人都说“刀郎的曲，东坡的词，李白的诗，相如的赋”，并把这跨越春秋战国、经历唐宋，并至今的蜀地四人誉为蜀中四大天才。看了刀郎的线上演唱会，再回放了刀郎的线下成都演唱会，真应了那句话，刀郎的歌曲属实太走心，能和苏东坡、李白、蔺相如历史文化名人并列，足见其在作词、作曲、编曲和演唱方面的综合音乐造诣之高。

仔细分析，刀郎先生创作音乐歌曲的曲调文风，呈现给世人六点感悟。

一、莫名的走心，引起共鸣的，是刀郎先生对社会层面独特的观察和认知。

从《二零零二年的第一场雪》问世以来，刀郎先生独特的嗓音和作词、作词、编曲的歌一起，便如一股乐坛清流，迅速风靡整个乐坛。歌词不是晦涩难懂，但却有一种朦胧的生活理解和深意，很走心，很容易引起社会大众共鸣，这源于刀郎先生从小离开家乡，独闯社会，并通过音乐产生的，对社会层面独特的观察和认知。

二、入木三分，独树一帜，经久传唱的非口水歌代入感极强。

听歌先看歌名，再听片头曲，然后跟着曲调唱歌词。有叙述，有故事，有情节，有过程，有高潮，刀郎先生所表达的，总是入木三分、独树一帜，不夸张地讲，比目前很多的口水歌，无病呻吟的歌，不知所云的歌，不知强上多少倍，代入感极强，仿佛从刀郎的每一首歌，都能学到对现实生活的感悟和理解。

三、精通历史，学以致用，仿佛打通“任督二脉”并在音乐路上畅通无阻。

《罗刹海市》是刀郎先生，在沉寂二十年后横空出世推出的一首歌，歌词竟然描述的是古代蒲松龄先生《聊斋志异》里的事，唱出来了，而且还似乎有所指，对当下乐坛的乱象，进行了针砭时弊。

关键是曲调、文风和歌词一样，将音乐和历史毫无隔阂地融合在了一起，你说刀郎先生的水平高不高？

四、给学习传统文化的指出一条路，读进去，思路就全开了。

刀郎先生用他一个个几无瑕疵的作品告诉所有人，搞音乐，或者从事任何艺术创作，都无需花里胡哨，这也给文坛和乐坛的大融合指出一条路，读进去，深入进去，这才是学问的态度。

也同时告诫：音乐很神圣，不是扭屁股、奇装奇服就能实现的。

五、沉寂二十年的音乐经历，更像是“心路历程”，没有无缘无故的成功。

刀郎先生的音乐造诣恐“前无古人后无来者”。别忘了，刀郎先生出生于四川资中，初中辍学离家搞乐团、闯新疆，能达成现在的成就有多难。

当受到所谓“学院派”乐坛人士的诋毁、看不起，刀郎先生又是顶着多大压力沉寂二十年精研创作，目前几十首脍炙人口的刀郎名曲，无不体现了刀郎坚韧和饱受磨难的“心路历程”——成功不易。

六、对中国乃至世界乐坛震动极大，将引起一股文化音乐新时尚。

刀郎先生创作的《二零零二的第一场雪》，直到2004年才风靡全国，说明一开始还是有点曲高和寡。但就是同样刀郎先生创作的《爱是你我》，原本是赈灾义演时献爱心的一首走心歌曲，却也被很多人当爱情歌曲演唱，只能说素人只知其一，难知曲中深意。

无论如何，刀郎先生对中国乃至世界乐坛的积极正能量贡献还是相当之大，或将引起一股文化音乐新时尚。