有一天，许世友身边的工作人员特地借了几部香港武侠片，专门放给他看。外行看热闹，内行看门道，就在大家被那些精彩的武打动作吸引，看得津津有味的时候，许世友忽然开始发表评论了“花拳绣腿，中看不中用!” 在上世纪70至80年代，中国功夫电影风靡全球，塑造了一批功夫巨星，如李小龙、成龙、李连杰等。这些功夫巨星不仅将中国武术推向国际舞台，也在全球范围内引发了对中国文化的强烈关注。 然而，少有人知道的是，当时中国军队中的一位重要人物——许世友将军，也对这些功夫巨星的电影充满兴趣，尤其是李小龙，他的功夫电影深深打动了许世友，并激发了他的一系列思考。 1973年，许世友被调任为广州军区司令。此时，李小龙已经去世不久，功夫电影正在全球掀起一股热潮。李小龙的作品通过表现中国人在异国他乡反抗压迫的主题，引发了广泛的共鸣。许世友在担任司令后，便专门找来李小龙的几部电影观看。 李小龙的前三部电影《唐山大兄》、《精武门》、《猛龙过江》不仅反映了中国人在外国势力压迫下奋起反抗的精神，还通过武术这一载体表达出不屈的民族气节。这样的精神，正是许世友这样的老一代军人所认同和尊重的。 许世友曾对李小龙的功夫电影给予高度评价，他特别欣赏李小龙在电影中所表现出的“狠劲”。这种“狠劲”不仅体现在拳脚功夫上，更是一种精神上的决绝和无畏。 对于一位亲历战争、久经沙场的将军来说，李小龙电影中所传达出的坚韧和决心，与他自身的经历有着高度的契合。正如许世友所言，这种不屈的精神，是中国人民在外敌压迫下顽强生存并奋起反击的体现，这也是他最为看重的品质。 然而，尽管许世友对李小龙总体评价很高，他对于李小龙的一个标志性特征却持有保留意见，那就是李小龙在电影中的尖叫声。在李小龙的电影中，他的尖叫声已成为一种象征性的表现手法，具有迷惑对手和提升电影效果的双重功能。然而，许世友对此并不欣赏。 作为一位年届花甲的将军，他不喜欢电影中过于嘈杂的声音，而在他的理解中，真正的“狠”不应通过声音来表达，而是通过冷静和沉默来展现。这种观点与许世友的性格密切相关，作为一位在战场上多次经历生死考验的将领，他认为沉默和内敛才是力量的真正体现。 到了70年代末，香港电影界迎来了一位创新的功夫电影演员——成龙。他以一系列新颖且充满喜剧色彩的功夫电影著称，其中包括《醉拳》、《蛇形刁手》和《笑拳怪招》等作品。 这些影片不仅展示了他的高超武艺，还融入了滑稽的表演风格，与先前李小龙的严肃硬派风格形成了鲜明对比。 成龙的功夫技艺源自他幼年在京剧班的艰苦训练，尽管与李小龙和李连杰等武术家的风格不同，但他的基本功仍然扎实。不同于其他传统功夫明星，成龙选择改变常规的武术套路，采用更加戏剧化和娱乐化的表演方式，使他的电影更加吸引普通观众。 成龙的功夫风格虽然包含杂耍般的元素，看起来更加轻松和娱乐，但这种风格的背后是其深厚的武术基础和对表演艺术的深刻理解。这一点，从军事将领许世友的评价中可以得到印证。 虽然有人批评成龙的动作实用性不强，纯属观赏性，但许世友却能从成龙的表演中看到其真正的武术功力。他认为，成龙的功夫并非空有其表，而是有着坚实的基础和独到的风格。 许世友作为一位对武术有深入了解的观众，对成龙的评价显得格外有分量。他不仅认可成龙的技艺，还赞赏其将功夫与娱乐完美结合的能力，这种能力使成龙的电影不仅仅是武术展示，更是艺术作品。 此外，许世友对另一位武术演员李连杰也颇有研究。李连杰的武术天赋自少年时期便显露无疑，这位未来的电影明星在12岁那年就荣获了全国运动会武术全能冠军的殊荣，成为当时武术界的焦点。 1975年，许世友首次听闻李连杰的名字，对这位年轻武术高手的才华给予了高度评价，并亲自观看了他的表演。 到了1982年，《少林寺》这部电影标志着李连杰的银幕首秀，其精湛的武术基础和舞台表现力得到了广泛认可。许世友在看过电影之后回忆道，他曾在70年代观看过李连杰的武术表演，那时李连杰还只是一个孩子，如今的他基本功依然扎实。 许世友晚年时期的生活相对平静，他选择在南京安享晚年。退役后，他将大量时间用于观看电影，尤其钟情于功夫片。尽管许世友的家中曾配备有一台小型放映机，便于随时观看心仪的影片。 但随着政策的严格执行，禁止领导干部享有特权，许世友主动交出了放映机，表明他对遵守中央规定的坚定立场，即使在他病重且获得许可观看电影的特殊情况下，他也坚决拒绝违规。 参考资料：孙洪宪著. 在许世友身边的日子 我给许世友当秘书[M]. 2011