杜琪峰向来对删减和审查不满。

他的《大块头有大智慧》，内地发行版时长85分钟，被剪的支离破碎，几与烂片无异。

但在香港，92分钟版的《大只佬》却拿下金像奖最佳影片、最佳编剧、最佳男主三项大奖。

所以每每提及《大块头有大智慧》，杜琪峰都说自己没有这部电影，他的电影叫做《大只佬》。

其实，杜琪峰、韦家辉的《大块头有大智慧》得分两部分来看，一是故事性，二是因果关系。

与《神探》不同，《神探》把剧情和人的两面性融合的很巧妙，而《大只佬》的割裂感比较强。

先来说故事。

在故事上，影片做的很到位，戏剧冲突、起承转合都很吸引人。

《大块头有大智慧》本质上是一部武侠片，只是披了一层现代的外衣，但在这种现代的语境下，加入一些不符合常规认知的元素就会变得新奇。

如能看到因果且武功高强的大只佬，精通缩骨功又懂飞檐走壁的印度人，全身滑溜，像壁虎一样可以在墙壁上走来走去的小偷。

这些角色要是出现在古装武侠中，并不会有人觉得违和，因为在观众的认知里，武侠片中有各种奇人异士是很稀松平常的事儿。

可当他们通通被加到一部现代片里，杂糅的风格在设定上就能引起观众的注意，这是《大块头有大智慧》在剧情上成功的第一步。

第二步是大只佬看得到因果。

破案并不是《大块头有大智慧》吸睛点，让观众留下来跟着剧情走的是李凤仪的命运。

大只佬看到李凤仪前世种的恶果，今生要以死来偿还，但大只佬想逆天改命，救了她两次依旧毫无效果。

跟文师傅交谈后，大只佬得知只要李凤仪行善积德就有可能避免死亡的到来。

那么李凤仪到底会不会死就成了麦格芬，也是观众的焦点所在，在真相未大白时，观众都不会轻易弃之不顾。

第三步是电影的节奏。

《大块头有大智慧》有着杜琪峰一贯的凌厉之风，在叙事上不拖泥带水，特别紧凑，总是在观众将要放松之际，让下一个看点接踵而至。

这种摸透观众心理的叙事节奏是港片的拿手好戏，他们太懂在短时间内如何抓住观众，以一点开多朵花，各自叙事的同时又环环相扣，观影自然不会无聊。

如在最后部分，李凤仪知死亡无可避免便到山上找孙果，以解开大只佬的心结。

消失一周后，大只佬在DV中看到李凤仪被一个蓬头垢面、衣衫褴褛的人打死，悲愤交加之际，跑上山找李凤仪。

在观赏的预想中，李凤仪肯定是死了，但不知道她的死法，杜琪峰则制造了惊悚一刻，李凤仪尸首分离，头挂在树上，颇为可怖。

在吓到观众之后，韦家辉还有后招。

大只佬发现了孙果，紧忙追上去，欲杀之而后快，但看见孙果跟他长得一模一样，不仅大只佬诧异，观众也惊讶。

让观众进入到面面相觑的情境之中后，杜琪峰和韦家辉便开始灌输影片的主题主旨，这对于观众来说也比较好接受。

所以单凭这叙事的三步走，《大块头有大智慧》就被低估了。

在评价上，绝不该只有区区6.8分，《大只佬》即使在杜琪峰的作品序列里也可以排在前面。

再来谈因果关系。

《大只佬》在佛学上很浅显，看得出来韦家辉、杜琪峰努力想往高深整。

但奈何学问不够，只能将一切直白化，再加一些佛家语句，最后得出因果报应，善恶循环，冤冤相报何时了，除业障方可成正果。

修行不在于是否在寺庙，是否守清规戒律，是否执一念而不忘，于人间化缘一番，历经九九八十一难，领悟妙谛，方可成佛，大只佬也就成了济公。

只是这样做少了参禅悟道的参的过程，大只佬的悟道来的太突然，不够有说服力，也没有半点禅意。

大只佬之所以脱去僧衣，是因为看到了因果，又不敢直面因果便选择逃避，遇到李凤仪后，一直在救李凤仪，试图改变她的因果命数。

在此期间，可以把大只佬的救人当做修行，但在片尾，大只佬的顿悟却与他救李凤仪没有关系，而是看到了自我的贪嗔痴，将其放下后才对因果释然，成了佛。

换句话说，前面的一大段都不是修行。

但为了体现佛性才让大只佬在结尾时直接告诉观众，没有铺垫，大只佬的顿悟也就失去了震撼人心，这种一步到位的参禅悟道与佛家的理念相悖。

佛家讲究参与悟，也就是不把一切说破，可以指点迷津但会留白部分让众生思考，从而由拿来主义变成主观能动性，这才能授之以渔，受用终生。

如胡金铨的《空山灵雨》，用一部电影的长度讲贪嗔痴，虽然留白和思考太多，但会让人感觉到清空安宁，若能通文达理便可慧明识德。

还有尔冬升主演的《达摩祖师》，看完后虽不解其意，但也对佛本无相，修行为何会有些许了解，而且本片确实禅意十足，让人向往佛学。

可《大块头有大智慧》并没有做到这一点，浅薄的知识无法支撑全片，只有在最后一股脑放出点题，《大只佬》在这方面的不足，杜琪峰自己应该也心知肚明。

正如他自己所说：“我在历史和文学上的修养很差，我不是那种导演，我是善于处理处境的导演”，所以这一次的尝试并不算特别成功，但杜琪峰创新值得敬佩。