《黑神话》有多火？

听说，连平壤都出现了一个下载的IP，但日本游戏公司仍牢牢掌控着西游故事的话语权。

在欧美，随机采访一位年轻人，问他：“你知道‘WuKong’吗？”

99%的欧美人会答：“知道，Kakarot（卡卡罗特），超级赛亚人。”有的人还会摆出龟派气功的动作，以证明他们很了解孙悟空。

对，在老外的认知中，“孙悟空”的形象已固化成《七龙珠》里漫画角色了。

至于国人熟知的那个孙悟空则被强行改名成了“Monkey King”（猴王）。

精明的日本人利用游戏、动漫、影视作品，魔改我们的传统文化，不仅赚得盆满钵满，还抢走了话语权，类似把孙悟空变成卡卡罗特的情况，比比皆是。

经典策略游戏《三国志》中的曹操，在日本漫画师的笔下，变成了“小胡子”的模样，神似日本战国英雄织田信长。

从80年代开始，日本人通过《三国志》系列游戏不断强化“日式”曹操的形象。

长达40年的“洗脑”，导致我们自己对曹操的认知都产生了偏差，认为“曹操就长那样”，不信可以看看央视《百家讲堂》中曹操的立绘。

单一部《三国演义》，日本就向全世界输出了《三国志》《三国无双》《卧龙·苍天陨落》《三国全面战争》《赵云传》《曹操传》等200多部游戏作品，赚走了几千亿。

欧美人读“曹操”的发音也是日式的“SoSo”。

日本人的成功说明：中国的传统文化充满了生命力、并不过时。话语权和钱却被日本人抢走了，是后人的失职，我们没有用当代人喜欢的形式讲好中国的故事。

今日，《黑神话·悟空》在海内外引发了轰动。《黑神话》不仅得到了游戏粉丝的追捧，甚至受到了央视的关注，美女记者张扬探访《黑神话》制作组。

采访中，公司CEO冯骥有一段话特别触动人，他说：

游戏这么火并不是他们做得有多好，而是承载了玩家对这个国家、这个民族最朴素的热爱。

诚然！这么多年来，中国玩家多么渴望有一款能比肩欧美、日本3A大作的国产游戏！让全世界玩家感受正统的中国文化，而不是日本的“出口转内销”。

玩《荒野大镖客》时会想，能否把美国的西部变成中国的江湖？玩《刺客信条》时会想，能否把荆轲的故事搬到游戏中？

玩《巫师3》时会想，为什么一个小小的波兰都能做出如此精良的3A游戏，中国却不行？玩《战神》时会想，我们那位大闹天宫、对战十万天兵天将的孙悟空在哪儿？

这么多年来，国内的游戏大厂在做什么呢？

他们在研究如何让玩家快速充值，游戏开发组有一半的人力在设置充值系统，从“充点小钱玩一玩”到“198元的月卡”再到648的礼包，环环相扣，不停地引导玩家充钱。

在某大厂营收节节攀升，年入2000亿，登上“港股之王”时，中国游戏产业在它的“言传身教”下变得越来越快餐。

最离谱的是，国内游戏厂商甚至发明了一种“放置类游戏”，全程不用操作，打开游戏挂着就行，角色自动打怪打宝升级，唯一需要操作的是充值。

日本人用三国故事制作《苍天陨落》3A大作，我们用三国故事制作了上千款“换皮”手游，逻辑无不是充钱招募五星武将，招兵买马，攻城略地。

一位制作人不好意思地透露：制作一款三国“换皮”游戏只要15天，上线后投两个亿打广告、买流量，1个月内能收回3个亿；再投入2.8亿打广告、买流量；如此反复几次，一款“换皮”游戏大概能赚3000万。

发展到这个阶段，国产游戏已成为流水线上的金融产品，失去了创造快乐的使命。

这么多年来，国产游戏一直处于“大而不强”的状态，《王者荣耀》《阴阳师》《逆水寒》基本是自嗨，走不出国门。

好不容易出了个轰动全球的《原神》也是个日式游戏，游戏建模全是日漫风格，长腿、大眼、樱桃小嘴。

《原神》的英译名《Genshin Impact》中的Genshin是个典型的日语词汇，米哈游从一开始就拿《原神》当日本游戏在海外宣传，导致很多外国人以为米哈游是一家日企。

不能怪米哈游“媚日”，因为包装成日式游戏能减少外国玩家理解《原神》的成本，日本游戏在国际上是有完整话语体系的。

我们呢？一片空白——内卷、自嗨、割韭菜。

虽然不知道《黑神话》今后的表现如何，会不会得到外国玩家的追捧，但至少它迈出了国产游戏走向国际、由大而强的第一步。

游戏科学作为一家初创公司，却肩负起了本该由某些大厂承担的责任。这些大厂已吃惯了手游的红利，不愿冒险、失去了创新能力。

作者：9527