对于如今国内的影视圈，很多人表示担心。

马未都说：

“现在的导演太好干了，多恶心的剧我都看过，很多剧虽然在商业上获得了巨大的成功，但是太烂，太水了。”

“有些电视剧实在是不能容忍，拿弹弓打飞机，军人描眉画眼，这完全就是舞台妆，脸上干干净净过雪山和草地，这怎么走啊？”

巩俐这样评价：

“如今国内没有特别好的电影，电影群已经走向了另一个趋势，他们只为在电影院里笑一笑......这种心态是很可怕的。”

不可否认，如今的很多国产剧，剧情狗血、夸张。

随着影视剧的商业化，他们为了迎合观众，剧情脱离现实，导演们在拍的时候各种天马行空。

此外，剧中还充斥着各种畸形现象。

这些畸形现象，正在影视圈蔓延。

01，“审美”畸形

丑男演古偶美男，中年女星演少女。

对于如今的国产电视剧，审美一直让很多观众百思不得其解。

明明炮火连天，演员们却化着精致的妆容。

明明是上战场，男主却一副参加红毯的装扮。

而一些古偶剧，明明需要相貌出挑的男女主，导演却找来了颜值不怎么样的演员。

说起古装美男，大家会想到谁？

很多人会想起《楚留香》《书剑恩仇录》《戏说乾隆》等剧中风度翩翩的郑少秋。

挺拔身姿、长发飘飘，加上一把扇子，好一个玉树临风。

尽管如今已经70多岁，但郑少秋还能凭借几张动图，再次走红网络。

焦恩俊饰演的李寻欢，尽管“泡面头”造型，也无法掩盖他的帅气。

何家劲扮演的展昭，眉眼俊朗，自带“侠气”，成为了不可超越的经典角色。

当年的古天乐真的是帅，各个角度都无可挑剔，微微一笑就能让很多女孩不由自主地沉沦在他的笑容中。

最帅杨过，非古天乐莫属。

当年的古偶男主们，可以说一个个都是精心挑选，非常养眼。

即便没有美颜和滤镜，他们的帅气依然无可挑剔。

但如今，很多男主的颜值，真的是一言难尽。

《逢君正当时》中的男主黄天崎，长相让观众“大跌眼镜”。

有一场戏，他要接住从高处摔下来的女主，

而且女主还要被男主的盛世美颜迷倒，作出花痴的样子。

但男主毫无特色的五官，外突的嘴巴，让网友给他贴上“古装丑男”的标签。

《春来枕星河》中饰演镇国大将军的罗正，本来是一身正气，但是崎岖的脸型，一张大嘴像中毒一样，两颊内凹严重，颜值非常拉跨。

这样的颜值扮演古装美男，让观众直呼实在是欣赏不起来。

《君九龄》中的男一号金瀚，整体造型就像“三星堆”一样。

特写镜头更是灾难，加上夸张的演技，让不少观众忍不住弃剧。

人都喜欢看美好的事物，又有谁会不喜欢看赏心悦目的人呢？

《将军家的小狐仙》在选角上，也非常“清奇”。

几个男配不是男主的好友，就是皇子。

按电视剧的设定，他们都是清一色的美男子。

男二号“萧子慎”，这位王子人前温润，人后腹黑狠辣，但在黄海涛奇怪的颜值和妆容下，完全没有体现出来。

最绝的是男主的好友苏沉鱼，本来是个足智多谋、玉树临风的美男子，但是这过厚的嘴唇，奇怪的五官，已经不能单纯用难看来形容了。

除了颜值不达标外，这些古偶剧的演员们，武打动作也越来越敷衍。

现在的武打戏就像在斗法，因为演员们做不出一套完整的行云流水的动作，只能靠慢动作、特写、吊威亚、转圈圈、后期特效等来完成。

为了快，演员们根本就不会花时间去练习一个个武打动作。

演员们能背好台词，对他们来说就已经是非常敬业了。

所以近些年来，称得上经典的古偶剧越来越少。

是导演没有审美吗？

当然不是。

这和现在整个娱乐圈的风气有很大的关系。

因为资本要捧新人，为了背后的资源，哪怕相貌并不符合角色本身，导演们也只能硬捧。

所以，在这种风气下，才会有很多女星年近半百，还要去演少女。

因为可以演少女的年轻演员，没有那么好的资源。

所以这才有了在《上阳赋》中，41岁的章子怡，睁着一双沧桑的眼睛，强装卖萌地说：“我15岁”。

58岁的刘晓庆在《隋唐英雄》中，以58岁的年龄，被叫“丫头”。

43岁的刘涛，在《星辰大海》中两颊凹陷，但还要硬凹少女人设。

董洁在《澳门人家》中，强行扮嫩，出演18岁学生。

即便10级美颜，也遮盖不了董洁的苍老和沧桑。

刘嘉玲为了扮演二十多岁的顾曼璐，扎起了双马尾，看上去不伦不类。

年龄太大，势必会影响女主的颜值。

为了让演员看上去更年轻更美，导演也是煞费苦心。

比如把滤镜美颜开到最大。

在《燕云台》中，所有演员脸上连纹理都没有了，严重失真。

鞠婧祎的《如意芳霏》，开足十级磨皮。

刘涛滤镜大到，脸都快磨平了。

有网友评价：“2010以后无古装，现在的古装剧画风像科幻片，滤镜就不说了，建筑材质没有纹理和立体感，看上去总是特别新，质感像是纸片屋，没有模块感，构件不像是堆砌的，像是焊接的整体，还爱把现代妆容套用古代。”

国产剧如果一直这样审美“失准”，那么将被越来越多的观众抛弃。

02，“性别观”畸形

很难想象，在21世纪的今天，很多电视剧中“性别对立”依然严重。

不久前被口诛笔伐的偶像剧《东八区的先生们》，被指物化女性。

被吐槽最多的，就是张翰“抠内衣带”的名场面。

此外，坐腿摸胸，张翰的咸猪手，直接伸向了女主的胸部。

还特意给了一个大大的特写，可想而知张翰对于这段戏是很满意的。

拍床戏时，张翰毫无避讳地把腿放在女方尴尬的部位。

就连台词，张翰也不忘“揩女性的油”。

剧中的很多台词，是张翰们作为男性的高高在上，以及对女性的不尊重。

在影视剧中袭胸的，张翰不是第一个。

许魏洲和古力娜扎在拍摄《风起霓裳》时，男方“精准”地把手放在了女方的胸上。

黄轩在拍背杨幂的一场戏时，手在杨幂的大腿上不断摩挲。

宣扬男尊女卑、女德思想的《娘道》，不知道为何在播出后火得一塌糊涂。

剧中女主觉得，女人的存在就是为了给婆家传宗接代。

女人生不出儿子，在女主看来她的一生都是没有价值的。

总之，重男轻女的思想充斥着整部电视剧。

由于“三观不正”，这部剧多次被官媒点名批评。

这些国产剧的畸形性别观，假如被青少年看到后，对他们的认知产生偏差，这个责任又该由谁来负？

03，“爱情观”畸形

婚恋，是国产剧涉及最多的元素。

但对于剧中的很多婚恋观，实在是不敢恭维。

三角恋、拜金女等，甚至挑战伦理。

影视剧发展到今天，但编剧们似乎没有成长。

烂俗的故事桥段、狗血的剧情，甚至用各种畸形的爱情观来吸引观众。

《我的前半生》在播出后火得一塌糊涂，多年圈养在家的家庭主妇罗子君勇闯社会，精神值得鼓励。

但这部剧演着演着，味道就变了。

在变成独立女性的过程中，罗子君得到了闺蜜唐晶和贺涵的帮助。

观众看到的不是“女性成长”，而是小三上位，抢闺蜜的男朋友。

而罗子君的“转变”，不是什么女性自立自强的奋斗史，而是靠着闺蜜和贺涵的一路开绿灯。

这部剧，真不知道在宣扬什么？

要说毁三观，《我的前半生》在《情深深雨蒙蒙》面前，简直就是小巫见大巫。

何书桓一边和依萍爱得死去活来，

一边又如萍暧昧亲吻。

他并告诉如萍，假如没有依萍，我会爱上你。

这个“两面三刀”的男人，却是光芒万丈的男主。

琼瑶阿姨的三观，让人惊叹。

剧中的台词，一度渣到无力吐槽。

“我不是天下唯一一个为两个女人动心的男人”，

何书桓的这句台词，和成龙在出轨吴绮莉后，对世界说“我不过是犯了一个天下男人都会犯的错”的渣男语录有什么区别？

琼瑶的另一部电视剧《一帘幽梦》，三观和《情深深雨蒙蒙》异曲同工。

亲妹妹从小暗恋姐夫，最后趁虚而入和姐夫背地里走到了一起，姐姐为此失去了一条腿。

男主费云帆还为此吼出了那句经典的台词：“你只不过是失去了一条腿，紫菱呢，她失去的是爱情。”

《奋斗》虽然名字很励志，但里面的人物不是拼爹就是拼女友，一点都不“奋斗”。

而且剧中的爱情观，让人不敢苟同。

陆涛和夏琳第一次见面后，就背着米莱火速勾当在了一起。

剧中还各种宣扬两人的爱情，借着主角光环各种渣。

这些剧，几乎都是当年的热播剧。

很多年轻人在看完这些剧后，他们的婚恋观有没有因此受到影响呢？

假如他们以电视剧所宣扬的婚恋观去择偶和谈恋爱，又会产生什么后果？

04：“历史观”畸形

在很多影视剧中，导演不知道是“有心”还是“无意”，篡改历史严重。

比如《大宋宫词》，从称谓到服装，错得离谱。

皇子的称谓，宋代一般喊父亲为“爹爹”，但剧中用的却是很多朝代都在用的“父皇”。

君臣之间的称呼，宋朝在正式场合用“陛下”、“圣上”等称呼。

在非正式场合，用的是“官家”。

此外，《大宋宫词》在服装上也非常不考究。

宋朝在服装上崇尚的是“极简美学”，服饰简洁质朴。

但李少红为了视觉上的好看，在服装上多加了很多元素。

不久前，打着国产剧旗号的《我叫刘金凤》，因为服装场景严重“倭化”，上线没多久就被下架了。

剧中服化道大量的日本元素，网友一度以为自己看的是日本宫廷剧。

从衣服的风格，

到图案、纹路等，简直和岛国的一模一样。

此外，很多古装剧的妆容受“韩流”影响，几乎用的都是一字眉。

要知道，我国古人的普遍审美是：“柳叶弯眉水蛇腰”。

但古装剧的很多妆容，甚至直接采用现在的审美。

单看脸，现代戏和古装戏的妆容简直就是一个样子，现在化妆师的工作都这么好做了吗？

除了古装剧外，抗日剧也是饱受诟病，严重脱离事实。

金星曾炮轰吴奇隆演抗日剧像是去泡吧。

条件艰苦的八路军，他们吃的是白面芝麻烤饼，

就这伙食，还成为了他们难以下咽的食物。

考究地用刀叉吃着午餐肉，

喝的是加糖的咖啡，

抽的是雪茄，

指挥部像五星级大酒店，

办公地点是欧式大别墅。

剧中的各种场景，非常的雷人。

这些抗日剧为了流量各种乱改，严重脱离事实，他们怎么对得起那些为国捐躯的战士们？

国产影视剧的种种畸形现象，是时候改改了。

希望导演、编剧和演员们，都能多花点心思在创作上，而不是一味地求快，只讲效率和利益，而不讲剧的质量。

当国产剧只一味追求所谓的收视率和流量时，总有一天，也将会被观众抛弃。