成了所谓的传承人。

所以说，从商业角度来说，他们无疑是成功的，但从文化传承角度，他们无疑又是失败的。

主流被骂得那般不堪，但他们编写了多部像《中国传统相声大全》的优秀相声教科书。

他们并将相声专业搬到了大学，并开设了相关专业。

主流并不是像很多饭圈化思维观众说得那般不堪，非主流也不是如他们说得那般“神乎其神”！

总之归根结底，相声就是一门娱乐项目而已，不管是艺术本身还是艺人，都不应该被捧得太高。

对此你怎么看？欢迎留言交流！