🍓 《美的历程》是著名美学家李泽厚的代表作之一，是中国美学的经典之作。这本书贯穿整个中国历史，涵盖了中国美学的整个历史发展过程。 🍓 《美的历程》沿着华夏的历史，宠我们远古时代的图腾纹案，一颗颗串起来的小砾石、小石珠、犬齿、骨管、海蚶壳，从他们最初的颜色运用，一些印纹逐渐变的图案化、规整化，这些饰品，这些装饰，可以看出远古人类从模拟自然中的形象，逐渐变成了符号化抽象化的。比如作者举例，几何形花纹是由于文变化而来的，庙底沟彩陶的花纹是由鸟纹演变而来的。这些文史以不单是装饰的艺术，也是一定的，人们共同体的标志，是氏族图腾或其他崇拜的标志。 🍓 作者认为，美是自然人化的结果，自然美源于人的本质力量在自然对象上的积淀。他特别强调了艺术和审美的发展是源于现实生活的，这一点在他的“实践美学”中表现得尤为明显。 🍓 作者对各个历史时期的美学特点进行了深入的剖析。青铜时代的“狞厉的美”，以饕餮为代表的青铜器纹饰，具有肯定自身、保护社会、协上下承天休的祯祥意义。商周时期的青铜器铭文里，文字线条开始变得笔势圆润章法讲究，风格也出现了分化。 🍓 先秦时期，理性精神是各派的共同倾向。把理性引导和贯彻在日常现实世间生活 伦常感情和政治观念中，不做抽象的玄思。而庄子强调的是内在的精神的实质的美是艺术创造的非认知性规律。儒家对后世文艺的影响主要在主体内容方面而道家则更多在创作规律方面也就是审美方面。作者讲述了理性精神如何在儒道互补中得到体现。接着是楚汉时期的浪漫主义如何在楚辞、汉赋中得到展现，以及魏晋风度、唐宋诗词、明清小说戏曲等各个时代的美学特色。这些分析不仅揭示了各个历史时期的美学特点，也为我们理解中国美学的发展提供了重要的线索。 🍓 《美的历程》分析了美与生活、实践的紧密联系。美学不是曲高和寡的的理论分析，它更新应该是深入到人们的日常生活中去的。作者独特的视角和深邃的思想学识，将中国美学史的丰富内容以凝练而精准的方式呈现给读者，不仅在学术界产生了深远影响，也在公众中广受欢迎，成为一部能够引发广泛共鸣的通识读物。