编者按

汾酒全新「巨匠」系列，是以巧妙融合传统文化精髓与当代审美潮流，以锐意先锋的创意笔触，深刻诠释汾酒跨越千年的文化精髓，再次树立文化白酒领域的璀璨标杆。

基于此，“醉美杏花村”推出专题，——「巨匠」风华，深度剖析汾酒巨匠系列如何将华夏文明的博大精深与当代设计的先锋理念无缝对接，以传统非物质文化遗产工艺的现代演绎，展现创新之美，为整个行业开启无限遐想的创意空间，引领着文化白酒的新风尚。（点击文末链接，阅读更多相关内容）

文｜醉美团队

酒富诗意、诗在酒中，历代的文人墨客都喜饮酒赋诗，对汾酒更是格外偏爱。

康熙年间，一群文人在除夕夜举办“汾酒诗宴”，几乎每位诗人都对汾酒的美味赞口不绝。诗会结束后，宋荦将诗会上的诗作进行整理，收入自己的诗歌专集《西陂类稿》中。

这本诗歌集第一次出现了“汾酒”二字，后来被收入《四库全书》。而这次文学盛会，也成为中国白酒史上一件值得大书特书的事，被后世称为“中国白酒第一宴——康熙中国汾酒诗会”。

在中国悠久的历史长河中，酒文化始终以其独特的韵味与深厚的底蕴，流淌在中华民族的血脉之中。其中，汾酒作为中国白酒的瑰宝，不仅承载着千年的酿造智慧，更在岁月的沉淀中孕育出独树一帜的活态文化。

而「御载」这一作品，正是这一文化精髓的集中展现，它以一种跨越时空的方式，将我们带回了那个清中叶的辉煌时刻——“中国汾酒诗会”，感受那份被《四库全书》铭记的荣耀与风雅。

「御载」以天然海蓝宝石为釉，色泽深邃而神秘，仿佛能够捕捉到大海的深邃与宽广，寓意着汾酒如同海纳百川，包容万物。

瓶身上的海水江崖双龙赶珠纹与回型纹相互交织，既显得威严与庄重，又蕴含了吉祥如意、生生不息的美好寓意。每一道纹路，都是匠人心血的结晶，是对传统文化精髓的致敬与传承。

令人称道的是，「御载」还巧妙融入了非遗技艺，使得这份文化遗产得以生动再现。

▲「御载」非遗工艺盒作品（图源：巴黎设计周CW）

非遗木盒的设计灵感源自总设计师王艺的《水系列》作品，通过对自然之水的抽象表达，寓意汾酒如同清泉般纯净、自然。而大漆工艺的运用，更是将中国山水的流动飘逸之美描摹得淋漓尽致。

大漆以其独特的质感与色彩，赋予酒盒以生命，让人在把玩之间，仿佛能感受到山川河流的灵动与韵律。这种传统与现代、自然与人文的完美结合，正是“御载”系列对汾酒活态文化最深刻的诠释。

汾酒，作为中国白酒的杰出代表，其活态文化不仅仅体现在历史的积淀与艺术的呈现上，更在于其不断创新、与时俱进的精神风貌。

未来，汾酒继续秉持着“匠心独运，传承创新”的理念，致力于将传统文化与现代科技相融合，打造出更多符合当代人审美与需求的酒品。同时，让更多人了解并参与到汾酒文化的传承中来，共同守护这份宝贵的文化遗产。