名画欣赏：龚贤《岳阳楼图》 巨幅山水中堂《岳阳楼图》，为清初在画坛上享有盛誉的“金陵八家”之首龚贤所作。绢本墨笔。纵二百八十一厘米、横二百四十厘米。画幅之大,不但在龚贤的画作中是仅见的,而且在我国现藏的古代绘画中亦属稀品。此图系艺术大师刘海粟旧藏(现藏南京博物院),款署“半亩龚贤”。无作画年月。从笔墨功夫的老辣、画面风格的苍莽和经营巨幅的气魄来辨析、推断，此图当是龚贤的晚期作品。 是图上端有题画诗一首，诗曰:“风烟树杪岳阳楼,楼上湖光泼眼流。万顷玻璃同一色，月明中夜正深秋。微茫莫辨君山影，水鹤无声二女愁。岂有半帆开蚌蛤，渔郎何处挂扁舟。此时笛韵焉能少,折柳梅花想不休。”吟诗可知,画面所表现的特定时间是深秋月夜。一般所见这类题材,往往处理成夜空清旷、皓月高悬:或者云树遮掩、勾月微露。但是,此图画面上却未见明月。它只是通过山石凸起处宛如寒霜的月色、隐约可辨的树丛、晦暗的天际、粼粼的湖光,以及灰白的远岫这些月光下的典型景象，为观者展示了一幅恬静而旷达的月夜画面。这种含而不露的处理手法，增强了画幅的艺术内涵。它不仅给观者以美的享受，而且能够触发观者对神州大地,甚至对茫茫宇宙的无限遐思,并在遐思中激起高尚的爱国主义情操。这是此图在立意上的高妙之处。 这幅画的构图也十分独特:近景的山、树和岳阳楼紧贴左侧和下侧,成为L形,给人以险奇之感;而中景的孤岛和远景的层山,恰似“秤砣”,压在右上侧,使画面和谐均衡,又给人以安宁之感。这种构图法，就是龚贤自己在画论中十分强调的“奇而安”的最好范例。此外，运用 L形构图所造成的大块水天空间，能够在视觉上把画面由横平扩大到纵深,使“万顷玻璃同一色”的壮观景象,得到最充分的展现。 细读《岳阳楼图》，更觉精微处玩味无穷:首先是山。龚贤画山颇注重阴阳向背，讲究黑白对比。他在画论中指出:“非黑无以显其白，非白无以判其黑”;“白处阳也,黑处阴也,石面为阳,侧处为阴”。因而他在作画时,常常以豆瓣皴间以小斧劈皴在“黑处”反复皴擦。墨色由淡逐渐加深,而皴擦范围由大逐渐缩小，形成立体感和苍厚感很强的山体。龚贤这种独特的积墨画法与西画的素描表现方法，颇有相似之处。他成功的将这一技法,用于表现月光下的山石，同样收到了很好的效果。其次是树，画面上可辨者二十余株杂树，皆错落有致、疏密得当、屈直多姿,显得杂而不乱，多而不繁。主树反复皴染,浓重突出;客树轻施笔墨,虚淡渺渺。叶形亦生动多变,或纵或横,或仰或俯,或聚或散,或上挑或下撇,或平头或锐头,竟未见雷同者。再次是水,龚贤以淡墨大片渲染湖水，而经意不染之处呈现出“浮光跃金,静影沉璧"之妙。