还记得三年前的《清平乐》吗？那时的任敏，美得让人无法忘怀。

这不是吹！对照《清平乐》里的造型，那造型师是真的懂她！

首先说到发型，刘海从头顶自然蓬起，不贴额头，这样一来视觉上直接拉高了发际线，让整个人的气质瞬间开阔高级起来。

再来看看眉形，一眼看去可能会被误认为是平眉，但是仔细观察一下就会发现，从眉头开始慢慢变细的设计巧妙巧妙地融入了中国古典的羽玉眉、元眉等妆容元素，而不是简单地画两笔就完事。

服装设计非常绝。任敏原本是个平肩，在现代剧中可以勉强接受，但在古装剧中这是最忌讳的，然而《清平乐》的服装师却非常出色，通过巧妙地堆叠服饰，成功地将她改造成了具有古典美感的大溜肩。

发髻的精致程度也是古装造型的重点，合适的发饰能够巧妙地修饰五官，使整体造型更显美感。这些小细节都在告诉我们，做好一个古装造型，绝非随意抓把假发往头上一扣那么简单。

当时，弹幕里全是"我愿称徽柔公主为我心中的最美"，"这才是古装美人该有的样子"等赞美之词。

看到《玉骨遥》里的任敏，很多网友都大吃一惊：这还是三年前那个灵气满满的徽柔公主吗？

她的扮相本身就足够在古偶四大美女——杨紫、赵露思、虞书欣、白鹿竞争中占有一席之地，而这还不包括与她们对比的情况。

怎么回事啊？鼻梁宽、脸宽就不说了，一旦拍侧脸特写就完全掩饰不住缺陷，整张脸看起来就像个倒三角，太难看了。

最魔幻的是，网友们看着看着竟然发现：咦？怎么一会儿像王祖蓝，一扯唇角笑起来又神似孙楠？这真是让人难以抗拒啊！

跟王楚然的同框戏让人揪心。两人一起跳舞那场戏，简直是赤裸裸的对比：王楚然跳得优雅，任敏却显得笨拙。

古代中国人对美人的想象往往与美体态有关，比如黛玉的弱柳扶风、晴雯的削肩膀水蛇腰以及洛神的翩若惊鸿等等，这都说明了当时的审美观念是重视身体的曲线美。

再看看任敏现在：肩膀宽阔的平肩还可以忍受，但比之前圆润太多，脖子也粗了。胖瘦不是问题，关键是在古装戏里她显得不够柔美飘逸。

但古偶剧，对五官的精致度和长相的舒适度要求极高，这种长相类型确实不太吃香。

更糟的是，这次的妆造简直像是专门来拆台的。本来就偏窄的上庭，造型师却偏偏要在额头戴饰物，发际线本来就低，还要往下压，这不是添堵吗？给了脸部特写后，清秀的姑娘活生生被整成了蒙面女山贼，这操作真是让人大跌眼镜。

所以说，演员的天生丽质固然重要，但也不能全怪演员，就像王楚然一样，在审美邪门的《尚食》剧组手里，也被弄得面如土色、病入膏肓。

看到这儿，很多人心中都会不禁疑问：究竟是什么原因，让一部古装剧的妆造可以如此差劲？下面我就为大家分解答案……

这些韩式大平眉、水光肌、嘟嘟唇在古装剧中频繁出现，让人感到诧异。这种妆容和古韵完全不搭，反倒让演员的优点被掩盖，缺点更加明显。

她的发型更是令人无语。头顶光秃秃的，既不整发包也不编发髻，顶多在后脑勺扎个高马尾，这种发型的设计显然是为了避免麻烦。

任敏本身上庭就偏短，这么一弄就显得中庭过长，整个人的比例都变得怪异。

我要吐槽的是那个刘海，简直就是千禧年非主流的复刻版：直直地挡住眉毛、掩盖额头，仅仅露出眼睛。这设计真是太草率了！看看人家老版《西游记》，高翠兰是螺丝状刘海突显她的无辜可怜，孔雀公主的刘海像孔雀尾羽，蜘蛛精的刘海形似蜘蛛网，那才是真正地因人而异、用心设计啊！。

仙气儿是不讲了，这货连最基本的美感都没有。

有意思的是，和卢昱晓一起拍摄过的演员卢昱晓，在《云之羽》中的造型非常出色，但是在这部剧里却显得很一般。就连被观众称赞"吊打任敏"的王楚然，也只能说她的妆造并不出彩，主要还是看她自身的气质和底子来撑着。

谈到古装美学，《妖猫传》里杨贵妃的"回眸一笑百魅生"绝对是一个惊艳的存在。

美术指导曹郁为完成这项任务付出了巨大努力：她在演员脸部右侧和底部摆放了几十根蜡烛，并在其后方加入了LED灯带，让演员的皮肤呈现出自然的光泽。

不过，这还不足以满足她的要求，她还专门精心挑选了一款能打出非常微弱光线的灯，专门用于照亮演员的眼圈周围。

B站的古风爱好者们的技艺简直出神入化！@我是扒皮呀 根据明代肖像画，成功再现了贴珠翠面花的侍女造型，将侍女的庄重慈祥的气质诠释得淋漓尽致。

你别以为古装扮相就得是清汤寡水的白衣飘飘。看看人家根据元代"朝元图"壁画复原的电母造型，那华丽辉煌的冠带，飞舞飘逸的衣带，厚重却又协调的服饰颜色，简直让人眼前一亮！。

最绝的是，这些民间爱好者的条件肯定比不上横店，但他们的质感却比很多影视剧强太多。反观现在的古装剧，动不动就号称要"敦煌风妆造"、"明制汉服正名"，结果呢？漏洞百出不说，美感也没整明白。

现在这些剧组的妆容、戏服和发型几乎都是一模一样，没有任何变化。这已经不是流水线，而是流水席了！他们不顾美感和观众审美，强行把祖宗传下来的美学变成了工业垃圾。

最让人生气的是什么？那些号称要还原古典美的剧，花里胡哨，不是敦煌风就是汉服风，结果连基本功都没整明白。总是跟风喊口号，最后只落得个假嗨成灾、同质化泛滥的结局。

咱们可是有几百年的传统美学传承啊！像《红楼梦》里的各色美人，还有古代戏曲的脸谱艺术，哪一个不是智慧的结晶？可是现在这帮投机取巧的人，竟然把这些都糟蹋了，真让人生气。

古典美学如果真的需要靠爱好者用爱发电来守护，那就成了天大的笑话。一想到这儿，我不禁想起了周迅说过的一句话：不要活在滤镜里。

最后我要讲一句真心话：观众的要求并不高，问题在于你们不够用心；演员的颜值并不是问题，关键在于你们不会打扮；传统并不是不适合现代，只是你们没有用心去挖掘它的价值。

当然，这事儿不能只停留在口头，我们需要有人真刀真枪地去干。