最近，热播剧《长相思》火出圈了！剧中的"九头怪"相柳一出场，就直接让网友们疯狂打call。他的白发造型又酷又帅，加上那份若即若离的神秘感，迷倒了一大片观众。

不错，她可不是普通的跳跳舞而已。13岁就考进了北舞附中，2006年一口气拿下全国体育舞蹈锦标赛专业16岁组拉丁舞冠军、世界IDSF大奖赛年度总决赛上海公开赛16岁组拉丁舞季军，还有第八届"桃李杯"舞蹈比赛的一等奖。

在娱乐圈这个的地方，身高出挑的满大街都是，檀健次只有一米七多的身高确实显得有点不那么突出。但是，他演戏的时候那种由里到外的清秀气息，令人无法将注意力集中在他的身高上。

实际上，檀健次的演员转型之旅并非一帆风顺，从MIC男团出道，然后涉足演艺界，他在寻找自己的道路方面一直在不断摸索与尝试。

在《大军师司马懿之军师联盟》《猎罪图鉴》《爱的厘米》等作品中，虽然并非主角，但他的每个角色都展现出了自己独特的魅力。

转折点是在2018年的《我就是演员》。当时徐峥看完他的表演，直接竖起了大拇指，称赞道："檀健次实在太好了，我终于看到一个演戏演得好的小鲜肉了，这才是偶像该有的样子，而不是长得帅、穿得酷，站在那里摆pose。

檀健次凭借《三叉戟》中的相柳一角走红，完成了从舞者到演员的成功转型，成就了他的精彩人生。

檀健次也是不得不提的一个人物，在近期的《莲花楼》这部武侠悬疑剧里，刘迦成为了另一个焦点。这部由成毅、曾舜晞、肖顺尧主演的电视剧，最近的每一集都让观众尖叫连连。

特别是周末加更的几集，场景布置和剧情转折惊人，令大批观众纷纷表示"捂着眼也要看完"。

在这部剧里有个叫慕容腰的角色非常吸引人眼球。他首次亮相就让人眼前一亮：在玉楼春建造的女宅山脚下，这位爷施展轻功掠过湖面，潇洒地到达对岸，就连主角李莲花都忍不住夸他"高调又炫酷"。

这段威亚戏的男演员落地站姿标准，一看就知道是练家子，太帅了！

最惊艳的是后面的宴会戏。只见慕容腰一袭红衣坐在大鼓上，音乐一响，他便全身心投入到表演中。他的力量感、柔韧性、节奏感，简直就是教科书级别的！虽然导演用了很飘乎的运镜来表现醉酒的氛围，但只要镜头扫到慕容腰，观众的眼睛就再也移不开了。

关键的是，这是人家第一次演电视剧的角色，没有学过一天表演，结果把一个反派杀手演得淋漓尽致，简直是外行中的高手。

从装作发现尸体开始的演技，到被揭穿时的冷静，再到为同伴辩护时的重情义，他的每个眼神，动作都表现的恰到好处。

谈到这里，还是得提到其他演员的表现。成毅这次可谓是惊艳四座，扮演城府深沉的侠客一点也不含糊，成功颠覆了不少观众的印象。

陈都灵在剧中的角色虽然戏份不多，但那造型真是绝了，甚至比她演大女主的时候还要美。

刘迦这次的表现不同凡响，回头再看他的表演，更是让人惊叹不已。作为一个专业舞者，他没有任何演戏经验，却能在众多实力派演员中脱颖而出，这可不仅仅是因为他的舞蹈功底。

近年来，越来越多的舞蹈演员开始转战电视剧领域，王奕婷便是其中的佼佼者。在不少经典的古装剧中，跳舞的戏份往往流于表面，缺乏真实感。

而《安乐传》中的王奕婷，无疑是一匹令人瞩目的黑马她的表演真实自然，让人忘记了她原本的舞蹈家身份，从而成功地在电视剧中争夺了一席之地。

要么就是把镜头对准演员的大脸，生怕给观众看到全身；要么就是找个替身转一圈，给的镜头时间还特别短。

还记得《倾世皇妃》里林心如跳的那支"凤舞九天"吗？剧情设定可谓是惊艳四座，但观众们看了后，直呼看着像"鸡舞九天"！那尴尬的舞姿，让人们不忍直视。

这次在《安乐传》中的表现大为不同。

更关键的是，王奕婷不仅音乐才华出众，演技也不赖。她成功地诠释了琳琅对男二的那种含蓄而深沉的爱意，让感情线更具有悲壮色彩。

我查找到了王奕婷的相关信息，她是上戏中国舞系的优秀毕业生，她曾经在第十届全国职业舞蹈大赛中获得金奖。2018年，她开始转型成为演员，进入演艺圈，如今已经快拍了十部电视剧了。

其实，舞蹈演员转型演古装剧的确有他们的优势。你看他们站在那里，那种气质和风度，就像古代世家的公子和小姐一样，仪态得体。

她多年的舞蹈训练使她具备了非凡的身体控制力，即使是穿着古装走路，也能展现出深厚的演技，更别提那些需要舞蹈技巧的戏份了。

就说《莲花楼》里的肖顺尧吧，他在剧中出色地演绎了笛飞声冷若冰霜的一面，对女色和钱财都不屑一顾。

如今古装剧市场越发依赖舞蹈演员，他们不仅能为角色增色，更能使那些需要跳舞的场景不再尴尬。

实际上，娱乐圈里早就有很多成功的舞者转演员的案例了。

她的多年的舞蹈生涯可不是白练的。

男演员这边就更有趣了。还记得当年《雪花女神龙》中那个被誉为"天涯四美"的欧阳明日吗？事实上，饰演者乔振宇可是北舞古典舞专业的毕业生！怪不得他出演古装剧，那种翩翩君子的气质就像是从骨头里透出来的一样。

罗云熙在近几年大火，他可是曾经就读于上戏舞蹈学院的芭蕾舞高手，专业学霸！难怪他穿上古装，气质非凡，韵味十足，像是从画中走出来的人物一样。

不过咱们也不能说这只是巧合，你看，古代人讲究的是礼仪规矩，对于舞者这些繁复的礼数、优雅的动作，他们可都是驾轻就熟。

尽管这些舞者并未接受专业表演培训，但是他们凭借天赋和努力，在演艺圈各自取得了一定的地位。

他们的成功狠狠地打脸了那些演了半辈子戏却没有一个出圈作品的科班生，以及那些所谓的"演技派"，他们每演一部戏都会被吐槽演技。

说了那么多舞者转型演员的例子，你们是不是都在想：这些舞蹈演员并没有接受过专业的表演课程，为什么他们的演技却这么厉害呢？其实，这其中是有一些奥秘的。

首先，舞者有一个很大的优势——身体控制力非常强大！别小看这一点，演戏并不只是说台词，更多的时候需要全身来进行表达。

对舞者来说，他们能够轻松地掌控那些细微的动作和表情的变化。

其次，舞者的镜头感都特别好。他们在练功房里天天对着镜子跳舞，在哪个角度最上镜，怎么做动作最优美，这些都已经深深地刻在了他们的骨子里。

舞者的表现欲在舞台上是极其重要的。他们从小就习惯在舞台上展示自己，那种大开大合，张力十足的表现力在各色的角色中都能发挥重要作用。

在情感表达强烈的戏份中，舞者可以演绎出妍态万千的风采。

当然，不是所有舞者转型的演员都能成功，尽管我们必须承认，近年来，舞者在演艺圈的发展已经越来越出色。

展望未来，可能会有更多的舞者加入竞争，但这种竞争不是威胁，更是激励。它告诉我们，在演艺圈，决定成功的不是出身，而是实力。

与其纠结是否科班出身，还不如多想些办法提升自己的实力。

当前社会娱乐化程度极高的环境下，观众眼光敏锐，演员的认可与否取决于他们的实力。