也说

其实就是西方人描绘香港经常用的“赛博朋克”感觉。

不少老外都特别喜欢“东京”和“香港”，觉得非常符合他们心目中“未来都市”的感觉，意味不明（对西方人）的中文标语、霓虹灯，夹杂在纷乱建设的密集现代化都市中。

说香港看起来很“旧”，因为香港最辉煌的时候是上世纪80年代，当时的香港是真正的“东方明珠”，“亚洲经济奇迹”，大部分的楼宇、交通，也都兴建在那个时代。

比如下图是维多利亚湾80年代的夜景。

如果对比当时的美国、日本、欧洲，也就是差不多的都市景色，甚至因为灯火密集度的关系，还没有这么好看。

夜景

白天

但下面的图片其实也是当时的香港。

只不过是经常被“赛博朋克”作品当作幻想素材的“九龙城寨”，也就是贫民集中居住的地方。

巨大而密集的建筑，形成了强烈的压迫、逼仄感。

但因为构成的主体，是人造的钢筋混凝土水泥结构，又有一种现代工业的“美感”。这种美感的来源是工业型巨物相对整齐的规格、直线边角、标准尺寸。

我们可以用一张其他的“都市楼宇俯视”照片来演示，让这种“破旧与现代化”“纷乱与整齐”的矛盾冲突感更明显。

拍摄地也是香港

这种“纷杂”与“有序”的违和感，还体现在香港的各处。

比如下图是一张香港夜景的照片。

充满了强烈RGB冲突色的霓虹灯、从上到下充斥视野的空间占据感，但同时又为了最大的展现，互相尽可能不遮挡的充分展示，形成了一种有限空间内，乱中有序地另类美感。

现代的香港夜景

下图是电影/游戏场景中的香港。赛博朋克感觉更鲜明。

AGC作品中的香港

而白天的现代香港，体现出来的是另一种气质。

这种气质很像不少幻想文学或游戏中的“蒸汽现代文明”。就是把已经落后现代的科技，发展到几乎极致，嵌入到生活中，仿佛是科技“加点”时候，点错了科技树，但持续走了下去。

比如下图，是白天的现代香港街道。英皇时期的有轨电车、天空的明线电线网络、烤漆色的电车车厢，两旁是老式的商住一体式建筑，配上中式传统的招牌、繁体字，有种打碎后融合的美感。

这种“违和感”还体现在街头的不少细节上。

比如下图，其实就是一个普通的商铺门口。但象征着中国传统的黑白八卦门头，配上顶部的英文，LED灯，以及四周的单车、汽车，让人彷佛置身游戏场景。

这个图则是一个常见的香港居民商业混杂区（拍摄于女人街）。

在内地很常见的密集楼宇和下方，搭建了商业的店铺而让街道更加狭小，但又因为玻管霓虹灯的照射呈现了粉红、蓝绿两种强烈的冲突色，形成一种“老式徕卡相片”的曝光质感。

老徕卡的相片色彩体现的蓝色偏粉、红色偏兰的独特风格。

所谓的“冲突高级感”可能还体现在人的精神面貌上。

不少香港人身上也有一种“冲突干”。他们并不像内地的新型经济城市，每个人都那么行色匆匆、急于搞钱、从衣着与行为上旧带着明显的“阶层”符号。

他们也不像内地很多老旧城市的城中村，居民大多是乡下进城打工的穷人，脸上的肤色、面容、衣服都能看出拮据。

他们更不像北京、上海等老牌城市的居民，带着一点天然的自傲、自信感觉，又对从小长大城市的改变，带着一点不屑、怀旧的复杂情感。

香港人体现出的感觉很像是一个“大型的公司”。在有限的空间、结构下，每个人安于自己的位置、现状，又在认真做着应该做的事情。和这个城市很好的融合为一体。

哪怕所处的位置很狭小、窘迫，也带着一种“从容不迫”的“高雅”感。怡然自得。

这种感觉体现在外人眼中，就成了一种类似“文化自信”的高级感。

这个“文化自信”是在遍地英文的环境中，有些老人依旧恪守着过去百年的传统、文化。哪怕经历了英皇和世界经济带来的冲击和洗礼，也没有被冲刷掉。这个“文化自信”和内地的互联网环境下文化自信又不太一样。更像一种倔强和坚持，仿佛忘了这些就彻底没了民族血脉里的某种重要的东西。

哪怕老先生拿着如今没人看的报纸，穿戴着十几年前的服装，坐在有上百年门头的店铺里，吃着的是方便面+煎火腿的没营养午餐，但给人的感觉依然丝毫从容不迫，仿佛江湖大佬。

香港给人的感觉，就像是把二百年的历史、三四种文化、五六个阶级、七八个国家的人，塞入了一个只有小县城大小的面积里面。

出现的效果就是所有场景都体现着一张说不出来的矛盾和冲突感。每一刻你都感觉这个城市很破旧，下一刻你又觉得它是在演绎一种非常前卫的人类发展模式。

非要用一句话形容，香港给人的感觉是——

很中国，又很世界；很潮流，又很守旧；很工业，又很复古，一个神奇的地方。

要用更直观的视觉来形容，就像是看到了几位时尚的老人在麻将桌上玩21点。

以下照片都是国内拍摄，但未必是香港。